赠都下写真叶德明古诗赏析

这首诗情感真挚，意蕴深沉，既有对个人身世的感慨，也有对知音难遇的庆幸。全诗可分为三部分。

第一部分（前八句）是诗人对自己半生经历的回顾与自嘲。诗人以“谪仙”“狂客”自许，展现了年轻时不拘礼法、傲视世俗的个性。“一携破砚入长安”则标志着他踏入仕途的开始。“素衣成缁绿鬓班”是人生转变的关键，素衣变黑象征了理想被现实侵蚀，黑发变白则暗示了年华的逝去。随后用“麒麟”与“野马”、“鸥鹭”与“孔鸾”的鲜明对比，写出了自己在朝堂之上的格格不入与孤独。

第二部分（“汉宫威仪”至“尘俗状”）进一步深化了这种自我否定的情感。诗人认为自己既不具备官场中人的威仪，也没有了诗人应有的风雅，甚至连自己照镜子都觉得面目可憎。这种“自憎”并非简单的自轻自贱，而是对理想形象（少年时的自己）无法保持的深深遗憾，是对现实与理想巨大落差的无奈叹息。

第三部分（最后八句）笔锋一转，转向对画师叶德明的赞美和感谢。诗人用“秋月明”形容叶君观察的敏锐透彻，用“秋风生”形容他下笔的灵动迅速，活现了画家的高超技艺。叶德明不画世俗之人，只画“龙章凤姿”之士的品格，与诗人不愿同流合污的节操相呼应。叶德明为诗人画像，并能“掷笔掉头欣入妙”，说明他捕捉到了诗人内在的风骨，而不是外表的“尘俗状”。最后两句“相逢可惜迟十年，不见诗翁昔年少”，将全诗的情感推向高潮，既是对画技的肯定（画的再好，也画不出我年轻时的模样），更是对时光流逝最深沉、最无奈的叹息，言有尽而意无穷。