【南吕】梧桐树南讲解

这首《【南吕】梧桐树南》是郑光祖相思题材散曲的代表作。同学们在学习时，可以从以下几个方面理解：

首先，理解结构特点。全曲由六个曲牌组成，交替使用南曲（梧桐树南、东瓯令南、浣溪沙南）和北曲（骂玉郎北、感皇恩北）。南曲婉转细腻，多抒写内心柔情；北曲豪放直率，多抒写激愤无奈。南北交替，使情感有张有弛，避免单调。这是元曲中比较特殊的形式，体现了元代南北文化融合的特色。

其次，把握情感线索。全曲情感起伏很大：从借酒消愁的无奈，到相思成疾的痛苦；从痴心自嘲的苦笑，到咫尺天涯的绝望；从徒劳无功的愤怒，到自嘲认命的悲凉；最后却峰回路转，用韦皋玉箫的典故点出“万苦千辛休忘了”——纵然痛苦，也不愿放弃。这种“哀而不伤、怨而不怒”的结尾，使作品格调高于一般的怨情诗。

再次，关注比喻和典故的运用。文中三组排比式比喻（风竹摇/风絮飘/风花落；捕金乌/擒玉兔/觅黄鹤）极富感染力。典故如“崔护”“刘郎”“韦皋”均为唐宋传奇中的爱情故事，作者借古人的遭遇来印证自己的心境，使作品具有了时空的纵深感。

最后，思考主题的普世性。这首曲子表面上写男女相思，实则也反映了元代文人普遍存在的失落感和对美好事物求而不得的无奈。在现实生活中，每个人都可能遇到“痴心枉作千年调”的挫折，而“玉箫终久遇韦皋”的信念，则给困境中的人以坚持下去的勇气。

学习建议：可以配合郑光祖杂剧《倩女离魂》一同阅读，体会作者对女性心理的深刻把握。同时可以比较同一题材下南北曲风格的不同，如北曲【骂玉郎】的泼辣直白与南曲【东瓯令】的含蓄蕴藉，体会元曲的多样性。