送别诗

杨柳的枝条低低地垂到了地面，杨花纷纷扬扬漫天飞舞。送别时柳条折尽，杨花也飞尽了，试问远行的友人，你到底回不回来呢？

一、折柳送别的文化意象。
古人以“柳”谐音“留”，折柳赠别表示希望对方留下来，也象征对远行者的不舍与祝福。此风俗始于汉代，盛行于唐宋，成为送别诗中常见的文化符号。

二、乐府诗与无名氏作品。
本诗属隋代无名氏所作乐府诗。《乐府诗集》中收录大量此类民间或文人仿作，语言朴素，情感真挚，反映社会普遍情感。

三、情景交融的抒情手法。
前两句以杨柳青青、杨花搅天渲染暮春离别环境，后两句抒发内心牵挂。全诗不直接说“愁”，而通过景物和动作（折柳尽、花飞尽）层层铺垫，最终在问句中爆发情感，是典型以景写情、层层递进的手法。

四、杨花（柳絮）在古诗中的象征意义。
杨花轻盈飘忽、随风飘散，常象征离别、漂泊、人生无常或思妇游子的惆怅。本诗中“搅天飞”更强化了纷乱无绪的离思。

五、古诗中数量词与极尽修辞的运用。
“折尽”“飞尽”中的“尽”字表示程度达到极点，强调柳条已无、杨花已逝，既写时间推移又写情感极致，这种“极尽渲染再问归期”的结构对后世诗歌影响深远。

• 杨柳：泛指柳树。古代有折柳送别的习俗，“柳”谐音“留”，表示挽留之意。
• 著地垂：形容柳枝茂盛低垂，几乎接触地面。“著”同“着”，接触、贴着。
• 杨花：指柳絮，柳树的种子带有白色绒毛，随风飘散。
• 漫漫：形容杨花铺天盖地、无边无际地飞舞的样子。
• 搅天飞：搅动天空般纷乱飞舞，极言柳絮之盛，也使人心绪纷乱。
• 柳条折尽花飞尽：既实写折柳送别时柳条被折光，也暗喻送别时间之久、离情之深，以至春光消逝。
• 借问：请问，向人询问。
• 行人：远行出外的人，这里指离别的友人。
• 归不归：回来还是不回来？表达深切期待与忧虑交织的心情。

这首《送别诗》虽然作者不详，但艺术成就很高。我们可以从以下层面来理解：

一、意象选择：诗人抓住杨柳和杨花两种暮春景物。“柳”谐音“留”，但柳条被折尽，暗示挽留也留不住人；“杨花”漫天飞舞，既写实景，又表现离别双方心中如杨花般纷乱、绵长的愁绪。两个意象完美贴合送别主题。

二、修辞技巧：前两句对仗工整——“青青”对“漫漫”，“著地垂”对“搅天飞”，视觉上从低垂到高飞，空间立体感强。后两句用“折尽”“飞尽”两个极尽夸张的词，造成春光易逝、离别难舍的紧迫氛围，最后突然转向对行人的追问，使全诗达到高潮后戛然而止，余韵悠长。

三、情感层次：第一层：折柳送别，依依惜别。第二层：杨花纷飞，心绪缭乱。第三层：折尽柳条、花飞春去，暗示送别时间很长，或者送了很多次，但行人仍未归。第四层：直问“归不归”，把绝望中的一丝希望和无限思念全部浓缩在这五个字里。情感从含蓄到直露，层层递进。

四、历史地位：隋代诗歌上承魏晋、下启唐代。这首诗没有六朝浮艳之气，语言通俗流畅，情感真切，为初唐送别诗如王维《送元二使安西》、李白《金陵酒肆留别》等埋下伏笔。诗中“折柳”和“杨花”两个传统意象被运用得尤为成熟。

五、现实启发：现代人离别方式多样，但诗中那种“明知可能不归，依然追问归期”的执着，依然能打动人心。它教我们珍视相遇，也理解离别时的牵挂。读此诗可以引导学生体会中国古典诗歌“言有尽而意无穷”之美，同时练习通过景物、动作描写来烘托人物心理的写作方法。

《送别诗》是一首情深意切的送别之作。全诗四句，前两句写景，后两句抒情，情景交融。首句“杨柳青青著地垂”写杨柳繁茂低垂，以“青”字点出春色正浓，而柳枝低垂的姿态又暗含依恋不舍之情。第二句“杨花漫漫搅天飞”笔锋一转，写杨花漫天飞舞、纷乱无绪，“搅天飞”的“搅”字极具动态和情感张力，既写杨花之狂乱，也映衬出离别者心烦意乱、思绪如麻的心境。后两句由对景物的刻画转向对行人的叩问：“柳条折尽花飞尽”意味着送别时无数次的折柳、无数次的挥手，甚至柳条已被折光、杨花也已飘零殆尽，暗示离别之久、送别之殷勤。“借问行人归不归”以一句直接的发问收束全诗，看似平淡，却凝聚了无限牵挂与期盼。归期未卜，而送者依然痴心盼望，感情真挚动人。这首诗没有华丽辞藻，但自然流畅，情景相生，以柳喻留，以花飞喻离别之无奈，堪称短小精悍的送别佳作。

此诗为隋代无名氏所作。《送别诗》在古代乐府诗中常见，多写离愁别恨。隋朝统一南北后，商业与交通渐趋发达，征人、游子、商贾、官吏远行频繁，送别成为常见的社会情景。折柳赠别之风在汉代已形成，至隋唐更为盛行。诗中杨柳低垂、杨花漫天，正是暮春时节，此时送别更添伤感。作者借杨柳、杨花等眼前景物，层层渲染离别之情。此诗语言质朴，情意真切，代表隋代诗歌由六朝绮丽向唐代刚健过渡的风格，对后来唐代送别诗产生一定影响。