子夜四时歌

秋风从窗户吹进屋里，罗帐随风轻轻飘扬。抬起头仰望皎洁的明月，想借着这普照大地的月光，把思念之情寄给远方的心上人。

1. 《子夜四时歌》：属南朝乐府民歌“清商曲辞·吴声歌曲”，相传为晋代女子“子夜”始创。因其属吴声曲，故又称《子夜吴歌》。它由《春歌》、《夏歌》、《秋歌》、《冬歌》组成，多描写男女爱情生活中的悲欢离合，或四季景物引发的感受，语言清新秀丽，感情真挚细腻。

2. 乐府民歌：指由古代音乐机关“乐府”采集并保存下来的民间歌谣。南北朝时期的乐府民歌成就很高，南朝民歌（如《子夜歌》、《西洲曲》）风格婉约缠绵，多写爱情；北朝民歌（如《木兰诗》、《敕勒歌》）风格豪放质朴，题材更广阔。它们在中国诗歌史上占有重要地位，为后世诗歌创作提供了丰富的营养。

3. 起兴：诗歌创作的一种表现手法。先言他物以引起所咏之词。这首诗中，先写“秋风入窗里，罗帐起飘扬”的眼前景，就是为了引出后面“仰头看明月，寄情千里光”的胸中情。秋风和飘扬的罗帐，触动了女子的情思，为下文的抒情做了铺垫。

4. 明月寄情：在中国古典诗词中，“明月”是一个非常重要的意象，常被用来表达思乡、怀远之情。因为明月普照大地，无论相隔多远，人们都能看到同一轮明月，所以自然而然地成为沟通情感、传递思念的媒介。这首诗便是“明月寄情”的典型范例。

• 入窗里：指秋风吹进窗户，进入屋内。
• 罗帐：用轻软丝织品制成的床帐，质地轻薄，易于飘动。
• 飘扬：随风摆动、飞舞的样子。
• 仰头：抬起头。
• 明月：明亮的月亮，这里指秋夜的月亮。
• 寄情：寄托情感、心意。
• 千里光：指照耀千里的月光。意为凭借月光把思念之情传递给远在千里之外的人。

同学们好，今天我们一起来学习一首南北朝时期的民歌，名叫《子夜四时歌·秋歌》。这首诗虽然作者不详，但流传千古，情感非常真挚。

诗的开头：“秋风入窗里，罗帐起飘扬。” 这两句是写景。秋天到了，萧瑟的秋风从窗户吹进了屋子，屋里轻薄柔软的罗帐被风吹得轻轻飘动。请大家想象一下这个画面：一个清冷的秋夜，屋里可能只有一个人，秋风不请自来，吹动了罗帐。这不仅写出了季节的变化，更重要的是，它写出了一种环境的寂静和人物内心的不平静。那飘扬的，仅仅是罗帐吗？不，也是主人公那颗因为思念而无法安宁的心。这阵秋风，吹动了罗帐，也吹起了她心中思念的波澜。

后两句：“仰头看明月，寄情千里光。” 前面写景，这两句就自然地转向了抒情。主人公抬起头，望着窗外那一轮明亮的秋月。她看月，不仅仅是在赏月，而是在望月怀人。她想到，虽然自己和思念的人相隔千里，无法相见，但这皎洁的月光却可以照耀千里，无论身在何处，都能看到这同一轮明月。于是，她产生了一个美丽的愿望：希望自己能把这满腔的思念之情，寄托给这无所不在的月光，让它跨越千山万水，传递到远方爱人的身边。

总结一下这首诗的妙处：

第一，语言自然。全诗二十个字，没有一个生僻字，读起来就像平时说话一样，但情感却非常浓郁，这就是南朝民歌的一大特点——清新自然，明白如话。

第二，情景交融。秋风、罗帐是眼前景，思念、寄情是心中情。诗人把景物描写和情感抒发完美地结合在一起，秋风成了触发情感的契机，明月成了传递情感的媒介，意境非常优美动人。

第三，联想巧妙。从“风吹罗帐”联想到心绪不宁，从“仰望明月”联想到“寄情千里”。这种丰富的联想，让短短的四句诗有了无限深远的意味，让我们千年之后读来，依然能深深感受到那位女子在秋夜里的孤独与深情。好，这首诗的讲解就到这里，谢谢大家。

这首诗以“秋风”起兴，通过细腻的景物描写，巧妙地烘托出女主人公深沉的思念之情。首句“秋风入窗里”，既点明了秋季的时令，又用一个“入”字，将无形的秋风拟人化，仿佛它是有意闯入女子孤寂的生活空间，搅动了她内心的平静。第二句“罗帐起飘扬”承接上句，表面写罗帐因风而动，实则暗喻女子心绪不宁，如同这飘摇的罗帐一般，无法平静。后两句“仰头看明月，寄情千里光”则是情感的直接抒发。女子抬头望月，这个动作本身就带有期盼与遐想的意味。她不能亲身前往千里之外与爱人相见，只能寄希望于这照耀着万里河山的明月，希望月光能成为信使，将自己满腔的柔情与思念传递给对方。全诗语言清新自然，不事雕琢，却情意深长，将抽象的思念之情寄托于具体的秋风、罗帐、明月之上，意境优美，感人至深，充分体现了南朝民歌含蓄隽永的艺术特色。

《子夜四时歌》是南朝乐府民歌，相传为晋代一位名叫子夜的女子所创，后流传于民间。这组民歌主要描写一年四季里的爱情生活与自然景物。这首《秋歌》属于其中的一首，具体作者已不可考。南北朝时期，社会动荡，战乱频繁，许多夫妻、情侣被迫分离，因此表达离愁别绪和相思之苦便成为当时民歌的重要主题。这首诗很可能就是一位独处家中的女子，在秋风萧瑟的夜晚，因感受到季节的变化和环境的凄清，而触景生情，思念起远方的爱人，于是借月光来抒发自己难以排解的相思之情。