虞美人

落花已在风前飞舞，再一次送走黄昏的春雨。清晨起来，庭院里半是残红，只有那长长的游丝，高悬在晴朗的天空。

殷勤地来到花下同你携手，更要饮尽杯中的美酒。美人啊，不用紧皱你那蛾眉，我也是一个多情的人，只无奈这酒宴结束时的离别之痛。

1. 词牌《虞美人》：此调原为唐教坊曲，初咏项羽宠姬虞美人，因以为名。双调，五十六字或五十八字，上下片各四句，两仄韵两平韵。此词为五十六字体。

2. 叶梦得：（1077-1148），字少蕴，苏州吴县人。南宋著名词人。绍圣四年（1097）进士。其词风早期与传统婉约词风相近，清丽婉转；晚年隐居湖州卞山，词风转变为简淡雄杰，多感怀国事，开南宋爱国词之先河。著有《建康集》《石林词》《石林诗话》等。

3. 游丝罥晴空：这是宋词中一个经典意象。游丝，昆虫吐的丝，因其轻细、飘荡无依，常被用来象征春日的残留、细微的思绪或渺茫的希望。杜甫有诗“落花游丝白日静”，叶梦得此处将其置于晴空之下，与满院的“半残红”形成对比，既有对春逝的淡淡哀愁，也透露出一种豁达与超然。

• 残红：指落花。
• 游丝：指蜘蛛等昆虫吐出的丝，飘荡在空中，故称游丝。此处常用以描写春天景象。
• 罥（juàn）：挂，缠绕。
• 殷勤：情意深厚，热情而周到。
• 敛蛾眉：皱眉头。敛，收拢，聚集。蛾眉，指女子细长而美丽的眉毛。
• 酒阑：指酒宴将要结束的时候。阑，尽，晚。

这首词写的是暮春时节，与佳人饮酒惜别的情景。

上片描绘晨景：“落花”已经在昨夜的风中飞舞，又送走了一场“黄昏雨”。这告诉我们，昨夜风雨交加，春花凋零。第二天“晓来”，也就是清晨，词人起来一看，庭院里落红满地。但是词人并没有一味沉浸在伤春的情绪里，他的目光随即被高空中飘荡的“游丝”所吸引，这游丝又长又细，挂在晴朗的天空中。这里形成了一组鲜明的对比：地上是残红狼藉，天上是游丝轻盈。游丝作为春日的信使，仿佛在告诉人们，春天并没有完全消失，它还留有一丝痕迹在高空，给画面增添了一丝生意和清旷之感。

下片抒发离情：面对此情此景，词人与佳人在花下携手，情意殷勤，不停地举杯畅饮，为的是珍惜这最后的相聚时光。最后，词人看到美人因为即将到来的离别而眉头紧锁，于是劝慰道：“美人不用敛蛾眉”，你不要皱眉头了，因为“我亦多情无奈”，我也是个感情丰富的人，面对这酒宴将散的离别时刻，心中同样充满了深深的无奈和不舍。这句词妙在将心比心，不说自己难过，却先劝慰对方，再坦诚自己的“无奈”，使得这份离愁显得格外真挚、深沉而动人。整首词语言清新，情感细腻，将春逝的惆怅与离别的伤感融为一体，是叶梦得早期婉约词的代表作。

这首《虞美人》以细腻的笔触描绘了暮春时节的景象与送别之情，情景交融，婉转动人。上片写景，首句“落花已作风前舞”将落花拟人化，仿佛它在风中起舞，既写出了春去的动态美，又消解了寻常写落花的凄苦，别具一格。“又送黄昏雨”则点明时间与天气，增添了朦胧与愁思。清晨醒来，庭院里满是残红，但词人却将视线转向高空，用“惟有游丝千丈，罥晴空”的奇特意象，将春日的纤细与晴空的广阔相连，既暗示了春的痕迹，又带来一丝明朗与希望，使画面层次丰富，意境高远。

下片抒情，由景及人。“殷勤花下同携手，更尽杯中酒”写出了宴饮之乐与惜别之情的深厚。在花下殷勤话别，频频举杯，是为“酒阑”时的离别预做铺垫。结尾“美人不用敛蛾眉，我亦多情无奈，酒阑时”是全词情感的高潮。词人劝慰美人不必因离别而愁眉不展，因为自己同样多情善感，对即将到来的离别感到万般无奈。这不仅是对美人的安慰，更是自我心绪的坦诚流露，将不得不散的离愁写得真挚而缠绵。全词语言清丽，情感细腻，既有对春光的留恋，也有人生聚散的深沉感慨。

这首词的具体创作背景已难确考。叶梦得是南宋著名的词人，其词风早期婉丽，晚年转简淡豪放。此词描写了暮春雨后的清晨景色以及宴饮送别的场景，通过对残春景象的细腻描绘和与佳人惜别的深情抒发，展现了词人对春光易逝的感慨和人生离别的无奈。一般认为这是其早期婉约风格的作品，可能作于其宦游或闲居时期，是与友人（或佳人）在春末宴饮分别时的和作或即兴之作。