修竹馆舍

初生的燕子衔着春泥忙碌筑巢，春日的白昼日渐漫长。我枕着书卷安然小憩，未曾梦入高唐的绮丽梦境。飘落的桃花宛如红色雨丝，洁白的梨花好似春日飞雪，它们相互追逐着，随着东风轻轻飘过那道粉墙。

作者：黄庚（宋末元初）
字号：字星甫，号天台山人
籍贯：先世永康，后迁天台
生卒：约1220年-约1295年
身份：遗民诗人，隐居不仕
诗风：清婉淡雅，多写隐逸
体裁：七言绝句
韵脚：长、唐、墙（阳韵/七阳部）
典故：高唐（宋玉《高唐赋》）
意象：乳燕、东风、桃花、梨花
修辞：比喻（红雨、雪）
主题：隐逸闲适、暮春景致

• 乳燕：指初生不久的小燕子，尚处育雏或初学飞翔阶段。
• 衔泥：燕子筑巢时用喙口衔泥土、草茎等材料。
• 春书长：春日白昼时间渐长。"书"疑为"昼"之形近误写，或特定版本用法，意指春日渐深，白天延长。
• 高唐：典出战国宋玉《高唐赋》，记述楚王游高唐梦见巫山神女之事，后泛指绮丽梦境或男女艳遇。
• 红雨：比喻春天飘落的桃花瓣，色红似雨。
• 梨花雪：形容梨花洁白如雪，春日盛开时一片银白景象。
• 粉墙：涂刷成白色或浅粉色的墙壁，古代常用白垩土粉刷墙面。

这首《修竹馆舍》是黄庚隐逸诗风的典型代表。理解此诗，关键在于把握"无梦到高唐"一句的深意。

从字面看，这是写诗人昼寝未做梦，或做了梦但未涉及男女之情。然而结合黄庚的遗民身份，此句当有更深寄托。宋亡之后，黄庚拒绝出仕新朝，选择隐居乡里。"高唐"不仅指艳梦，更可隐喻故宋的繁华、功名的诱惑。诗人说"无梦"，实则是主动切断对旧朝荣华的眷恋，对现世功名的觊觎，体现了一种自觉的精神守节。

再看景物描写。"乳燕衔泥"是生机，也是忙碌，与诗人的"枕书"形成对比。燕子忙碌于生计，诗人却安于读书，各得其所。"桃花红雨梨花雪"写暮春景象，桃花谢而梨花盛，或二者同时飘零，构成红白交错的视觉美感。花瓣"相逐"而过粉墙，暗示春光流逝，美好事物终将离去。诗人对此不作悲叹，只是静静观察，这种"静观"态度正是道家超然与儒家安贫乐道的结合。

值得注意的是，诗人选择"修竹馆舍"为题，竹在中国文化中象征君子之德——虚心、有节、经冬不凋。诗虽未直接写竹，但馆舍之名已暗示诗人以竹自况的品格。

艺术上，此诗色彩对比鲜明（红雨与白雪），动静结合有致（燕飞花落之动与枕书无梦之静），用典自然不露痕迹。全诗无一生僻字，却于平淡中见深致，体现了宋诗理趣与唐诗意境的融合。

此诗以春日闲居为题材，构造出一幅清幽淡远的暮春小景。

首句"乳燕衔泥春书长"，点明时节与生机。燕子归来筑巢，既示春天已深，又显生活气息。"春书长"写白昼渐长，时光悠缓，为下文"枕书"的闲适张本。

次句"枕书无梦到高唐"，转写人事。诗人枕书而卧，本是文人雅事，而"无梦到高唐"尤见心境。不同于宋玉高唐之梦的绮丽主动，诗人连梦境都未曾触及艳遇奇想，可见其内心清净，不慕浮华。此句在全诗中起转折作用，由外在景物转入内在心境。

后两句"桃花红雨梨花雪，相逐东风过粉墙"，复归景物描写，而境界全出。桃花飘落如红雨，梨花纷飞似白雪，红白相映，色彩明丽。"相逐"一词赋予花片以动态与情致，仿佛红花白花相互嬉戏追逐。"东风"既是送春之风，亦是催花之风；粉墙则是人间界限，花瓣飘过粉墙，将春意带向更远，也暗示春光即将逝去。

全诗前两句写静，后两句写动；前两句写室内，后两句写室外。动静相衬，室内外交融，构成完整的春日意境。诗人以"无梦"的清醒，静观花开花落，体现出一种超然物外的审美态度与隐逸情怀。

黄庚（约1220-约1295），字星甫，号天台山人，原籍永康，后徙居天台。生于宋末，入元后隐居不仕，以布衣终老。诗人雅好林泉，崇尚隐逸，其诗多写隐居生活与自然景物，风格清婉淡雅，时有故国之思。

《修竹馆舍》为其闲居所作。馆舍周围遍植修竹，环境清幽。此诗创作于春日，诗人观察乳燕筑巢、花飞满天的寻常景致，借景抒写隐居生活的恬淡自适。宋亡后，黄庚作为遗民诗人，其"无梦到高唐"之句，亦可能隐含对功名利禄、繁华旧梦的主动疏离，体现遗民清贞自守的处世态度。