残花（一作杨发诗）古诗译文
已经感叹美好时光来得太晚，更悲伤的是离别的酒宴还在催促。温暖芬芳的花朵随着日光流逝而渐渐凋零，轻盈的花瓣追逐着风儿回旋飘落。歌女愁敛双眉，无心再展歌扇；女子对镜梳妆，却因容颜憔悴而对镜哭泣。枝叶繁茂时不要自我夸耀，最终(你我)都将共同归于尘埃。[citation:1][citat...
诗词鉴赏 - 第3854页
诗词鉴赏第3854页，继续浏览历代古诗词的译文、注释与赏析。
类型
全部 讲解 别解 简析 知识点 名家点评 作者事迹 主题思想 生平简介 英文翻译 艺术特色 写作手法 创作背景 成就 鉴赏 赏析 注解 译文诗词鉴赏列表
蔡倅羔羊斋讲解
这首诗是宋代诗人朱翌为一位蔡姓副长官的居所“羔羊斋”所题写。全诗的核心是围绕“羔羊”二字展开，既是写斋，更是写人。诗的前两句通过一个鲜明的对比来刻画人物：“有生不酿羔羊酒”和“无日不诵羔羊诗”。这里的“羔羊酒”可以理解为泛指美酒佳肴、奢侈享乐的生活，诗人说蔡子一生都不沉溺于此；而...
蔡奴讲解
刘克庄的《蔡奴》是一首短小精悍但内涵丰富的五言绝句。字面意思上，诗歌讲述了一个因宫廷画像引发的故事：皇帝下令为名为“蔡奴”的女子画像，结果引发了众人的讥讽，甚至导致有人被长官鞭打[citation:1]。随后，诗人发出感慨，与其这样，不如去欣赏折下的杏花，不要嘲笑那带有美丽斑点的...
蔡倅羔羊斋知识点
“羔羊”典故的运用：诗中最核心的知识点是“羔羊”的典故，它出自中国第一部诗歌总集《诗经》中的《召南·羔羊》篇。原诗为：“羔羊之皮，素丝五紽。退食自公，委蛇委蛇。”描写了官员退朝后悠闲自得、仪态从容的样子，赞美其品德与官服的华美相称。后世文学中，“羔羊”便成为形容官员品德高尚、廉洁...
蔡奴知识点
双关意象：诗中“有靥枝”一词运用了巧妙的双关修辞。靥，本指人面颊上的酒窝或古代妇女面部装饰的“妆靥”。诗人将这一形容人的词汇用于描绘花枝，既形象地描绘了杏花枝上如酒窝般的斑点或花纹，又暗指了诗中可能的主角——美丽的女子蔡奴，尤其是她面上的特征（如痣）。这种将人与花相互映衬、一语双...
蔡倅羔羊斋古诗赏析
这首七言绝句，虽短小却意蕴深长。首句“有生不酿羔羊酒”，从反面着笔，以“不酿”断然拒绝物质享受的姿态，勾勒出蔡氏淡泊物欲的形象。次句“无日不诵羔羊诗”，则从正面推进，“无日不”强调了其精神追求的持续性与坚定性，每日以《诗经》中赞美羔羊般高洁品德的诗句自勉。这两句通过“酒”与“诗”...
蔡奴古诗赏析
这首五言绝句通过简练的语言，展现了深刻的寓意。诗的前两句“帝令工写貌，相讽尹加笞”描绘了一个宫廷事件，因画像之事引发了讽刺与责罚，营造出紧张的氛围[citation:1]。后两句“且赏折枝杏，休嘲有靥枝”笔锋一转，以自然景物作比，劝诫人们应欣赏杏花枝的自然之美，而不要嘲笑那些带有...
蔡倅羔羊斋创作背景
此诗为宋代诗人朱翌赠予一位姓蔡的副长官（倅）的作品。诗人听闻或目睹蔡氏德行高洁，深受其“不耽于享乐，而勤于修身”的精神所感动，因此作诗以赠。诗中“羔羊”二字既呼应了蔡氏居所名“羔羊斋”，又巧妙地运用了《诗经》的典故，赞扬蔡氏以古圣贤为榜样，严格要求自己，追求三代之治的理想人格。这...
蔡奴创作背景
关于此诗的创作背景，存在不同说法。一说此诗作于南宋咸淳四年（1268年）五月，时年刘克庄已八十一岁高龄，诗中宫廷绘画主题的选择，与宋代画院制度鼎盛的时代背景密切相关[citation:2]。另一说则认为“蔡奴”是南唐后主李煜的宫嫔，此诗可能作于南唐宫廷，反映宫廷中对容貌、事物的议...
