一萼红·玉搔头

玉搔头。是谁人将它敲折，应是应和节拍而歌唱。几案上摆着朱弦琴，剪灯芯，食雪藕，几回回数尽了更漏。草草又过了一番春梦，梦醒来，却见风雨凄迷，楚江已是秋色。只恨我这闲散之身，不如那鸿雁，能够飞过你的妆楼。

又是山枯水瘦的时节，叹我愁肠百结，难容纳这万斛新愁。懒得再能歌唱，哪能对酒消愁，美好的景物都渐渐逝去。江边的柳树，千丝万缕，恼乱人心，更不忍心凝神去看。犹怕月光来弄影，还是莫要挂上帘钩吧。

词牌《一萼红》

南宋遗民词人群体

词中的意象运用：玉搔头、鸿雁、江柳、月影

抒情手法：今昔对比与虚实结合

典故与双关：玉搔头既指实物又代指情人

结构特色：上片忆旧，下片感今，时空流转

• 玉搔头：即玉簪，古代女子的一种首饰。此处语意双关，既指玉簪，又指代词人心中所念之人。
• 棐几：用榧木制成的几案，泛指精美的书桌。
• 朱弦：泛指琴瑟类弦乐器，此处暗示昔日的歌舞欢愉。
• 剪灯雪藕：剪灯，指深夜剪去灯芯，使灯明亮；雪藕，指白色的藕片。形容深夜相聚、把盏言欢的场景。
• 更筹：古代夜间计时的竹签，代指时间。
• 万斛新愁：斛，古代容量单位。极言愁绪之多。
• 物华冉冉都休：物华，美好的景物；冉冉，渐渐。意为美好的景物渐渐消逝。
• 犹怕月来弄影，莫上帘钩：怕月亮照出孤影，勾起愁绪，所以不要卷起帘子。

这首《一萼红》是一首典型的南宋婉约派怀人词。开篇“玉搔头”三字，既点出女子饰物，也暗示了怀人的对象。“是何人敲折，应为节秦讴”以一个问句追忆往昔，仿佛那玉簪是为应和节拍而敲折，生动再现了昔日歌舞欢宴的场景。“棐几朱弦，剪灯雪藕，几回数尽更筹”则通过细节描写，将深夜相聚、缠绵不尽的场景具体化，极具画面感。

“草草又，一番春梦”是情感的转折点。词人意识到美好的过往不过是短暂的春梦，梦醒之后只剩下“风雨楚江秋”的孤寂。词人用“却恨闲身，不如鸿雁”来表达对自由的向往和对自己身不由己的无奈，“飞过妆楼”更含蓄地表达了对伊人的深切思念。

下片由“山枯水瘦”的秋景引发愁情，以“万斛新愁”极言愁之深广。“懒复能歌，那堪对酒”写尽了词人无心歌舞、无意饮酒的消沉心境。“物华冉冉都休”既有对时光流逝的感伤，也暗含着对南宋国运衰微的哀叹。

结尾以景结情，“江上柳，千丝万缕”既是眼前实景，也是心中愁绪的外化。“恼乱人，更忍凝眸”直写愁绪之烦乱，让人不忍直视。最后一句“犹怕月来弄影，莫上帘钩”是全词最含蓄隽永之处，怕月照孤影，怕触景伤情，所以宁可放下帘钩，将内心深处的寂寞与怯弱表达得曲折动人。整首词章法严谨，情感层层递进，语言典雅含蓄，是南宋词人细腻情感的典范之作。

此词以“玉搔头”起笔，由物及人，引出对往昔欢聚的追忆。上片通过“棐几朱弦，剪灯雪藕”等细腻的描写，再现了当年与佳人相伴、彻夜不眠的情景，而“草草又，一番春梦”则陡然一转，将现实拉回，春梦易醒，徒留“风雨楚江秋”的凄凉。词人感叹自身不如鸿雁，可以自由飞过妆楼，将身世飘零与相思之苦融为一体，情致深婉。

下片进一步渲染愁情。“山枯水瘦”以景衬情，愁肠“万斛”，极言愁思之重。“懒复能歌，那堪对酒”直抒胸臆，写尽意兴阑珊之态。结尾以江柳“千丝万缕”喻愁思纷乱，更以“怕月来弄影，莫上帘钩”收束，将不敢面对孤影、害怕触景生情的心理刻画得入木三分。全词意象凄美，情感含蓄沉郁，时空交错间，将个人的离愁别恨与家国兴衰之感融为一体，体现了南宋婉约词风深曲细腻的特色。

此词为南宋词人李彭老（或谓周密，考定为李彭老之作）的代表作。李彭老，字商隐，号筼房，与周密、吴文英等词人交游唱和。南宋末年，国势日衰，词人漂泊江湖，怀才不遇，常借词抒发羁旅之愁与故国之思。这首《一萼红》当为词人怀念远方情人，并感叹自身飘零、时光易逝之作。从“风雨楚江秋”“山枯水瘦”等意象来看，大约作于深秋时节，以萧瑟之景寄寓落寞之情，展现了南宋遗民词人特有的哀婉情调。