尉迟杯

傍晚的隋堤路上，暮霭渐浓，密雾从深树间升起。淡淡月色阴阴地笼罩河沙，我又一次泊宿在河桥深处。无情的画船全不顾烟波把南浦隔断，只顾等那行人醉拥厚被，载着离恨归去。于是想起旧日作客京华，常依偎疏林小槛欢聚。歌妓舞女都相识，早已看惯珠翠歌舞。如今却驶向渔村水驿，夜长如岁，只能焚香独语。还有谁惦念我这无聊之人，梦魂中只凝想那鸳鸯伴侣。

尉迟杯：词牌名，三叠，首句以“平仄仄”起，属慢词，宜写铺叙绵邈之情。
周邦彦：字美成，号清真居士，北宋末大晟府提举，精于音律，创调甚多，词风富艳精工，开南宋格律派先河。
加倍法：诗词中通过对比或反衬使情感强度倍增的表现手法，如“无情画舸”对“离恨”，“珠歌翠舞”对“独自语”。
隋堤柳：自隋以来成为文学意象，象征离别、兴亡与岁月流逝，唐宋诗词中屡见。
三叠词：全篇三段，节奏舒徐，便于铺陈场景与转换时空，北宋后期文人多用以写羁旅、艳情、咏物。

读这首《尉迟杯》，可先抓住“离恨”二字。上片写景，却句句含情：密霭、淡月、烟波，皆替人掩抑；画舸“无情”，实是怨它把行人载走，把离恨截留。中片看似写热闹，实为冷笔：记忆中的“珠歌翠舞”越繁盛，越衬出此刻“渔村水驿”之孤清。下片“夜如岁”三字把时间拉长，把空间压小，只剩“焚香独自语”一点动作，而“梦魂凝想鸳侣”又把全部热力收回内心。全词无一字正面写“我悲”，而悲不自胜；无一语直诉“我孤”，而孤独扑面。周邦彦用高度音乐化的节奏、富艳的意象，完成了对“离恨”最含蓄也最深沉的雕刻。

词分三叠：首叠写夜泊隋堤，以“密霭”“淡月”“烟波”层层渲染离绪；中叠转入回忆，“冶叶倡条俱相识”一句把昔日京华热闹写得似幻似真；末叠折回现实，“渔村水驿”与“焚香独自语”顿成冷寂对照。结构上“载将离恨归去”是过片关纽，承上启下，把空间上的行舟与时间上的记忆绾合。全词用景写情，景密而情沉；以“无情”之舟反衬“有情”之人，以“珠歌翠舞”反衬“独自语”，皆加倍法。语言精工而不露刻画之痕，是周邦彦“清真词”沉郁顿挫风格的典型体现。

周邦彦长期浮沉仕途，多次往返汴京与地方。此词借夜泊隋堤、独宿河桥的所见所感，把眼前的“载将离恨”与记忆中的“京华欢聚”并置，形成强烈反差，抒发漂泊之苦与对旧人旧事的追念。全篇以“离恨”为骨，以“旧客京华”为梦，正是词人晚年饱经宦游、深感孤独时所作。