醉落魄-一斛珠 苏州阊门留别

面容苍老，头发花白。回归故乡山林的计划何时才能下定决心？昔日的朋友和新近的权贵都断了音信。只有那位美丽的女子，依然情意绵绵地为我设宴送别。

在送别的长亭旁，我即将离去，她的歌声哽咽（yè）。细雨潇潇，凉风习习，吹拂着我的脸颊。泪水啊，不必用手帕来擦拭。就让它滴落在我的罗衣上，待到日后相见时，让她看看这些泪痕，便知我的思念与深情。

• 醉落魄·一斛珠：词牌名，又名“一斛珠”“醉落魄”等。双调五十七字，上下片各五句四仄韵。
• 苏州阊门：阊门是苏州古城的西门，建于春秋时期，历来是水陆交通要冲，也是古人送别的重要地点。
• 苍颜华发：脸色灰暗苍老，头发花白。形容诗人年老沧桑之态。
• 故山归计：回归故乡（四川眉山）或退隐山林的打算。“故山”指故乡，也常隐喻归隐之地。
• 旧交新贵：旧日的老朋友和新近得势的权贵人物。
• 殷勤别：情意深厚、不厌其烦地送别。殷勤：情意恳切周到。
• 离亭：古代大路旁供行人休息或送别的亭子，也称“长亭”。
• 歌声咽：送别时的歌声因哽咽而断断续续。咽：声音阻塞、低沉。
• 潇潇细雨：形容风雨急骤或细密的样子。此处营造凄清氛围。
• 罗巾 / 罗衣：丝织的手帕和衣衫。罗，轻软有稀孔的丝织品。
• 裛（yì）：通“浥”，沾湿，擦拭。“不须罗巾裛”即不须用手帕擦泪。
• 图得见时说：为的是日后重逢时，让她看到衣服上的泪痕，更有凭据地诉说相思之苦。“图得”意为“希望得到”。

《醉落魄·苏州阊门留别》是苏轼在政治失意、人情疏离背景下的一首别情佳作。讲解时可以从以下四个层面展开：

一、情感脉络：全词的情感线是“自伤—叹世—感怀—惜别—痴情”。开头“苍颜华发”“故山归计未决”是自伤老病与进退两难；“旧交新贵音书绝”是感叹世态；“惟有佳人，犹作殷勤别”转为慰藉与感动；“离亭欲去歌声咽”至结尾进入深情送别，最后“弹在罗衣，图得见时说”升华到执着的思念。全词情感转折自然，由冷到暖，由哀到痴。

二、意象与意境：词中意象有“苍颜华发”“细雨”“离亭”“歌声咽”“泪珠”“罗衣”等，共同营造出萧瑟、凄清而又缠绵的离别意境。细雨和凉风不仅渲染氛围，也如同离人的眼泪与愁绪；而“罗衣”上的“泪痕”则成为可见的情感符号。

三、艺术手法：主要运用对比（旧交新贵/佳人）、侧面烘托（通过歌声、细雨、凉风吹颊反衬离愁）和细节刻画（泪弹罗衣）。结尾的虚构未来场景（“见时说”）突破了传统送别词专注于当下的写法，更有余韵。

四、思想价值：这首词不仅表达了苏轼个人的离愁，更反映宋代士大夫在政治党争中被孤立、疏远的普遍心态。而佳人的“殷勤”则暗喻了民间或底层对诗人的真挚情感，体现了苏轼对真诚人际关系的珍视。全词在婉约中见旷达，在泪水中藏骨气，是苏轼外放时期心态的缩影。

教学或自读时，可重点品味末句“图得见时说”的深情与创意，并与一般送别词中“以泪洗面”“无语凝噎”等写法比较，体会苏轼如何将悲情化为未来的寄托。

这首词以苍凉起笔，以深情收束，将宦途之感与离别之泪融为一体。上片先写自身“苍颜华发”以及“故山归计”的犹豫，衬托出仕宦的无奈；“旧交新贵音书绝”一句，透露出世态炎凉的悲慨，与后面“惟有佳人，犹作殷勤别”形成强烈对比，一冷一暖，更显佳人之珍贵。下片则集中于送别场景：“离亭欲去歌声咽”“潇潇细雨凉吹颊”，环境与人物心境交融，雨细风凉，歌声低回，烘托出浓重的离别气氛。结尾二句最为奇警——“泪珠不用罗巾裛，弹在罗衣，图得见时说”。诗人不让佳人拭泪，反而让泪滴落在自己的衣服上，为的是将来重逢时，以此作为思念的凭证。这种细节新奇而真挚，把眼前离别之情推向对未来的想象，既深情又带有一丝痴意，是苏轼词中少有的婉约细腻之笔。

全词语言自然流畅，情感跌宕起伏，从自伤到感怀，从凄冷到温存，把政治失意背景下的私人情感写得含蓄而动人，体现了苏轼豪放之外的多情与细腻。

这首词大约作于宋神宗熙宁七年（1074年）或稍后。当时苏轼因反对王安石变法而遭排挤，自请外放，先任杭州通判，后移知密州（今山东诸城）。在杭州任满后，他途经苏州，与一位相好的歌妓（或红颜知己）在阊门外惜别，写下了这首留别词。

此时的苏轼虽年仅三十七八岁，但政治上屡受挫折，又感叹同僚友朋纷纷疏远（“旧交新贵音书绝”），心情黯淡，自嘲“苍颜华发”。仕途的失意与归隐的渴望交织在一起，而在这人情冷暖之中，只有这位“佳人”依旧情意殷殷，冒雨送别，令词人感动不已。全词在个人离别之情中，渗透了官场炎凉的深切体会。