张仲通示墨竹嗣以嘉篇岂胜钦玩聊以四韵仰酬

你在生绢上画了几竿苍翠的竹子，寄到我的公馆中来陪伴我的寂寞。虽然还未到霜雪交加的时节，它们却已显出凛然不可犯的气势；即便没有风吹雨打，也仿佛听到那萧萧的风雨之声。感叹我如今心志俱已憔悴，羡慕你文章写得那样富丽多采。承蒙你用好文章相赠，这实在是一份厚重的礼物，只惭愧我无暇回报以美玉般的好诗。

酬唱诗：又称赠答诗，是诗人之间用来交际和应酬的诗歌，内容多为对友人赠诗、赠物的答谢，或对友人境遇的感慨与慰藉。此诗便是欧阳修对张仲通赠画赠诗的答谢之作。

墨竹：中国画中一种专门以水墨描绘竹子的艺术形式，相传始于唐代，五代、两宋时期逐渐成为独立的画科。墨竹不仅追求形似，更注重表现竹子的精神气质，常被文人墨客用以象征坚贞、高洁、虚心等品格。

意象“竹”：在中国古典文学与文化中，竹被赋予丰富的象征意义，常与“梅、兰、菊”并称为“四君子”，与“松、梅”并称为“岁寒三友”，象征着坚韧不拔、刚正不阿、虚心高节等美好品质。诗中“不待雪霜常凛凛，虽无风雨自萧萧”正是对竹这种内在精神的刻画。

欧阳修：北宋政治家、文学家，字永叔，号醉翁，晚号六一居士，谥号文忠。他是北宋诗文革新运动的领袖，为“唐宋八大家”之一，在散文、诗、词、史传等方面均有很高成就，对宋代文风影响深远。

• 张仲通：作者友人，生平不详。
• 写生绡：在生绢上作画。写，这里指绘画。生绡，未经漂煮的丝织品，古人用以作画。
• 公斋：官家府第中的房舍，此指欧阳修办公、居住的地方。
• 凛凛：可敬畏的样子。这里形容竹子的气势，也暗指其耐寒的品格。
• 萧萧：风声，也指竹木被风吹动所发出的声音。
• 心志俱憔悴：形容自己心境不佳，精神疲惫。
• 骋富饶：指文辞丰富华丽。骋，尽情施展。
• 嗣以嘉篇：接着又寄来美好的诗篇。嗣，接续，接着。
• 厚贶：丰厚的赠礼。贶，赐赠。
• 琼瑶：美玉。此处指华美的诗文作为回礼。

这首诗是北宋文豪欧阳修的一首酬答诗，整首诗围绕一幅友人所赠的墨竹图展开。我们可以从几个层面来深入理解：

一、画中之竹与心中之竹。 诗的前半部分是对画作的描绘与感受。友人将画中的竹子寄来陪伴诗人的“寂寥”，这竹子虽为画作，却仿佛有了生命：“不待雪霜常凛凛，虽无风雨自萧萧。”它不需要经历真正的风雪，就自带一种凛然的气场；即使没有风吹雨打，也仿佛能让人听到那萧萧的风竹之声。这两句极为传神，既写出了画中竹子的神韵——那挺拔、孤傲的姿态，也反映了观画者（欧阳修）内心的感受，他将自己的情感投射于画，使得静态的画作具有了动态的生命力与人格化的气质。

二、自谦与对友人的推崇。 诗的后半部分转向抒情与议论。“嗟予心志俱憔悴，羡子文章骋富饶”，诗人感叹自己近来心志疲惫、文思枯竭，以此反衬友人的才华横溢、文章富丽。这既是一种文人交往中常见的自谦之辞，也真诚地表达了对友人文学才能的钦佩。友人不仅赠画，还附上了“嘉篇”，这让欧阳修深感厚意，因此说“嗣以嘉篇诚厚贶”。

三、礼尚往来的文人风雅。 结尾“远惭为报乏琼瑶”是文人赠答诗中的经典表达。“琼瑶”本指美玉，在这里比喻华美珍贵的诗文作为回报。诗人谦逊地说，面对友人如此厚重的馈赠（指画与诗），自己深感惭愧，因为找不到同样精美的“琼瑶”来作为回礼。这并非是真的拿不出东西，而是以一种极高雅、谦逊的方式，完成了对友人赠礼的最高评价和感谢，体现了古代文人之间投桃报李、注重精神交流的雅致情怀。

总而言之，这首诗将咏物、抒情、言志巧妙地融为一体，既有对艺术品的精妙鉴赏，又有对友情的深切感念，更见出诗人谦逊真诚的品格，是一首情辞兼美的佳作。

这首诗以墨竹为媒介，抒发了诗人复杂的内心情感。首联“数竿苍翠写生绡，寄我公斋伴寂寥”，开篇点题，直接写出友人赠画之事，“伴寂寥”三字既点明诗人当时的处境，也奠定了全诗略带孤寂的基调。颔联“不待雪霜常凛凛，虽无风雨自萧萧”是咏竹的佳句，诗人抓住墨竹所展现的神韵，不仅写出了竹子在画中的形态，更赋予其不畏严寒、超然物外的精神品质，虽是静态的画作，却让人感受到动态的生命力。颈联“嗟予心志俱憔悴，羡子文章骋富饶”，由物及人，通过自身的“憔悴”与友人文章的“富饶”形成鲜明对比，既是对友人才华的由衷赞美，也流露出诗人对自己境遇的感慨与自谦。尾联“嗣以嘉篇诚厚贶，远惭为报乏琼瑶”，进一步感谢友人的深情厚谊，并谦逊地表示自己才疏学浅，难以用同样华美的诗文作为回报，情感真挚，礼节周到。整首诗语言清丽，情景交融，既有对画中竹的生动描绘，又有对友情与才学的真挚咏叹，体现了宋诗理趣与情感并重的特色。

此诗为欧阳修与友人张仲通的酬唱之作。张仲通先为欧阳修画了一幅墨竹图，并附上自己所作的诗篇寄给欧阳修。欧阳修收到画作与赠诗后，对友人的才情与厚赠深表钦佩与感激，同时也对自己当下的心境有所感触，因此写下这首诗作为回赠。诗中通过对墨竹的描绘以及对友人文章的赞美，表达了诗人对高洁品格的向往和对友情的珍视。