燕春台
赵以夫 〔宋代〕
绣地残英,画空飞絮,东风又送春归。
雨足郊_,相将翠密成帷。
燕莺犹恋芳菲。
向枝头,叶底依依。
留春不住,绿波渺渺,碧草萋萋。
锦帆开晓,彩仗迎熏,峰回路转,月淡天低。
红云影里,群仙报道班齐。
九奏箫韶,算人间,无此埙篪。
步新堤。
金鼎调羹也,梅子黄时。
古诗译文
锦绣般的大地上残留着落花,画布似的天空中飘荡着飞絮,东风又一次将春天送回。雨水丰沛,郊野的道路湿润,连绵的翠绿草木密密地交织成帷幔。燕子和黄莺依旧留恋着花草的芬芳。它们在枝头、叶底之间,依依不舍地鸣叫盘旋。想要留住春天却无法实现,只见绿色的水波浩渺无际,碧绿的春草茂盛生长。
华丽的船帆在晨光中张开,五彩的仪仗迎接和暖的南风,山峰回转,道路蜿蜒,月色清淡,天空低垂。在红色云霞的光影里,众仙报告说朝班已经列齐。演奏九遍的《箫韶》古乐,料想人间绝无这般埙篪合奏的美妙音乐。漫步在新筑的堤岸上。正是在金鼎中调制羹汤的时节,也是梅子成熟变黄的时分。
知识点
古诗注解
- 绣地残英: 绣地,形容大地如锦绣。残英,凋残的花朵。
- 画空飞絮: 画空,形容天空明净如画。飞絮,飘飞的柳絮。
- 雨足郊坰: 郊坰,遥远的郊野。雨足,雨量充足。
- 翠密成帷: 翠绿的草木茂密,像帷帐一样。
- 芳菲: 花草的芳香,亦指花草。
- 锦帆: 华丽的船帆。
- 彩仗: 五彩的仪仗。
- 迎熏: 迎接和暖的南风(熏风)。
- 红云: 此处既可指朝霞,也可比喻朝廷或仙境的祥瑞之气。
- 九奏箫韶: 九奏,演奏九遍乐曲。箫韶,传说中舜时代的乐曲,代表至善至美的音乐。
- 埙篪: 埙和篪,两种古代吹奏乐器,常合奏,音色和谐,比喻兄弟和睦或配合默契。
- 金鼎调羹: 鼎是古代炊器。调羹,调制羹汤。常比喻宰相治理国家(“调和鼎鼐”),此处也可能指初夏时节制备饮食,或暗喻政治清明。
- 梅子黄时: 指江南初夏梅子成熟的季节,此时多雨,称“梅雨”。
讲解
这首词是宋代长调词的佳作,需要我们逐层解析其内容和手法。
首先,从标题《燕春台》可知,这是一首与春天、宴饮台榭相关的词作。词的上片,作者从大处着眼,细处落笔,描绘了一幅春归图。“绣地”“画空”起笔不凡,用比喻手法总写春末景象的绚丽与空灵。“东风又送春归”一个“又”字,暗含时光流逝的感慨。接着具体描写雨后郊野的蓬勃绿意和莺燕对春光的留恋,“翠密成帷”是静态的壮美,“叶底依依”是动态的柔情。最后三句“留春不住……”情感升华,直接抒发对春去的无可奈何,以景结情,意境开阔而略带感伤。
词的下片,场景和情绪发生转变。从自然的郊野转向人文的盛宴。“锦帆”“彩仗”极写场面之华贵,“峰回路转,月淡天低”则暗示了游赏路程的乐趣和夜景的清美。随后,作者运用了浪漫的想象,将这次游赏比作仙境盛会,“红云”“群仙”“九奏箫韶”等词,将现实活动高度美化,达到了颂扬升平的目的。“算人间、无此埙篪”更是以夸张手法极言音乐之美妙。结尾处“步新堤”回归现实空间,“金鼎调羹”和“梅子黄时”既点明了时令进入初夏,也可能含蓄地表达了作者希望国家治理如调和鼎鼐般和谐有序,体现了士大夫的胸怀。整首词在艺术上融写实与想象于一炉,情感上汇惜春与颂世于一体,值得反复品味。
古诗赏析
这首《燕春台》词以细腻的笔触描绘了春末夏初的景色,并融入了宫廷宴游的华丽场景,营造出一种亦真亦幻、人间天上的意境。
上片着重写景。开篇“绣地残英,画空飞絮”点明时节,春已将尽,但画面依然绚烂。接着写雨后郊野的勃勃生机,“翠密成帷”极言草木之盛。燕莺的“恋芳菲”和“依依”之态,拟人化地表达了惜春之情。最后“留春不住”三句,以浩渺绿波、萋萋碧草作结,于辽阔中带一丝淡淡的春愁,意境悠远。
下片转入对人文活动的描写,气象顿显辉煌。“锦帆”“彩仗”烘托出仪式的盛大,“峰回路转,月淡天低”则展现了行程的悠远与景色的清幽。随后笔锋扬起,“红云影里,群仙报道班齐”将游赏队伍比作神仙朝班,过渡巧妙,想象奇特。“九奏箫韶”更是将人间乐事推向极致,誉为天上仙乐不及。结尾“步新堤”回归现实,以“金鼎调羹”和“梅子黄时”收束,既点明具体时令,又可能暗含对国泰民安、政通人和的期许,余韵绵长。
全词语言精工,意象丰富,写景、抒情、记事、想象相结合,在惜春的基调上铺陈出升平的盛世图景,体现了宋代宫廷应制词或宴饮词的典型风格。
创作背景
此词《燕春台》(绣地残英)为宋代词人赵以夫所作。赵以夫生于南宋世家,曾任地方官和京官。从词中“锦帆”“彩仗”“红云”“群仙”“金鼎”等意象来看,此词很可能创作于作者在京城临安(今杭州)为官期间,描绘的是宫廷或京城上流社会在春末夏初时节游赏宴饮的景象。词中既有对自然春光的留恋,也流露出对朝廷升平气象的颂扬,可能作于一次宫廷庆典或游园活动之后,体现了南宋中期承平时代士大夫的生活情趣和政治理想。
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