湘月-念奴娇

早有与太湖（五湖）的旧约，问这些年因为什么事，长久辜负了这清美的景色？暮色降临西山，渐渐唤起了我，乘着一叶小舟，悠闲自在地乘兴而游。辛劳的渔网都已收起，归巢的鸟儿不时飞过，月亮升上天空，映照着汀洲，显得一片清冷。船到中流，我安然自得地停下船桨，任其漂浮，不忍心划破那清澈如镜的水面。

有谁能唤起湘水女神，让她披着如烟的鬓发，梳理着哀怨的琴弦，弹奏出如鸿雁飞鸣般的乐声。想当年名士们手持玉麈清谈玄理，可叹在座的客人们，有多少是风流雅士、才俊名流。夜色深沉，岸边的柳树在风中萧萧作响，流星缓缓划过夜空，夜已深，才知秋意已浓。想来家乡的鲈鱼正肥美，可那往昔家中的欢乐事，又有谁去省得、记得呢？

鬲指声：亦称“过腔”，是古代音乐术语，指在箫、笛等管乐器上因指法改变而造成的宫调转换。姜夔在此词序中明确说明，他创作的《湘月》即是《念奴娇》词的“鬲指声”，将原属大石调的《念奴娇》改为双调吹奏。这是姜夔作为精通音律的词人在音乐上的创新，也使得《湘月》成为《念奴娇》这个词牌名下的一个变体名称 [citation:2][citation:3][citation:9]。

• 五湖：此处指江苏太湖 [citation:2]。
• 底事：何事，什么事 [citation:2]。
• 夷犹：从容自在的样子 [citation:2]。
• 容与：悠然自得貌 [citation:2]。
• 画桡：有画饰的船桨 [citation:2]。
• 湘灵：湘水女神，即舜帝的妃子娥皇和女英，传说其善于鼓瑟 [citation:2]。
• 烟鬟雾鬓：形容女子鬓发美丽，如烟似雾 [citation:2]。
• 玉麈谈玄：东晋士大夫常执玉柄麈尾清谈玄理。这里形容同游坐客有名士风度 [citation:2]。
• 鲈鱼：用西晋张翰典故。张翰在洛阳为官，见秋风起，因思念家乡吴中的菰菜羹、鲈鱼脍，遂弃官归乡。此处借指思乡怀旧之情 [citation:2]。

《湘月·五湖旧约》是姜夔一首融纪游、写景、抒情、言志于一体的佳作。全词以夜泛湘江为线索，通过描绘清幽冷寂的秋江月夜图，抒发了词人对自然美景的热爱、对历史风流的追慕以及深藏于心的思乡怀旧之情。上片侧重写景，从“负约”的遗憾写到“乘兴”而游，再到“不点清镜”的忘我，层次分明地将读者带入一个静谧澄澈的山水世界。下片侧重抒情与联想，由湘灵鼓瑟的幻境到名士清谈的现实，再到大自然中“飞星冉冉”的秋信，最终落脚于“鲈鱼应好”的故乡之思。思绪跳跃转换，但始终笼罩在清冷、朦胧的月色之下，情感含蓄深沉，意境空灵悠远。这首词不仅展现了姜夔作为江湖词人寄情山水的生活状态，也体现了他在音律上的深厚造诣和高超的文学表现力。

这首词如同一篇优美的月夜泛舟游记，将写景、怀古、抒情融为一体，意境清幽空灵，体现了姜夔词风的典型特征。

上片以问句起笔，“长负清景”既是对往昔错过良辰美景的惋惜，也更反衬出今夜出游的难得与乘兴。随后从“暝入西山”到“月上汀洲冷”，以时间为序，描绘了从傍晚到月升的江上景色：暮色、归舟、倦网、归禽、冷月，构成一幅宁静而略带寒意的秋江晚景图。结句“画桡不点清镜”尤为精妙，以桨不点水的细节，烘托出水面如镜的平静和词人唯恐破坏这份宁静与澄澈的珍惜之情，物我两忘，意境全出。

下片由景入情，思绪飘飞。从江上可能传来的琴音，联想到湘水女神鼓瑟的美丽传说 [citation:2]。“谁解唤起”四字，既是对知音、对美的呼唤，也流露出一丝孤寂。接着由幻境回到现实，座中宾客“玉麈谈玄”，皆是风流名士，看似热闹，但一个“叹”字又暗含了盛筵难再、良辰易逝的感慨。最后“暗柳萧萧，飞星冉冉”，将视野拉向广阔的夜空，点出秋意已深。结尾化用张翰思鲈鱼的典故 [citation:2]，将眼前之景与思乡之情结合，以“旧家乐事谁省”的问句收尾，余韵悠长，将个人的飘零之感与对往昔的怀念含蓄地表达出来。

全词通篇写景，却处处含情，正如王国维所评，姜夔之词“如雾里看花，终隔一层” [citation:4]，但这种“隔”恰恰造就了其词含蓄蕴藉、空灵高远、耐人寻味的独特美感。

这首词作于南宋孝宗淳熙十三年（1186年）七月中旬 [citation:4][citation:6]。当时姜夔正寓居长沙，好友杨声伯邀请他与赵景鲁、景望及萧德藻的子侄辈（即作者的妻弟们）一同乘大船畅游湘江。是夜，山水空寒，烟月交映，景色凄清，座中客人或弹琴，或浩歌，或自酌，或提笔搜句，兴致盎然。作者有感于此情此景，便创作了这首词。值得注意的是，这首词在音律上是姜夔的自度曲，他将《念奴娇》的大石调改为双调吹奏，称之为“鬲指声”（亦称“过腔”），并取名为《湘月》[citation:2][citation:5]。