糖多令

明月映照在庭院中央，洒下清辉。耳边传来蟋蟀断断续续的鸣叫声。画栏边已是秋天，千棵树散发着幽香。天空澄澈无尘，凉意如水般弥漫。这清秋的韵味，怎么也消受不完。

想要喝醉，却醉了又醒。想要吟诗，却迟迟吟不成句。轻轻拈起一朵金黄色的菊花，再三嗅着那细微的芳香。想必应该有乘坐鸾鸟的天上仙女，随着这清风白露，从青色的高天降临人间。

1. 词牌《唐多令》：又名《糖多令》《南楼令》。双调，六十字，上下片各五句四平韵。此调音节流畅，宋人多用以写景抒怀。

2. 意象运用：词中“明月”“络纬”“画阑”“玉宇”“金英”等意象，共同构建了秋夜清幽的氛围。尤其是“金英”（菊花），是古典诗词中象征高洁、隐逸、坚贞的常见意象，与词人的心境相映衬。

3. 典故化用：“三嗅微馨”化用杜甫诗句，自然贴切，增添了词作的文化底蕴。“乘莺”则运用了神话传说，使结尾充满浪漫主义色彩。

4. 作者陈允平：字君衡，号西麓，南宋末年词人。其词学周邦彦，格律严谨，清丽婉约，与吴文英、周密等齐名。有《西麓诗稿》《日湖渔唱》等传世。

• 糖多令：词牌名，即《唐多令》。
• 萧萧：这里指蟋蟀的鸣叫声。
• 络纬：虫名，即莎鸡，俗称纺织娘、络丝娘、蟋蟀。
• 画阑：有画饰的栏杆。
• 玉宇：明净的天空。
• 金英：指黄色的菊花。
• 三嗅微馨：再三嗅到轻微的芳香。语出杜甫《秋日夔府咏怀》：“露菊斑金英，三嗅独凄馨。”
• 乘莺：即“乘鸾”，指成仙或升天，这里比喻仙子。鸾，传说中凤凰一类的神鸟。
• 青冥：形容青苍幽远的天空。

这首《糖多令》是陈允平一首典型的婉约词作，其核心在于一个“清”字。全词围绕着“清”展开：清朗的月光、清冷的露水、清幽的虫鸣、清香的菊花、清澈的天空，共同构成了一幅“玉宇无尘凉似水”的清秋图景。

词人的情感也由这“清”景而生。上片的“销不尽，许多清”，既是景语，也是情语，点出词人对这份清寂的感受是复杂而深长的。下片的“欲醉醉还醒，欲吟吟未成”，细腻地刻画了词人面对此景时内心的波动——既有融入其中的渴望，又有难以名状的惆怅，这是一种清醒的、无法排遣的孤寂感。

然而，词人并未沉溺于这种孤寂。他“拈金英，三嗅微馨”，通过亲近象征高洁的菊花来寻求心灵的慰藉。最终，他的思绪飞向天际，想象着“乘莺天上女”降临凡尘。这一结尾，将现实的清寂与理想的超脱联系起来，表达了词人对摆脱尘世纷扰、追求精神高洁的向往。整首词由景入情，由情入思，层层递进，意境空灵悠远，读来口齿噙香，余味无穷。

这首词以秋夜为背景，描绘了一幅清幽、宁静而又略带孤寂的画卷，展现了词人高洁的情操和超脱的襟怀。

上片写景。“明月可中庭”，开篇即勾勒出月光满院的清辉景象。“萧萧络纬声”，以动衬静，蟋蟀的鸣叫更显出秋夜的寂静。“画阑秋，千树吹香”，点明季节，不仅写了视觉的秋，还写了嗅觉的“香”，可能是桂花，可能是菊花，营造出馥郁的氛围。最后“玉宇无尘凉似水。销不尽，许多清”，由外而内，写天空的澄澈无尘和如水般的凉意，而一个“清”字，既是写景之清，也是心境之清，这种清寂之感，萦绕心怀，挥之不去。

下片抒情。“欲醉醉还醒。欲吟吟未成”，写出了词人一种微妙的心境：想借酒浇愁却醉得不彻底，想吟诗抒怀却难以成句，生动地表现了其思绪纷扰、若有所失的迷离状态。“拈金英，三嗅微馨”，动作细腻，通过把玩菊花、细嗅其香这一细节，进一步表现了词人高洁的品性和对美好事物的留恋。结尾“应有乘莺天上女，随风露，下青冥”，笔锋一转，由实入虚，想象有仙女乘风露从天而降。这一神来之笔，不仅为清冷的秋夜增添了一抹瑰丽的色彩，更寄托了词人对超凡脱俗、高远清幽境界的向往与追求。

全词语言清丽，意境空灵，情景交融，将秋夜的“清”美与词人内心的“清”寂完美结合，余韵悠长。

陈允平是宋末元初的词人，一生经历了南宋的灭亡。这首《糖多令》的具体创作年份不详，但从词中描绘的秋夜清冷、孤寂的意境，以及流露出的淡淡的惆怅与超脱，可以推测可能是词人晚年之作。此时的他或许经历了家国变故与人生浮沉，在一个宁静的秋夜，面对明月秋景，有感于清冷孤寂的氛围，将内心的感受与对高洁、超逸境界的向往融入词中。