小醉折梅

平日里爱惜梅花，连轻轻吹一口气都舍不得，生怕它凋落。喝醉之后却抛开了这份小心翼翼，随心所欲地去攀折那芬芳的花枝。把摘下的梅花插满了鬓角，觉得还不够，又折了满满一把南边的梅花，带着醉意而归。

1. 诚斋体： 南宋诗人杨万里（号诚斋）所创立的一种诗歌风格。其主要特点是：语言通俗生动，大量吸收口语、俚语入诗；善于捕捉自然景物和日常生活中的细节，描绘得新鲜活泼、风趣幽默；意境新颖，想象奇特，富有理想和情趣，摆脱了当时流行的模拟之风。

2. 簪花习俗： 古代中国的一种习俗，即将花朵（鲜花或假花）插在发髻或鬓角作为装饰。此习俗历史悠久，不限于女性，男性在节日、庆典或日常生活中也常有簪花的行为，尤其在唐宋时期十分盛行。文人簪花更被视为一种风流雅事。

3. 古诗中的“醉”意： 在中国古典诗词中，“醉”是一个非常重要的主题。它不仅指生理上的醉酒，更多时候是一种精神状态的外化。诗人常常借“醉”来摆脱世俗礼法的束缚，展现真性情，或者表达对现实的不满、对自由的向往。杨万里此诗中的“醉”，便是借酒力释放了对梅花狂热的喜爱之情。

• 死爱： 极爱，非常喜爱。此处有爱惜、珍视之意。
• 花枝： 指梅花。
• 忍： 忍心。
• 吹： 指呼吸、吹气。
• 醉来： 醉酒之后。
• 恣意： 任意，放纵，不加约束。
• 芳菲： 指代梅花，形容梅花的芬芳与美丽。
• 鬓边： 耳边鬓角的位置，古时常有簪花的习俗。
• 更捻： “更”指再，又；“捻”这里是用手指捏取、摘取的意思。
• 南梅： 南边的梅花，可能指庭院或某处靠南的梅花。
• 满把： 一手握满，形容很多。
• 皈： 通“归”，回家。

同学们，今天我们一起来学习南宋诗人杨万里的这首充满生活情趣的小诗——《小醉折梅》。

第一步：初读感知，理解大意。 请大家先看译文，这首诗讲的是什么呢？诗人平日里非常爱惜梅花，舍不得碰它。但有一天他喝了点酒，微醺之下，兴致来了，就随心所欲地去折梅花。他把梅花插满了头发，还不够，又折了满满一大把带回家。整首诗讲的就是这样一件生活中折梅花的小事。

第二步：抓住关键，体会情感。 我们来看看诗人是怎么写的。第一句“死爱花枝不忍吹”，这里的“死爱”是口语，意思是爱到了极点，“不忍吹”是连吹口气都舍不得。这写出了诗人清醒时对梅花的珍爱，是一种小心翼翼的爱。但第二句“醉来恣意折芳菲”，情况完全变了，“恣意”就是放纵、随自己的心意。为什么会有这么大的变化？因为“醉来”。醉，让他放下了平时的顾虑和约束，把内心深处对梅花更狂热的、想要占有的爱释放出来了。从“不忍”到“恣意”，这种对比让我们感受到诗人对梅花的爱，不仅深沉，而且热烈。

第三步：聚焦画面，感受趣味。 诗的后半部分特别有画面感。“鬓边插得梅花满”，把自己装扮成一个“花翁”，是不是很有趣？“更捻南梅满把皈”，“更”是再、又，“捻”是摘取，“满把”是一大把，“皈”通“归”。摘了这么多，插满了头还不够，还要再摘一大把拿回去。我们可以想象一下诗人当时的样子：醉醺醺的，头上、手上全是梅花，心满意足地往家走。这幅画面充满了生活的气息和幽默感，一个天真、可爱的老诗人形象就活灵活现地出现在我们眼前了。

第四步：总结归纳，感悟特色。 这首诗语言非常通俗，就像在跟我们讲故事一样。它没有讲大道理，只是记录了一件生活中的小事，却写得这么生动有趣。这就是杨万里诗歌的特点，也就是我们知识点里提到的“诚斋体”。他总是能从平常的事物中发现美和趣味，然后用最自然的语言表达出来。

所以，这首诗告诉我们，诗歌不一定非要写惊天动地的大事，生活中的一个小爱好、一个微醺后的举动，只要用心体会，用心描绘，同样可以成为千古流传的佳作。希望大家也能像杨万里一样，做一个生活的有心人，去发现和记录身边的美好。

这首诗语言浅显直白，但意境生动，情感真挚，将诗人对梅花的喜爱描绘得淋漓尽致。

对比手法，表现痴情。 首句“死爱花枝不忍吹”，极写诗人清醒时对梅花的怜惜之情。“死爱”二字，口语入诗，却力重千钧，将爱花之心表达到极致。正因为爱得深，所以连呼出的气息都不忍触及花瓣，生怕伤害了它。这是一种小心翼翼、近乎虔诚的爱。然而，第二句“醉来恣意折芳菲”陡然转折，“醉来”成为了打破规则的契机。从“不忍”到“恣意”，清醒与醉后的两种截然不同的行为形成了强烈的对比，在这种反差中，诗人对梅花那种压抑不住、终将释放的占有之爱和狂喜之情，被表现得更加深刻。醉，不过是褪去了平日的拘谨，释放了内心的狂热。

细节描写，画面感强。 后两句“鬓边插得梅花满，更捻南梅满把皈”，通过两个极具画面感的细节动作，将诗人的“醉态”与“爱意”完美结合。先是将梅花插满了双鬓，把自己装扮成一个移动的“梅枝”，这已是极尽风流之态；但这还不够，他还要再折上满满一大把，带回家去细细赏玩。一个“满”字，两次出现，强调了数量之多，也映衬出诗人兴致之高、收获之丰。我们仿佛能看到诗人步履蹒跚，鬓插梅花，手捧花枝，心满意足而归的醉翁形象，充满了生活的情趣和诗意。

整首诗无一生僻字，却通过对行为和心理变化的细腻刻画，展现了一个真率、可爱、对美好事物充满热爱的诗人形象，充分体现了“诚斋体”活泼自然、通俗幽默的艺术特色。

杨万里是南宋著名诗人，一生作诗两万多首，被誉为“诚斋体”。他善于从自然景物中捕捉灵感，语言清新活泼，富有生活情趣。这首诗描写了诗人在微醺状态下对梅花的喜爱之情。古人常有簪花、折花的习俗，文人墨客更是常借花抒怀。在一个冬日或早春，诗人饮酒赏梅，从起初的爱惜不忍折，到酒后兴起而恣意折梅、簪梅，甚至满载而归，这一过程生动地反映了诗人被酒精激发后的真性情和对梅花的痴迷。这不仅是日常生活的记录，也体现了诗人追求自然、率真的人生态度。