浪淘沙（余画墨水仙并题其上）讲解

这首词是典型的"题画词"，即作者在画作上题写的诗词。理解这首词，需要把握几个要点：

首先

，要了解宋代文人画"诗书画一体"的传统。张炎不仅善词，还擅长绘画，他将词写在画上，使得文字与图像相互呼应、相得益彰。这种艺术形式在南宋文人画中十分盛行。

其次

，词中的意象多与仙道文化相关。弱水、羽衣、白鹤等都是道教仙境的典型意象，水仙在传统文化中也被视为花仙。作者通过这些意象，营造出一种超凡脱俗的意境。

再次

，"梅兄矾弟"的拟人化表达，体现了中国古人"万物有灵"的审美观念，也反映了张炎对花卉的深厚情感。他将水仙视为有情感、有友情的生命体，与梅花结为"兄弟"关系。

最后

，这首词反映了张炎晚年漂泊落拓的心境。宋亡之后，他失去了故国故园，只能寄情于笔墨之中。词末"天阔星河"的开阔景象，既是对水仙仙境的描绘，也隐含了对人生、对故国的无限感慨。

整体而言，这首词展现了张炎作为词人和画家双重身份的艺术造诣，是理解南宋文人画和词学艺术的重要作品。