雨中梅花

接连几日霜后放晴，天气本是极好的，忽然间却变成了阴雨连绵的天气，仿佛是要送走这一年的时光。身处异乡为客，本就有着难以排解的淡淡愁绪，却偏偏又让我遇着这雨天，只好在雨中观赏这雨中的梅花了。

杨万里（1127年－1206年），字廷秀，号诚斋，吉州吉水（今江西省吉水县）人。南宋著名诗人，与陆游、尤袤、范成大并称为“中兴四大诗人”。他一生作诗两万多首，传世作品有四千二百余首，被誉为一代诗宗。杨万里的诗歌主要特点是语言浅近明白、清新自然，富有幽默诙谐的情趣，他初学江西诗派，后转以王安石及晚唐诗为宗，最终“忽若有悟”，自立门户，形成了独具特色的“诚斋体”。诚斋体的核心在于善于捕捉自然景物的瞬间动态和情趣，将平凡景物写得活灵活现，饶有风趣。这首《雨中梅花》虽带着一丝愁绪，但语言依旧自然流转，将客愁与雨中梅花结合的意境刻画得生动而深刻，体现了诚斋体“活法”中情景交融的特点。

• 霜晴：下霜之后放晴的天气。
• 不胜佳：非常美好。胜，尽、极。
• 阴霖：阴雨连绵的天气。
• 岁华：时光，年华，这里指一年的时光。
• 客里：在他乡做客的时候，指旅居异地。
• 清愁：凄凉的愁闷情绪。
• 无奈：无可奈何，没有办法。
• 却教：又让，反而使得。

小朋友们，今天我们一起来学习南宋大诗人杨万里的一首诗，名字叫《雨中梅花》。这首诗写的是诗人在雨中看梅花时的感受。

诗的开头说：“霜晴三日不胜佳”。冬天里，连着几天都是霜后大晴天，阳光暖暖的，这样的天气真是再好不过了，让人心情非常愉快。可是呢，“忽作阴霖送岁华”。忽然间，天气就变了，下起了冷冷清清、一连好多天的雨，好像要把这一年最后的时光都给送走了。这里的“忽”字特别重要，它告诉我们天气变化得很快，也写出了诗人从高兴到有点小失落的心情变化。

诗人当时正“客里”，也就是离开家乡，在外面做客。所以他说“客里清愁自无奈”。漂泊在外，本来心里就有一点淡淡的、说不清的愁绪，觉得很没办法，不知道该怎么办。就是在这样无奈的心情下，偏偏又下起了雨，只能“却教和雨看梅花”。诗人没有躲开，反而就在这雨中，静静地看着雨里的梅花。

你们想一想，雨中的梅花是什么样子的？花瓣上挂着晶莹的水珠，是不是显得特别清冷，又特别干净、坚强？诗人带着淡淡的愁绪去看它，这愁绪就好像和雨水一起，融进了梅花里。梅花在雨中静静开放，好像在陪伴着孤独的诗人。所以，这首诗表面上是写雨和梅花，其实是写诗人自己的心情。他把自己在异乡的孤单和一点点小烦恼，都放在了这雨中开放的梅花身上，让我们读起来，既能感受到一丝丝的忧愁，又能看到梅花和诗人心里的那份高洁和坚韧。

这首《雨中梅花》以细腻的笔触描绘了雨中赏梅的情景，并借景抒发了客居他乡的清愁。诗的前两句写天气的转折，“霜晴三日不胜佳”，先极力渲染晴好天气带来的愉悦，为下文蓄势。紧接着“忽作阴霖送岁华”，一个“忽”字，转折陡峭，写出了天气变化的突兀和诗人内心的失落，仿佛这连绵的阴雨是在无情地送走最后的美好时光，也暗示着诗人对时光流逝的敏感。

后两句由景入情，直抒胸臆。“客里清愁自无奈”，点明了诗人“无奈”的心境，这愁绪是“清愁”，淡淡的，却挥之不去，只因身处“客里”，漂泊无依。末句“却教和雨看梅花”是全诗的精华所在。既然无法改变天气，也排遣不了愁绪，索性就带着这份无奈，在雨中与梅花相对。这里的“和雨看梅花”，不仅描绘出雨中梅花带雨、楚楚动人的景象，更将诗人的愁情与梅花的清冷融为一体。诗人看梅，也是在审视自己的内心。雨中梅花，既是客观景物，也成为了诗人孤寂、清高情怀的寄托，使得整首诗在淡淡的哀愁之外，又平添了几分雅致与坚韧。

这首诗的具体创作时间不详。杨万里一生创作丰富，且常以自然景物为诗。此诗可能作于其某次旅居他乡、正值岁末年初之际。诗人本来享受了几日难得的冬日晴好天气，不料天公不作美，下起了连绵冷雨。这种由晴转雨的天气变化，触动了诗人客居在外的孤寂与愁思，遂将眼前雨中梅花的景象与自身的羁旅情怀相结合，写下了这首即景抒情的小诗。