诉衷情

把家筑在人境，羡慕陶渊明的闲居。没有车马到来的喧嚣。这胜境自然有真趣，看那飞鸟日复一日地飞回。心境既然已经远离尘世，尽管居处仍然偏僻。悠然望见南山。手中拿着菊花，山间的气象常常美好，想要辩说却已经忘了该怎么说。

1. 隐括体：一种诗词创作手法，即把前人的诗文加以剪裁、修改，重新组合成新的作品。这首词就是隐括陶渊明的《饮酒》诗而成。
2. 陶渊明与《饮酒》：陶渊明是东晋末至南朝宋初的伟大诗人，中国第一位田园诗人。《饮酒》是一组五言诗，共二十首，写于归隐之后，借酒为题，表达对现实的不满和对田园生活的热爱。其中第五首“结庐在人境”最为著名，是千古传诵的名篇。
3. 米友仁与米家山水：米友仁，宋代书画家，继承并发展其父米芾的山水画技法，创“米家山水”，以水墨挥洒点染，表现江南烟雨迷蒙的景色，不求工细，重在写意，对后世文人画影响深远。
4. 诉衷情：词牌名，原为唐教坊曲名。此调有单调、双调诸体。这首词为双调，四十一字，前段四句三平韵，后段六句三平韵。

这首《诉衷情》是宋代词人米友仁的作品。整首词就像一幅清新的水墨画，带领我们走进一种悠然自得的精神世界。开篇“结庐人境羡陶潜”，词人毫不掩饰对东晋大诗人陶渊明的羡慕之情。陶渊明辞官归隐，过着“采菊东篱下，悠然见南山”的田园生活，这种超脱与淡泊，正是米友仁所向往的。
接着，“车马不来喧”，描绘了远离尘嚣的宁静。没有了官场的应酬和世俗的烦扰，词人的心境也变得开阔起来。他看到“飞鸟日相还”，鸟儿每天相伴而归，这平凡的自然景象中，蕴含着无尽的“真趣”，也就是生活的本真和自然的意趣。
下阕进一步描写这种心境。“心既远，地仍偏”，词人说，我的心既然已经远离了世俗的追求，那么即使身处偏僻之地，也感到无比的自在与安宁。在这里，他“见南山”，与陶渊明实现了跨越时空的共鸣。最后，“手持菊颖,山气常佳,欲辨忘言”，词人手持象征高洁的菊花，面对美好的山间景色，他想要表达心中的感悟，却一时不知从何说起。这正是审美体验中最高妙的境界——物我合一，意会在心，无需言传。
米友仁不仅是一位词人，更是宋代著名的书画家，他笔下的山水，常常表现烟云变幻的江南景色，追求一种“平淡天真”的境界。这首词，也正是他这种艺术思想的文字体现，通过对陶渊明诗境的化用，抒发了他对自然、对隐逸生活的热爱与体悟，读来令人心旷神怡。

这首词全篇隐括陶渊明《饮酒》诗，将其意境重新组合，浑然天成，表达了词人对陶渊明隐逸生活的无限向往和对山水真趣的深切领悟。上阕“结庐人境羡陶潜。车马不来喧”直接点明主旨，表达对陶渊明超脱尘世、心远地偏境界的仰慕。“胜处自多真趣,飞鸟日相还”则转入对眼前景色的描写，词人通过“飞鸟相还”这一自然景象，体悟到了陶渊明诗中所说的“真趣”，也就是大自然生生不息、自在从容的意蕴。下阕“心既远，地仍偏。见南山”进一步深化这种心境，词人表明自己已经做到了心境高远，虽然地处偏僻，但能悠然见南山，这正是陶渊明“心远地自偏”的另一种写照。结尾“手持菊颖,山气常佳,欲辨忘言”是全词的高潮，词人手持象征隐逸的菊花，面对常佳的南山气象，已然与自然融为一体，心中所感悟的真意，想要辩说却已忘记如何言说，这正是审美观照中物我两忘的最高境界。全词语言清丽，意境高远，不著一字评说，而将归隐之乐、自然之美层层铺展，含蓄隽永，韵味悠长。

米友仁（1074-1153），字元晖，是宋代大书画家米芾的长子，父子二人并称“大小米”，其山水画发展米芾技法，以水墨横点写烟峦云树，自称“墨戏”，对后世“文人画”中的笔墨纵放有重要影响。米友仁所处的两宋之交，社会动荡，南渡之后，他身为南渡词人群体之一，深受江南山水自然与隐逸文化的熏陶。这首《诉衷情》全词化用陶渊明《饮酒》诗的意境，表达了词人对陶渊明归隐生活的深深仰慕，以及自己对自然真趣的向往与领悟，应是其在南渡之后，于江南定居、醉心于山水创作时期的感怀之作，借古人之诗境，抒自己之逸怀。