【双调】大德歌

（春）杜鹃鸟声声啼叫，仿佛在说“不如归去”。都说春天已经归来，可远行的人却还未归来。几日来面容更加憔悴，身心就像那虚飘飘的柳絮般无所依凭。整个春天都没有书信消息，只看见成双的燕子争相衔泥筑巢。

（夏）我那可爱的冤家，远在天涯。为何偏偏是那里的绿杨树，能拴住你的马（让你停留）？我困倦地坐在南窗下，一次次对着清风思念他。眉毛淡了，有谁来为我描画？我瘦骨嶙峋，羞于佩戴那鲜艳的石榴花。

（秋）秋风萧瑟，秋雨淅沥。就算我像陈抟那样嗜睡的人也睡不着了。心中满是懊恼伤怀，扑簌簌的泪珠不断抛洒。秋蝉聒噪刚停，蟋蟀的寒鸣又起，淅淅零零的细雨敲打着芭蕉叶。

（冬）大雪纷飞，掩闭了重重门户，不由人不断肠伤魂。我因思念消瘦，连江边梅花的丰韵都减损了。

• 【双调】大德歌：双调是宫调名，大德歌是关汉卿创制的曲牌名。大德是元成宗年号（1297-1307），此曲牌或创于其时。
• 子规：即杜鹃鸟，啼声凄切，似“不如归去”，常引发游子思归、思妇怀人之情。
• 鱼雁：古有鱼腹藏信、雁足传书的传说，故以“鱼雁”代指书信。
• 俏冤家：对心爱之人的昵称，又爱又怨。
• 蛾眉淡了教谁画：化用汉代张敞为妻画眉的典故，意指丈夫远行，无人怜爱。
• 瘦岩岩：形容瘦削的样子。
• 陈抟：五代宋初著名道士，以嗜睡闻名，传说能一睡数月。此处反用，极言愁思难眠。
• 扑簌簌：形容眼泪纷纷落下的样子。
• 寒蛩：深秋的蟋蟀。
• 淅零零：形容细雨飘洒的声音。
• 不由人不断魂：让人不能不极度伤心。断魂，形容哀伤至极。
• 瘦损江梅韵：以江边梅花的清瘦凋零，比喻思妇因思念而容颜憔悴、风韵消减。

这首《【双调】大德歌》可以看作一部浓缩的四幕抒情剧，每一幕（一个季节）都是一个特定的情感场景。

核心情感：全篇紧紧围绕一个“归”字展开。春天，听到“不如归”的啼声，引发“人未归”的失落；夏天，直接抱怨对方滞留“天涯”不归；秋天，在风雨中因“不归”而痛苦失眠；冬天，在封闭中因“不归”而形销骨立。“归”是思妇全部的希望，而“未归”是她所有痛苦的根源。

人物形象：曲中的思妇形象丰满立体。她不是被动哀伤的弱者，情感中有热烈的期盼（“数对清风想念他”）、有俏皮的埋怨（“俏冤家”）、有深切的悲伤（“扑簌簌泪点抛”），也有自尊与自怜（“羞带石榴花”）。她的情感变化符合生活逻辑，极具真实感。

艺术升华：作品并未停留在个人哀怨的层面。通过四季轮回的框架和高度提炼的意象，它将个人的相思之苦，升华为一种具有普遍意义的人生况味——对美好团聚的渴望，对时光流逝的感伤，对孤独命运的咏叹。结尾“瘦损江梅韵”，将人的命运与自然物象的韵致相连，使全曲的意境超越具体情节，获得了一种永恒的艺术美感。

学习要点：学习此曲，应重点体会其如何通过日常口语、季节意象和细腻的心理活动，塑造出鲜活的人物形象，并表达出深刻而普遍的情感。同时，注意感受散曲不同于诗词的通俗活泼、直率奔放的语言风格。

这首散曲以“四季相思”为框架，分春、夏、秋、冬四章，层层递进地刻画了一位思妇从盼归、怨别到伤怀、绝望的完整心理历程，情感真挚浓烈，意境凄美动人。

结构精巧，脉络清晰：以四季时序为经，以思妇情感变化为纬。春是“盼”（闻啼盼归），夏是“怨”（因爱生怨），秋是“悲”（触景伤悲），冬是“损”（形神俱损），结构严谨，情感逐层深化。

情景交融，意象鲜明：每一章都选取最具季节特征的景物来烘托情感。春之“子规”“柳絮”“双燕”，反衬人之孤单无信；夏之“绿杨”“清风”“石榴花”，对照人之困坐憔悴；秋之“风雨”“蝉蛩”“芭蕉”，渲染人之凄凉不寐；冬之“雪”“重门”“江梅”，象征人之封闭与瘦损。景物与情感浑然一体。

语言本色，刻画入微：曲中大量使用口语、俗语（如“俏冤家”“瘦岩岩”“扑簌簌”）和生动比喻，使人物形象呼之欲出。心理描写尤为细腻，如“偏那里绿杨堪系马”的娇嗔猜忌，“蛾眉淡了教谁画”的失落自怜，将思妇又爱又怨、孤苦无依的心态刻画得淋漓尽致。

用典自然，意境深远：化用“张敞画眉”“陈抟高卧”等典故，贴切自然，丰富了情感内涵。结尾“瘦损江梅韵”以梅花自喻，将人的憔悴与物的韵损相比，余韵悠长，将相思之苦提升到美学意境的高度。

全曲语言泼辣直白而又韵味深长，充分体现了关汉卿散曲“曲尽人情，字字本色”的艺术成就，是元代散曲中闺怨题材的典范之作。

此曲是元代杂剧大家关汉卿的散曲作品。元代散曲兴盛，多用于抒情写意。关汉卿长期生活于市井，熟悉底层民众生活与情感。这首作品以一位思妇的口吻，抒写四季相思之苦，反映了当时社会因男子远行求仕、经商或服役而造成的夫妻分离现象，以及闺中女子孤寂哀怨的普遍情感。曲中运用了大量民间口语和生动比喻，体现了元曲“本色当行”的语言特色。