听弹琴

清越的琴声从七根琴弦上流淌而出，静静地聆听着，仿佛感受到了古松间的寒意的风。 （七弦又作：七丝） 这古老典雅的曲调我虽然自己十分喜爱，但现今的人们大多已经不再弹奏了。

诗人刘长卿是唐朝诗人，不是南北朝诗人。古琴，亦称瑶琴、玉琴、七弦琴，是中国最古老的弹拨乐器之一。诗中的“七弦”即指古琴。《风入松》是相传为晋代嵇康所作的古琴曲名。这首诗体现了中国古典诗歌中常见的“借物抒情”和“知音文化”主题。

这首诗是唐代诗人刘长卿的一首咏物抒怀的五言绝句。诗歌开篇便以生动的笔触描绘出琴声的美妙，“泠泠”二字绘其声，“松风寒”则通过通感将听觉转化为触觉，营造出清幽雅致的意境。后两句笔锋一转，直抒胸臆：尽管我深深喜爱这古雅的曲调，但当今世人大多已不弹奏。这里的“古调”既是实指古老的琴曲，更是诗人自身高洁情操与不合流俗的品格的象征。“今人多不弹”则深刻反映了诗人对当时社会风气浮躁、高雅艺术不被重视的现实感慨，也流露出其怀才不遇的孤独与无奈。全诗语浅意深，寄寓了诗人对高尚精神的追求和对知音的渴望。

这首五言绝句语言凝练，意境深远。前两句从听觉和通感入手，“泠泠”描摹琴声的清越，“松风寒”一语双关，既生动地写出了琴声所带来的寒意凛然的意境，又巧妙地点出所弹奏的可能是《风入松》古曲。后两句由听琴转而抒情，“虽自爱”与“多不弹”形成鲜明对比，揭示了高雅艺术在世俗社会中曲高和寡的处境。全诗托物言志，以“古调”自比，表达了诗人对高洁情操的坚守和对知音难觅的感慨，格调清新高雅，耐人寻味。

这首诗约作于刘长卿仕途失意时期。诗人一生两次遭贬，对世态炎凉、人情冷暖有深刻体会。诗中通过聆听古琴曲调的感受，借“古调”不受“今人”欣赏的境遇，隐喻自己的品格和志向不合于时，含蓄地表达了对现实中趋时媚俗风气的不满以及自身怀才不遇的孤寂情怀。