夕霁杜陵登楼，寄韦繇

夕阳的光辉消散了雨后初晴的景色，世间万物都呈现出秋天的容颜。
我登上高楼极目远眺，扶着栏杆观赏着连绵的山峰。
原野空旷辽阔，遥远无边，关隘山河交错，重重叠叠。
清澈的阳光映照着竹林，翠绿的颜色映亮了云雾中的松树。
（我）胸怀蹈海济世的远大理想，归隐山林却迷失了旧日的足迹。
只是徒然迫近傍晚的暮色，未能实现内心和谐自在的愿望。
如《楚辞》中“结桂”般徒然伫立，又如“折麻”赠友却憾恨无人相从。
思念您（韦繇）直至长夜将尽，仿佛听到远方长乐宫稀疏的钟声。

1. 杜陵：位于唐代长安城东南，是汉宣帝刘询的陵墓。因其地势较高，常成为文人登临抒怀之处。 2. 寄：古代诗歌常见题材“寄赠诗”，即写诗寄送给某人，用以表达思念、陈述情志、交流思想等。此诗是李白寄给友人韦繇的。 3. 秋意象：在中国古典诗歌中，“秋”往往与悲凉、萧瑟、思念、成熟、收获等多种情感相关联。此诗“万物生秋容”为全诗奠定了基调。 4. 登高意象：登高望远是中国古典诗歌的重要母题，常用于抒发壮志豪情、思乡怀人、人生感慨等。 5. 楚辞典故：诗中“结桂”“折麻”化用《楚辞·九歌》中的意象，继承了屈原香草美人以喻高洁品格和深厚情谊的传统。 6. 对仗：律诗中间两联（颔联、颈联）要求对仗。此诗虽为古风，但“原野旷超缅，关河纷杂重”与“清晖映竹日，翠色明云松”也形成了工整的对仗。 7. 李白诗歌的双重风格：李白诗歌以豪放飘逸、想象奇崛为主导风格，但也有大量作品反映其现实困境和深沉情感，此诗即为一例。

这首诗可以看作是一个完整的情绪和思想流程。诗人从眼前景写起（夕霁秋容），通过登高行动扩大视野（远目群峰、旷野关河），在壮阔的自然景观中融入了细腻的局部刻画（竹日云松）。景物描写并非目的，而是为了引出和烘托内心的情感。
面对广阔天地，诗人很自然地联想到自身的境遇。“蹈海”与“还山”代表了两种典型的人生道路选择，但诗人对两者都感到困惑（“寄遐想”“迷旧踪”），这反映了李白在理想与现实之间的深刻矛盾。接着，“迫晚暮”既是对黄昏的实写，也暗含了对年华老去、事业无成的焦虑，“未果谐心胸”则是这种焦虑的直接表达。
最后，诗人的情感落脚于对友人的思念。“结桂”“折麻”用典，委婉而高雅地表达了因不能与友人相聚而产生的孤独和遗憾。“思君达永夜”将思念之情推向极致，而“长乐闻疏钟”则是一种想象，或许友人就在长安（长乐宫代指），那稀疏的钟声仿佛穿越时空传来，更衬托出思念的悠长和现实的孤寂。整首诗结构严谨，情景转换自然，情感层层递进，是李白寄赠诗中情感真挚、艺术精湛的佳作。

这首诗是李白登高怀远之作，充分体现了其诗歌豪放与细腻兼具的特色。首联“浮阳灭霁景，万物生秋容”点明时间（秋日黄昏雨后初晴）并奠定全诗稍带萧瑟的基调。颔联“登楼送远目，伏槛观群峰”交代行为，开启广阔视野。颔联“原野旷超缅，关河纷杂重”以雄浑笔触勾勒出超迈缅邈的空间景象，气象宏大。
颈联“清晖映竹日，翠色明云松”笔锋一转，描绘近处清新明丽的竹日云松之景，色彩鲜明，动静结合，展现了李白对自然敏锐的观察力和高超的表现力。然而美景并未使诗人完全释怀，由此自然过渡到下半部分的抒情。
“蹈海寄遐想，还山迷旧踪”两句，运用典故，直抒胸臆，表达了诗人介于用世（济世之志）与出世（归隐之思）之间的矛盾与迷茫。“徒然迫晚暮，未果谐心胸”则进一步抒发了时光流逝、壮志未酬的无奈与焦虑。尾联“结桂空伫立，折麻恨莫从。思君达永夜，长乐闻疏钟”化用楚辞意象，将个人失意与对友人韦繇的深切思念紧密结合，以“空伫立”“恨莫从”写尽孤独怅惘，结句“永夜”“疏钟”更添悠远不尽的相思之情。全诗情景交融，意境开阔而情感深沉，展现了李白诗歌中除了浪漫飘逸之外的沉郁一面。

此诗创作于唐朝，具体年份难以确考，一般认为在天宝年间（742-756年）或稍后。李白一生漫游，此诗题为《夕霁杜陵登楼，寄韦繇》，表明他此时身处长安附近的杜陵（汉代宣帝陵墓，在唐时属长安郊外）。韦繇是李白的友人，生平不详。诗中“蹈海寄遐想，还山迷旧踪”“徒然迫晚暮，未果谐心胸”等句，流露出诗人对人生抱负未能实现的苦闷、对前途的迷茫以及对友人的深切思念，可能与诗人当时在长安求仕不顺或遭遇政治挫折后的心境有关。秋日傍晚登高望远，更易引发出世的感慨和怀人的愁绪。