玉楼春

迎着风儿，想要劝春光停住脚步。春光却停留在了城南长满芳草的小路上。它没有像那些随水飘落的花瓣一样，一去不返，而是暂且化作飘零的、粘在泥土上的柳絮。

对镜自照，已经发觉两鬓星星点点，真是误了年华。人啊，并没有辜负春天，是春天自己辜负了好时节。梦中醒来，远隔的人带给我无尽的忧愁，这愁绪，就停留在那风雨飘摇的梨花树下。

1. 辛弃疾：字幼安，号稼轩，南宋豪放派词人、将领，与苏轼并称“苏辛”，与李清照并称“济南二安”。其词艺术风格多样，以豪放为主，风格沉雄豪迈又不乏细腻柔媚之处。他的词题材广阔，善于运用典故，托古喻今，抒写力图恢复国家统一的爱国热情，倾诉壮志难酬的悲愤。

2. 玉楼春：词牌名。词牌是填词时所用的曲调名称。此调双调五十六字，上下阕各四句，三仄韵。

3. 以景结情：这是古典诗词的一种重要结尾技巧。指诗词在结束时，不直接抒发情感，而是通过描绘一个蕴含深意的景物画面来收束全篇，使情感表达得更含蓄、深沉，达到“言有尽而意无穷”的艺术效果。本词最后一句“只在梨花风雨处”便是典型的以景结情。

4. 拟人手法：把事物人格化，将本来不具备人的动作和感情的事物变成和人一样具有动作和感情的样子。如“风前欲劝春光住”，赋予“风”人的动作“劝”，赋予“春光”以能被劝说的生命感，使诗句更加生动形象。

• 住：停住，停留。
• 芳草路：长满芳草的小路。
• 未随流落水边花：不像那些随水流逝的落花。意指春光并未完全消逝。
• 且作飘零泥上絮：暂且化作飘零在泥土上的柳絮。意为春光以柳絮沾泥的形式残存。
• 星星：形容头发花白的样子。
• 误：此处指年华虚度，光阴错失。
• 人不负春春自负：人没有辜负春天，是春天自己辜负了大好时光。
• 梦回：梦醒。
• 只在梨花风雨处：就在那风雨吹打着梨花的凄凉之处。

同学们好，今天我们来学习南宋爱国词人辛弃疾的《玉楼楼春》。这首词虽然短小，但情感深厚，很能体现辛词沉郁顿挫的风格。

我们先看题目和作者。辛弃疾是我们非常熟悉的词人，他一生以恢复中原为志，却命运坎坷，壮志难酬。这首《玉楼春》很可能就是他闲居期间，借伤春来抒发内心苦闷的作品。

来看上片写景。起句“风前欲劝春光住”，非常新颖。词人想要劝住春天，让春天别走，一个“劝”字，把惜春、留春的心情写得多么恳切。但春光留不住，它去了哪里呢？“春在城南芳草路。”原来春天去了那长满芳草的路上。接着两句很有意思，“未随流落水边花，且作飘零泥上絮。”春天没有像落花一样随水流逝，而是化作了飘零在泥土上的柳絮。这里的“春”，既是自然界的春天，也可以看作是词人心中那份执着的理想和信念。它虽然处境艰难（飘零泥上絮），却依然没有完全消失，还在顽强地存在。

下片抒情。“镜中已觉星星误”，对镜自照，发现两鬓斑白，这是对年华老去的感叹，一个“误”字，包含了多少辛酸。更悲凉的是下一句：“人不负春春自负。”我没有辜负春天，是春天辜负了我。这句话里，有委屈，有不平，更有深深的悲愤。词人把自己的一腔热血和抱负比作“春”，他从未放弃理想，但那个时代、那个朝廷，却抛弃了他，辜负了他的青春和才华。

最后两句，“梦回人远许多愁，只在梨花风雨处。”从梦中醒来，想起远方的人和事，万千愁绪涌上心头。这愁绪在哪里呢？就在那风雨中飘摇的梨花那里。风雨中的梨花，既是眼前凄凉的春景，也是词人飘摇身世的象征，更是那无边无际、无法排遣的愁绪的化身。这就是典型的“以景结情”，让读者自己从画面中去感受那份深沉的忧愁。

总的来说，这首词通过惜春、叹春，层层深入地抒发了词人对年华易逝的感叹和壮志难酬的悲愤。我们要重点体会词中“春”的双重含义，以及最后两句情景交融的妙处。

此词是一首伤春之作，更是一首感怀身世、自伤壮志难酬的悲歌。上片写景，以拟人手法开篇，“风前欲劝春光住”，将惜春之情表达得婉转而执着。春光虽去，但并未完全消逝，它留在了“城南芳草路”，以“飘零泥上絮”的形态做最后的挣扎。这里的“春”既是自然之春，也隐喻词人心中那份不灭的抗金理想。

下片抒情，笔锋陡转，由景及人。“镜中已觉星星误”，是词人对年华空老、一事无成的深沉叹息。紧接着“人不负春春自负”一句，更是将这种遗憾推向高潮，看似无理，实则满含悲愤：我从未辜负过我的时代与理想，是这时代辜负了我！结句“梦回人远许多愁，只在梨花风雨处”，以景结情，将万千愁绪凝聚于风雨梨花的凄美意象之中，余韵悠长，令人回味无穷。全词含蓄深沉，将政治失意之痛融于细腻的景物描写之中，极具艺术感染力。

这首《玉楼春》具体创作年代不详。辛弃疾一生力主抗金，但命运多舛，壮志难酬。中年以后，他更是屡遭排挤，长期闲居上饶、铅山一带。词中流露出对春光易逝的惋惜、对年华老去的感叹，以及“梦回人远许多愁”的深沉忧思，很可能写于其罢官闲居时期。词人借惜春、留春的意绪，寄寓了自身政治抱负无法实现、美好年华空自流逝的悲愤与无奈，是典型的以景寓情、托物言志之作。