正月十八日蔡州道上遇雪子由韵二首

兰草和菊花在严寒中透出一点生机，微弱的阳光温暖了它们的寸根。正担忧傍晚的积雪会带来伤害，却又欣喜地迎来了早晨的太阳。回忆我的旧居，阳光浮动着照在南边的窗户上。松树和竹子大半已经倾倒，更不用说那葵花和萱草了。院子里的小路长满了瑶草，一瓶井水还带着微温。至今在我行吟的地方，还留有我鞋子的痕迹。一旦出仕做官，就永远愧对那高洁的李仲元。晚年更加感到羞愧，冒犯风雪向南奔逃。在山城里买下废弃的园圃，亲手翻动干枯的落叶。长此以往，让齐安的人们，指着说这是过去的故侯之园。铅粉染黑了胡须，不久就露出霜雪一样的白根。不如闭目静坐，丹田在夜里自然温暖如日升。谁知道在忧患之中，心中却寄寓着羲皇与轩帝的理想世界。即使大雪将要压塌房屋，我也不是那脆弱的儿女与萱草。平生学习踵息之法，静坐感觉两脚渐生温暖。下马来作这咏雪的诗篇，满地都是马鞭抽打的痕迹。长久站立眺望原野，为黎民百姓而悲歌。路上遇到打猎的人，远远地指着狐兔奔跑的地方。踪迹尚且可以寻找，那巢穴又哪里值得去翻掘呢。寄言告知李丞相，我将要返回我的田园了。

1. 次韵诗：此诗题为“子由韵”，即苏轼依照其弟苏辙原诗的韵脚和用韵次序所作的诗。这种形式称为“次韵”或“步韵”，是古代文人之间唱和的一种常见方式，既能展示才情，也便于情感的交流与呼应。

2. 乌台诗案：这是苏轼人生和创作的重要转折点。宋神宗元丰二年，御史台（别称“乌台”）官员弹劾苏轼在诗文中讽刺新法，讥谤朝廷，将其逮捕入狱，严加审讯，差点处死。最终苏轼被贬黄州，此诗正是他赴黄州途中所作，是“诗案”后心境的真实写照。

3. 踵息：源自《庄子·大宗师》：“真人之息以踵，众人之息以喉。”指一种高深的道家内功修养方法，认为呼吸深沉，直达脚跟。苏轼在诗中提到“平生学踵息”，表明他在困境中通过道家修养来调节身心，寻求内在的安宁与力量，体现了宋代士人深受儒释道思想融合影响的典型特征。

4. 齐安：即黄州。南朝齐时曾置齐安郡，故治在今湖北省黄冈市西北。苏轼在诗中称“齐安人”，即指黄州的百姓。用古称使诗句显得更为典雅。

• 微阳回寸根：微弱的阳光使纤细的草根恢复生机。回，复苏，回暖。
• 朝暾：早晨的太阳。
• 三径瑶草合：院子里的小路被如仙草般的植物覆盖。三径，指归隐后所居的田园。瑶草，古人想象中的仙草，此处借指幽草。
• 履舄痕：鞋印。舄，鞋子。
• 李仲元：指汉代高士李弘，字仲元，以清节著称。此处苏轼自比出仕有愧于先贤。
• 铅膏染髭须：用铅粉染黑胡须，指掩饰衰老。
• 丹府：即丹田，道家指内丹修炼的场所，也指内心。
• 羲轩：伏羲氏和轩辕氏（黄帝），代指上古淳朴的理想时代。
• 儿女萱：像儿女般脆弱的萱草。萱草又名忘忧草，此处反用其意，言自己不似儿女般因大雪而忧惧。
• 踵息：道家修炼之术，指深沉的呼吸，气息运行于脚跟。
• 鞭箠痕：马鞭抽打的痕迹，此处或实指雪地痕迹，或暗喻仕途坎坷留下的伤痛。
• 黎元：百姓，民众。
• 李丞相：或指当时为相的某人（如李定等），也可能用典泛指当权者。结合诗意，是寄言希望归隐。

《正月十八日蔡州道上遇雪子由韵二首》（其一）是苏轼在人生低谷时的一次心灵独白。它记录了诗人因“乌台诗案”被贬黄州，于风雪交加的正月行进在蔡州道上的所见、所感、所思。

