烛影摇红

新月初升，光影渐渐侵上了台阶。彩云飘浮的树林之外，传来了悠扬的笙箫声。银制的烛台分列两旁，引导着我们在花丛间绕行，红花坠落，香气沾满了衣袖。不去理会那计时的更签声和漏壶的滴水声。更等待着明天，用下棋来消磨漫长的白昼。在宁静中悠闲地观看，那倦飞的鸟儿返回巢中，游荡的云朵从山洞里飘出。

处处都洋溢着春天的气息，那翠阴如盖的又岂止是西湖边的柳树。去年在溪边观赏牡丹的时候，我们还在长安试饮美酒呢。要把所有的愁怀全都抖落干净。可笑那啼叫的黄莺，为了春色将残而空自消瘦。清晨的恶风已经吹尽，那令人生妒的寒雪也已消融，枝头的青梅已长得如豆子般大小了。

1. 词牌《烛影摇红》：此调原名《忆故人》，因宋人王诜词中有“烛影摇红”句，后周邦彦以此腔改编为新调，遂以《烛影摇红》为名。双调九十六字，前后片各五仄韵。吴文英此词为定格。

2. 化用与用典：词中“游云出岫”化用陶渊明《归去来兮辞》中“云无心以出岫，鸟倦飞而知还”的句意和意境，既写眼前实景，也暗含词人倦于游宦、向往归隐的心境。

3. 时空转换手法：吴文英词以善用跳跃性的时空转换著称。此词下片由眼前“翠阴”联想到“西湖柳”，再由“去年”牡丹时的“长安酒”跳回眼前“青梅如豆”，在过去与现在、此地与彼地之间自由切换，用以表现复杂交织的情感。

4. 借代手法：“长安酒”中的“长安”并非实指唐代都城，而是南宋词人常用的借代手法，用以代指当时的京城临安（杭州），或泛指故都、政治中心，寄托了对往昔京都繁华生活的怀念。

• 侵阶：指月光照到台阶上。侵，逐渐接近。
• 彩云：比喻绚丽的景物，此处或指绚烂的晚霞、云彩。
• 银台：银烛台。一说指神话传说中的神仙居处，此处借指华丽的灯烛。
• 双引：分列两旁引导。
• 签声转漏：指时光流逝。签，更签，古代报时的竹签。漏，漏壶，古代计时器。
• 棋消永昼：用下棋来消磨漫长的白天。永昼，漫长的白天。
• 倦羽：倦飞的鸟儿。
• 出岫：从山中洞穴飞出。岫，山洞，也指峰峦。化用陶渊明“云无心以出岫”句意。
• 翠阴那只：翠绿的树阴哪里只是。那只，即“哪只”，哪里只是。
• 长安酒：此处长安借指临安（杭州）或泛指故都、京城，饮酒赏牡丹，忆旧游。
• 抖擞：此处意为抖落、清除。
• 漫瘦：空自消瘦。漫，徒然，空自。
• 晓风恶尽：清晨的寒风已经吹尽，意为寒风已止。
• 妒雪寒销：令人嫉妒的春寒和残雪都已消散。

这首《烛影摇红》是宋代词人吴文英的一首春日感怀之作。全词通过精心构筑的意象和时空的巧妙转换，展现了词人内心深处理想与现实的矛盾，以及对逝去时光的复杂情感。

上片重在写景叙事，营造闲适氛围。 开篇“新月侵阶”三句，由远及近，从听觉到视觉，描绘了一个充满诗意的春夜环境。“银台双引”两句则聚焦于夜宴的具体场景，细节生动，香气袭人。“不管签声转漏”表现出词人对时间流逝的暂时忘却，享受当下的逸兴。“更明朝，棋消永昼”则将时间从夜晚延展到次日，透露出生活的闲适。然而，“静中闲看，倦羽飞还，游云出岫”三句，在极静之中，通过“倦羽”、“游云”的意象，不经意间流露出词人内心深处的漂泊感和对安宁归宿的向往，为下片的抒情埋下伏笔。

下片重在抒情言怀，情感跌宕起伏。 “随处春光，翠阴那只西湖柳”一句，词意宕开，由眼前的一隅春色联想到普天下的春光，暗示自己的愁怀并非只系于一地一物，为回忆铺垫。“去年溪上牡丹时，还试长安酒”直接转入回忆，昔日京城赏牡丹、饮美酒的欢快场景与眼前形成鲜明对比，往昔的欢乐更反衬出今日的孤寂。因此词人试图“都把愁怀抖擞”，这是一种强烈的想要摆脱愁绪的意愿。但紧接着的“笑流莺，啼春漫瘦”，却又以自嘲的口吻揭示了这种努力的徒劳——笑莺为春瘦，实则是自己为春愁，愁绪并未真正“抖擞”掉。结尾三句“晓风恶尽，妒雪寒销，青梅如豆”，再次将笔触拉回眼前的实景，寒风已止，残雪消融，枝头已结出青青的梅子。这不仅是对季节更替的客观描写，更是一种象征：那些严酷的、令人不快的事物（如恶风、妒雪）终将过去，但时间的流逝也带来了新的景象（青梅如豆），而词人的愁绪，也如这悄然生长的青梅一般，含蓄而绵长地沉淀在心底。全词以乐景写哀，以闲适衬愁，含蓄蕴藉，余味悠长，体现了吴文英词情感细腻、构思精巧的艺术特色。

这首词以春日景象为背景，抒发了词人对往昔的追忆和试图摆脱愁绪的情怀。上片起笔“新月侵阶，彩云林外笙箫透”，描绘出一幅宁静而富有生机的春夜画面，月光与笙箫声交织，营造出朦胧的氛围。“银台双引绕花行，红坠香沾袖”则转入室内或园中夜宴的场景，细节生动，富有画面感。“不管签声转漏”写出词人沉浸于当下欢愉，不计时光流逝的洒脱，而下棋消昼又显闲适。“静中闲看，倦羽飞还，游云出岫”则在动静结合中，流露出一种淡淡的孤寂与对归宿的向往。

下片笔锋一转，“随处春光，翠阴那只西湖柳”，由眼前春色联想到更为广阔的美景，暗示并非只有西湖的柳色才动人，为下文回忆做铺垫。“去年溪上牡丹时，还试长安酒”直接点出对往昔京城生活的怀念，那时赏名花、饮美酒，是何等畅快！“都把愁怀抖擞”一句，似乎想将当下的忧愁全部抛开，情绪上扬。然而，“笑流莺，啼春漫瘦”以自嘲的口吻，笑那黄莺为春逝而啼叫消瘦，实则反衬自己内心无法真正排遣的春愁。结尾“晓风恶尽，妒雪寒销，青梅如豆”以景结情，描绘了冬寒散尽、青梅初结的初夏即将到来的景象，暗示时光的流转与季节的更替，含蓄地表达出岁月无情、愁思难尽的绵长意蕴。

吴文英一生未第，游幕终身，晚年一度客居杭州。这首《烛影摇红》具体创作年份不详，但从词中“去年溪上牡丹时，还试长安酒”等句，可知是词人客居他乡，于春日回忆起往昔在京城（临安，词中借称长安）与友人赏花饮酒的欢乐情景，有感而发。词中既有对眼前春景的细腻描绘，又有对往昔繁华的追忆，交织着时光流逝的惆怅和试图排遣愁怀的复杂心境，体现了梦窗词特有的时空跳跃与情感细腻的特点。