蔡倅羔羊斋古诗注解
蔡倅：指诗题中的蔡姓副长官（倅，指副职）。 羔羊：语出《诗经·召南·羔羊》，是一首赞美在位官员品德高尚、穿着得体、进退有度的诗。后世常用“羔羊”来比喻士大夫的高洁品行。 酿羔羊酒：并非实指酿造用羊肉做的酒，而是借指沉溺于物质享受、追求口腹之欲的生活。与下文“诵羔羊诗”所代表的精神...
蔡奴古诗注解
帝：指皇帝。 工：指画工、工匠[citation:3]。 写貌：描绘容貌，指画像[citation:3]。 相讽：互相讥讽、嘲笑[citation:3]。 尹：古代官名，此处指主管官员或地方长官[citation:3]。 加笞（chī）：施加鞭刑或杖刑[citation:3]。 ...
蔡倅羔羊斋古诗译文
只要有生命存在，就要像蔡倅那样不酿造羔羊酒；只要活着的每一天，就不能不诵读赞美羔羊的诗篇。贤德的蔡子啊，你追求仁义的勇气简直成了癖好，以此来勉励自己，要使自己的品德像上古三代（夏商周）的淳朴之风那样高尚。
蔡奴古诗译文
皇帝命令画工为蔡奴画像，有人借此讥讽，主管官员甚至对其施以鞭刑。还是暂且欣赏那折下的杏花枝吧，不要嘲笑那带着美丽斑点（酒窝）的花枝。[citation:1][citation:3]
采桑子·西园冷罥秋千索讲解
这首词是张炎后期词风的典型代表，全词以“愁”为眼，层层递进。开头两句写景，通过“秋千索”、“雨透花颦”等意象，渲染出西园冷清、花事阑珊的暮春氛围。“雨过花皴”一句尤为精妙，将绘画技法移入诗词，不仅写出了雨后花朵的残败之态，更赋予了景物一种斑驳的、带有沧桑感的美。这种残破的美，正是...
采明珠·雨乍收讲解
这首《采明珠·雨乍收》是宋代词人杜安世创作的一首闺怨词。我们可以从以下几个层次来深入理解它：一、 整体感知：谁在说话？词的结尾说“为伊成病”，一个“伊”字（通常指代第三人称“他”），点明了抒情主人公是一位女性。她在一个秋夜，因为思念远方的心上人而愁苦万分。二、 梳理脉络：愁从何来...
采桑子·西园冷罥秋千索知识点
1. 张炎：南宋末代词人，字叔夏，号玉田，又号乐笑翁。精通音律，其词重格律，以婉约、清空为主，尤以咏物词著称。宋亡后，词风转向苍凉凄楚，多抒发故国之思。代表作有《高阳台·西湖春感》、《解连环·孤雁》等。2. 采桑子：词牌名，又名《丑奴儿令》、《罗敷媚》等。双调四十四字，上下片各四...
采明珠·雨乍收知识点
1. 词牌名《采明珠》：原为宋人杜安世自创曲，属慢词。这个词牌名颇有意味，“明珠”在古典诗词中常喻指心爱之人或珍贵之物，“采明珠”则暗含了寻觅、追求美好而不得的寓意，与本词中女子对心上人的思念和求而不得的愁苦心境相契合。此词牌在宋词中较为罕见，格律独特，双调，上片九句，下片十一句...
采桑子·西园冷罥秋千索古诗赏析
这首词以细腻的笔触勾勒出一幅雨后的江南春景图，但景色之中却饱含凄苦之情。上片起句“西园冷罥秋千索”，以“冷”字定下全篇基调，秋千本是春日嬉戏之物，如今却孤零零地挂着，暗示人去园空的寂寞。“雨透花颦”、“雨过花皴”，通过拟人和绘画技法形容花之愁容和雨痕，将景物写得细致传神。结尾“近...
采明珠·雨乍收古诗赏析
这首《采明珠》是一首闺怨词，以深秋月夜为背景，细致入微地刻画了一位独居女子孤寂、愁苦的心境。上片写景，景中含情。起笔“雨乍收”三句，描绘出雨后小院的清新与秋夜的寒意，营造出一种清冷、寂静的氛围。“坐看月华生”两句，将视线转向天际与楼阁，月色清莹，愈发显得环境的幽冷和人的孤独。接着...
采桑子·西园冷罥秋千索创作背景
张炎出身南宋贵族世家，宋亡后家道中落，身世飘零。这首《采桑子》是其后期作品，写于南宋灭亡之后。词人此时流寓江南，目睹春日景物，触景生情，借景抒怀。通过对西园冷清秋千、雨后残花的描写，感叹春光易逝，更是借“江南无好春”暗喻故国沦丧后的心境。词中“杜郎”自比，既有对往昔繁华的追忆，也...