华山畿讲解
鉴赏全文
我们先从理解诗句意思入手：“啼相忆”就是“因为思念而哭”，这是主人公最直接的情感表现；“泪如漏刻水”，把眼泪比作古代计时用的漏刻里的水，大家可以想象一下，漏刻里的水是一滴接一滴、不会停的，这就说明主人公的眼泪一直在流；最后“昼夜流不息”，进一步强调，不管是白天还是晚上，眼泪都没停过，可见他的思念有多深。
再看这首诗的价值：首先，它是南朝民间爱情诗的典型，告诉我们当时普通人是怎么表达思念的——不绕弯子，有啥说啥，特别真实。其次，诗里用的“漏刻”这个比喻，既体现了古人的生活智慧（用漏刻计时），又让抽象的“思念”变得好懂，这是古诗里“化抽象为具体”的经典写法，大家以后读古诗遇到比喻，也可以试着分析这样的写法好在哪里。
最后要记住，南朝乐府和我们学过的唐诗宋词不一样，它更像老百姓自己唱的歌，所以语言简单，但情感特别足，这也是我们读《华山畿》这类诗要抓住的核心——感受它直白又浓烈的民间情感。
作者简介
南朝乐府
【南朝乐府】南朝乐府主要是东晋、宋、齐时代的民歌。这些民歌经南朝的乐府机关搜集整理、配乐传习，有的还结合舞蹈去演唱，因而得以保留下来。郭茂倩的《乐府诗集》将南朝入乐的民歌全归入《清商曲》中，并且又分为《神弦歌》、《吴声歌曲》和《西曲歌》三个部分。《神弦歌》是宗教祭歌，数量极少。《吴声歌曲》是产生于建业(今南京市)附近的民歌，它最初是「徒歌」，后来又配上了管弦的伴奏。《西曲歌》是产生于湖北境内长江中游和汉水两岸一些城市里的民歌。《吴声歌曲》和《西曲歌》合在一起约有四百余首。南朝的乐府机构采集民歌主要是为了适应统治阶级奢侈享乐生活的需要，所以，经他们搜集整理而保存下来的多是描写男女爱情、离别相思的情歌，题材范围比较狭窄，思想格调也不够高。形式上一般是五言四句，多用双关隐语和形象的比喻，语言精巧活泼，风格清新秀丽。从艺术特色和对后世作家作品的影响上来说，南朝乐府在我国古代文学史上具有一定的地位。