虞美人（正宫

刚刚饮尽杯中酒，琴声也归于寂静。
弹指之间，天色已然破晓。
回头望去，仿佛还能认出那倚墙而开的花朵。
只是从这小桥南边一分别，便已是天涯之隔。
皎洁的月光依旧洒满窗前。
顾影自怜，魂魄已先寸断。
凄冷的寒风啊，请别再吹动这半明半灭的残灯。
只希望今宵能在归乡的梦中，抵达那云母屏风后的家园。

词牌知识：《虞美人》词牌源于唐代教坊曲，最初是咏项羽宠姬虞姬的，后用作词牌。此牌多为双调，上下片各四句，共五十六字，上下片均两仄韵转两平韵。 修辞手法：词中运用了对比手法，如“银蟾依旧”的圆满与人的离散孤单形成对比；也运用了借景抒情（寓情于景）的手法，如通过“凄风”“残灯”等意象渲染愁绪。 文化意象：“银蟾”代表月亮，是中国古典诗词中常见的意象；“云屏”象征内室、家园或深闺，富有闺阁情趣和家庭温馨的联想。 作者风格：周邦彦词语言典丽，结构精巧，善于铺叙，音律和谐，对后世词坛影响深远，被称为“格律派”或“婉约派”的代表人物。

这首词讲解的重点在于把握其情感脉络与艺术手法。词作以时间顺序展开，从拂晓离别到夜深怀思，层层递进地表现了离愁。
首先，讲解上片时，应点明“玉觞”“朱弦”暗示了钱别场景，“弹指”强调了离别来得突然与迅速。“回头犹认”体现了对过往的深深眷恋，而“小桥南畔”至“便天涯”的巨大空间转换，则生动写出了离别带来的心理距离感。
其次，讲解下片时，要突出景物描写与情感抒发的高度融合。圆满的“银蟾”是反衬，晃动“残灯”是正衬，共同烘托了主人公“魂先断”的凄凉心境。最后的“归梦”是点睛之笔，揭示了现实无法团聚，只得寄希望于梦境的无奈与哀伤，使感情表达更为深沉。
整体而言，讲解应引导学生体会周邦彦如何通过精炼的语言、巧妙的意象和严谨的章法，将一种普遍的离愁别绪表达得如此具体、深刻而动人。

这首《虞美人》以细腻的笔触抒写了深沉的离愁别绪和羁旅之思。
上片从分别时刻写起。“玉觞才掩朱弦悄”，酒尽声歇，渲染出离别宴席后的冷寂氛围。“弹指壶天晓”极言时光飞逝，欢聚短暂，转眼已是黎明分别之时。“回头犹认倚墙花”一句，写行者对旧地一草一木的留恋，一个“犹”字透出无限怅惘。“只向小桥南畔，便天涯”，小桥本是寻常景，一经离别，咫尺即成天涯，语淡而情悲。
下片转入别后孤馆夜思。“银蟾依旧当窗满”，月色依旧圆满，反衬出人事的缺憾与人的孤独。“顾影魂先断”，形象地刻画了形单影只、心碎神伤之态。“凄风休飐半残灯”，是对凄凉环境的描绘，更是对脆弱心境的写照，乞求寒风莫再扰动残灯，实则希冀心境能得片刻安宁。末句“拟倩今宵归梦，到云屏”是无奈中的唯一慰藉，将归乡团聚的渴望寄托于虚无的梦境，更显现实处境之悲凉。全词情意婉转，意境深幽，充分体现了周邦彦词“富艳精工”而又深沉感人的艺术特色。

此词具体创作年份不详，当为周邦彦羁旅漂泊或宦游他乡时所作。周邦彦一生仕途辗转，曾多次远离京城和故乡，词中常流露出深切的羁旅愁思和怀旧之情。本词通过描绘酒阑人散、晓别天涯的场景，以及夜深人静时对月伤怀、寄情归梦的心境，典型地反映了作者在人生旅途中的孤独、伤感与对故园亲人的深切思念。