祝英台近

带着未消的酒意，去寻访旧日友人，愁绪与病体各占一半。绿树成荫，丝竹之声静默，深院幽寂。最令人怜惜的是往事随春天一同流逝，眼泪伴着落花飘零，就像是被剪断的一串鲛人泪珠。欣喜重逢。你又是为了谁，厌倦了饮酒，慵懒于赋诗，用竹屏风掩上了双扇门？白发已生的我，羞于再见那些赏花的旧友。怎堪在好梦将醒之时，新愁滋生之处，月色清冷如烟，子规的啼叫声也断绝了。

这首《祝英台近》是周密抒写个人感怀的代表作。讲解时可抓住几个关键层次：
首先，从词人状态入手，“殢余酲，寻旧雨，愁与病相半”开篇即奠定了全词低沉慵倦、身心俱疲的基调。“寻旧雨”是试图寻找慰藉，但结果似乎加深了愁绪。
其次，赏析其环境描写与情感表达的结合。“绿意阴阴，丝竹静深院”是以静衬愁，环境的幽深静谧反衬出内心的波澜。“事逐春移，泪随花落”则将抽象的时间流逝（春去）与具体的情感载体（花落、泪落）结合，比喻（鲛房珠串）的运用使伤情具象化、美化。
再次，分析下片的人物心理与自我画像。“为谁倦酒慵诗”是心灰意懒的叩问，“白发潘郎”是年华老去、事业无成的自嘲式画像，揭示了愁闷的深层原因——个人价值实现的失落感。
最后，聚焦于词的结尾艺术。“好梦残时”与“新愁生处”是时间与心绪的致命交叉点，而“烟月冷，子规声断”则以景结情，用视觉上的清冷与听觉上的断绝，将那种无边无际、无可诉说、弥漫在天地间的孤寂与哀愁凝固下来，达到了言有尽而意无穷的艺术效果。整首词情感真挚，结构精巧，语言清丽，是宋末婉约词中的佳作。

此词以细腻婉转的笔触，抒发了深重的伤春怀旧、自伤身世之情。上片从“殢余酲”的慵倦状态写起，以“绿意阴阴”的静深庭院为背景，烘托出孤寂愁闷的氛围。“绝怜”三句，将往事比作随春而逝的时光，眼泪比作剪断的珠串，意象凄美新奇，极写伤心之深切与零落。下片“喜重见”笔锋一转，但重逢的欣喜瞬间又被“为谁倦酒慵诗”的疑问消解，转为更深沉的无奈与自怜。“白发潘郎”的典故道出年华老去、功业无成的羞愧。结尾以“好梦残时”、“新愁生处”的时空交汇点，辅以“烟月冷”、“子规声断”的凄清景象，将愁绪推向无边无际的苍茫之境，余韵悠长，充分体现了周密词“立意不高，取韵不远”，但炼字精雅、情感深曲的艺术特色。

此词为南宋末年词人周密所作。周密生活于宋元易代之际，亲身经历了国破家亡的巨大变故。这首词虽未直接点明时代背景，但字里行间充满了深沉的个人身世之感和时代没落之哀。词中“愁与病相半”、“事逐春移”、“白发潘郎”等语，透露出作者在时代巨变下身心交瘁、往事不堪回首的悲凉心境，以及对旧日生活与友朋的深切怀念，可视为易代之际文人普遍心绪的一种艺术写照。