全诗可以看作一个内心挣扎与自我疗愈的过程。一开始，诗人眼中的景物是充满矛盾的：“兰菊有生意”却又“方忧集暮雪”，这恰如他初遭大难后的心境——生命犹在，但前途未卜，忧惧与希望并存。随着旅途的延伸，思绪回到往昔的故居，那份温暖安宁与当下的风雪飘摇形成鲜明对比，自然引出对出仕的悔恨（“永愧李仲元”），这是情感的第一个高潮，充满了自嘲与悲凉。

然而，苏轼的伟大之处在于他不会被这种消极情绪淹没。随后，他迅速转向内省与超越。“铅膏染髭须，旋露霜雪根”是对试图掩饰衰老的否定，转而追求“不如闭目坐，丹府夜自暾”的内在光明。他借助道家的“踵息”之法，在“忧患中”找到了“方寸寓羲轩”的精神家园，这是自我调节的关键一步。从这里开始，诗的情感基调由沉郁转向了坚韧与平和。

最后，诗人将目光投向更广阔的天地。“伫立望原野，悲歌为黎元”的悲悯，以及对猎人的观察，都显示了他并未完全沉溺于个人的痛苦，而是保持着对现实的关注。结尾的“寄谢李丞相，吾将反丘园”，既是对当权者的明确表态，也是对自己未来生活方向的宣告——远离政治中心，回归田园，寻求身心的自由与安宁。整首诗如同一幅在风雪中展开的长卷，将苏轼在逆境中的痛苦、反思、超越与最终抉择描绘得淋漓尽致，让我们看到了一颗在磨难中愈发澄澈、坚韧的灵魂。

这首诗是苏轼在贬谪途中，于风雪交加之际的感怀之作，深刻地展现了他面对人生困境时的复杂心态与坚韧品格。全诗情感跌宕起伏，从眼前景写到心中事，再由现实处境联想到古代先贤，最后归于道家修养的自我宽慰，脉络清晰而意蕴深长。

开篇“兰菊有生意”四句，以寒风中微弱的兰菊生意和暮雪朝暾的交替，既写实景，又暗喻自身处境——虽遭贬谪打击（暮雪），但生命之火并未熄灭，仍存希望（朝暾）。接着“忆我故居室”一段，通过对故居温暖景象和行吟痕迹的回忆，流露出对安稳往昔的眷恋，反衬出当下漂泊的凄凉。“一朝出従仕”六句，则直抒胸臆，表达了对自己出仕决定的自责与羞愧，甚至以“永愧李仲元”这样的高士为参照，凸显了内心的矛盾与挣扎。他在废圃中亲自翻动枯叶的细节，既有身处逆境的辛酸，也带有一种自我放逐、与民同耕的无奈与释然。

“铅膏染髭须”以下，诗人笔锋转向对衰老的感叹和对内在修养的追求。他不愿掩饰老态，转而求助于道家的“闭目坐”、“丹府夜自暾”和“踵息”之法，试图在忧患的现实中，于方寸之间构建一个“羲轩”般的理想世界。这种从外在困境向内心超越的转变，是苏轼思想中极为闪光的部分。最后“大雪従压屋”至结尾，他再次以“非儿女萱”的坚定姿态，将个人的风雪与黎民的苦难联系起来，从“悲歌为黎元”的恻隐之心，到“踪迹尚可寻”的对猎人的观察，最终归结于“吾将反丘园”的归隐之志。整首诗在雪景的映衬下，既有对现实苦痛的深刻体认，又有超脱苦痛、回归本真的精神追求，充分体现了苏轼诗歌沉郁顿挫、旷达超迈的艺术特色。

这首诗写于宋神宗元丰二年（1079年）“乌台诗案”之后。苏轼因诗获罪，被贬为检校水部员外郎、黄州团练副使，本州安置，不得签书公事。元丰三年（1080年）正月，苏轼在前往黄州贬所的途中，路过蔡州（今河南汝南县一带），恰逢大雪。此时正值正月十八日，他回忆起弟弟苏辙（子由）曾有关于雪的诗作，便依照其韵脚写下这两首诗（此为其中一首）。诗人在赴谪所的严寒与风雪中，触景生情，将途中的艰辛、内心的忧患、对往昔的回忆以及对归隐生活的向往交织在一起，展现了其在人生重大打击下的复杂心绪与自我排遣的精神力量。