霜天晓角

（梅花）稀疏、明亮、瘦削而挺直。
没有得到春神的赏识。
留下来要陪伴春天终究是肯的，但在万紫千红之中，又怎能容得下它呢？
夜色中，何处传来了笛声。
拂晓的寒冷让它无可奈何。
若是在寿阳公主的宫院里，那一点点梅花瓣，倒还有人怜惜。

1. 寿阳妆：亦称“梅花妆”，古代妇女妆式之一。起源于南朝宋武帝女寿阳公主。相传正月初七，寿阳公主卧于含章殿檐下，有梅花落于额上，成五瓣花形，拂之不去，皇后留之，此后宫女竞相效仿，剪梅花贴于额间。此典常用于诗词中，喻指梅花或女子妆容，亦隐含受恩宠、被珍视之意。
2. 东皇：古代神话中的春神，又称东君、青帝，司春令，主万物生发。屈原《九歌》有《东皇太一》篇。诗词中常以“东皇”代指春天或司春之神。
3. 霜天晓角：词牌名，因林逋咏梅词有“霜天晓角”句，取以为名。双调四十三字或四十四字，上片三仄韵，下片四仄韵。此调声情拗峭，适宜表现孤峭、凄清之景。

• 疏明瘦直：形容梅花稀疏、明净、瘦劲、挺直的姿态，不似春花繁茂。
• 东皇：指春神，又称东君、青帝，司春之神。
• 千红底：即“千红堆里”、“万花丛中”的意思。底，里面。
• 着得：容得下，安置得了。
• 晓寒无奈力：拂晓的寒气（梅花）难以承受。无奈力，无可奈何、无力抵挡。
• 寿阳宫院：指南朝宋武帝女寿阳公主的宫殿。相传寿阳公主卧于含章殿下，梅花落于额上，成五出花，拂之不去，宫中竞效，是为“梅花妆”。此处用典，喻梅花备受珍爱。

《霜天晓角》是一首宋代佚名的咏梅词。全词以梅为主线，巧妙运用比兴手法，通过对梅花神形、际遇的描摹，寄寓了士大夫不遇于时、孤芳自守的深沉情感。
开篇“疏明瘦直”四字，如速写画，将梅花不同于牡丹、桃李的体态瞬间定格，赋予其清刚的人格特征。“不受东皇识”不仅是自然时令的客观描述，更是主观情感的投射，梅花不与百花同争春风，是它的选择，也是它的宿命。“留与伴春终肯”一句情感复杂，既含孤傲，亦有幽怨，仿佛是作者代梅倾诉：我并非不愿融入春光，只是俗艳丛中已无我立锥之地。
下片转为环境烘托。夜笛、晓寒，皆为典型伤心景物。“何处笛”似从天外飞来，散入夜色，无迹可寻，如愁绪无端。至“若在寿阳宫院”则峰回路转，以虚笔宕开，想象梅花若在宫廷，点点落瓣亦有人惜。但现实并无“若”字，此刻的梅，此刻的词人，只能独自承受晓寒。这种从反面着笔的写法，比直诉悲苦更具张力。
此词字面咏物，字字写怀。通篇未着一“愁”字，而愁情满纸；未提一人，而处处见人。清空之中有质实，婉约之中寓刚健，是宋代无名氏词作中不可多得的精品。

此词咏梅，却不落俗套。上片以“疏明瘦直”起笔，形神兼备，勾勒出梅清癯孤峭的风骨。“不受东皇识”不直言梅花开于寒冬，反说其不为春神赏识，将梅花与百花对立，突出其不媚春、不逐众的高洁。后以“留与伴春终肯，千红底，怎着得”三句翻转，梅花虽愿伴春，无奈千红万紫中已无它容身之地，道出梅花遗世独立、不为俗世所容的悲哀。
下片由夜及晓，“何处笛”以问句拓开意境，笛声悲凉，更衬孤寂。“晓寒无奈力”写梅花在黎明寒风中不堪其力，暗喻美好事物在冷酷现实前的脆弱。结尾“若在寿阳宫院，一点点，有人惜”转用典故，以虚拟语气作结，梅花若能生于宫廷，点点落瓣亦有人珍爱。然现实却是山野无人，幽独自落。这一假设，比直写凄凉更添无奈与凄婉。全词含蓄蕴藉，托物言志，梅即人，人即梅。

此诗作者虽署名为宋代“无名氏”，然其意蕴深婉，格调清冷。宋代文人墨客多爱咏梅，以此寄托孤高不群、不与世俗同流合污的情操。此词或作于南宋中晚期，国势衰微，文人多感时伤怀。作者借梅花于寒冬独放、不逢春神、不入花丛，却又在长夜晓寒中独自零落的意象，抒写自身怀才不遇、知音难觅的感慨，以及对高洁品格的坚守。