【双调】殿前喜过播海令大喜人心

谪仙李白醉眼何曾睁开，春眠在花市之旁。酒仙刘伶笑口常开，扛着铁锹随时准备醉死便埋。这又有什么妨碍？酒糟堆成高丘正好埋葬这副残骸，先生我也觉得痛快！

帽子歪斜，醉眼睁开，心中真是畅快！想想古往今来的贤者愚人如今都在哪里？云雾遮住了庚亮的南楼，尘土落满了故国的楼台。幸好还有金杯美酒可解愁怀，高声歌唱着“归去来兮”。诗书，诗书滋润着我的几间斋室，任凭我落魄，任凭我落魄也无妨碍。摆脱名利浮云于身外，我在这安乐窝中正好避开世俗的烦扰。

（失宫调牌名《月蚀》）前年月亮被蚀了，去年月亮被蚀了，今年怎么又来了？嫦娥传话给这癞蛤蟆精：你逞能耍脸还没完了？锣被敲破了，鼓被擂破了，谢天谢地天终于亮了。如果天一直不亮，这黑洞洞的世界何时才是个头？

（失宫调牌名《大雨》）城中积着黑浊的污水，村里积着黄浊的泥水，人们都说天上的水瓢翻倒了。出门泥水溅我一身，这污秽如何能清扫？东家的墙倒了，西家的墙也倒了，倒让人窥见了屋内光景。问老天爷还有几天能放晴？老天也说这阴晴实在难保。

• 谪仙：指唐代诗人李白，世称“诗仙”，因其才华绝世，被贺知章称为“谪仙人”。
• 伯伦：指西晋“竹林七贤”之一的刘伶，字伯伦，以嗜酒放达著称，常乘鹿车，携酒壶，使人荷锸（扛着铁锹）相随，说：“死便埋我。”
• 糟丘：酒糟堆成的小山，极言酿酒之多，沉溺于酒。
• 庚亮楼：晋代名臣庚亮曾镇守武昌，与僚属登南楼赏月吟咏，后“南楼”或“庚楼”成为赏月或高雅聚会的典故。
• 归去来：指陶渊明的《归去来兮辞》，表达辞官归隐、追求自由的意愿。
• 妖蟆：古代神话说月食是月中蟾蜍（蛤蟆）吞食月亮所致，故称“妖蟆”。
• 天瓢：比喻倾盆大雨，仿佛天上盛水的瓢被打翻了。
• 室家之好：语出《诗经》，原指夫妻恩爱。此处用其字面意思，指因墙壁倒塌而暴露出的家庭内室景象，带有些许诙谐与无奈。

这首作品是一组典型的元代散曲，其讲解可以从结构和内涵两个层面展开。

结构层面：作品主体是一个完整的散套，由属于同一宫调（【双调】）的三支曲子顺序连缀而成，内容连贯，集中抒发酒脱与归隐之情。后面附加的两首“失宫调牌名”曲子，在内容上与前文形成补充和拓展：《月蚀》隐喻社会黑暗，《大雨》直写民生疾苦，从个人情怀延伸到社会观察，使作品内涵更加厚重。这种结构在元散曲中较为灵活，体现了曲体文学的包容性。

内涵层面：讲解需紧扣“酒”与“醉”的核心意象。开篇的醉，是模仿古贤（李、刘）的狂放之醉，旨在忘却现实烦恼。“糟丘葬残骸”是醉的极致表达，带有强烈的颓废与反抗色彩。然而，醉眼朦胧中，作者看到了历史的虚无（贤愚何在、楼台尘生），于是醉转化为一种清醒的选择——像陶渊明一样“归去来”。这里的“醉”不再是单纯的麻痹，而成了一种看透世事后主动选择的生存姿态——“俺窝中好避乖”。

后两首曲子可以理解为这种“避世”心态的现实注脚：正因为人间有“妖蟆”遮月般的黑暗，有“天瓢翻了”般的灾难，且世事“阴晴难保”，文人的纵酒与归隐才不仅仅是风雅，更是一种无奈的自我保护与精神坚守。讲解时应引导学生体会这种表面旷达之下深藏的悲凉与尖锐，理解元曲“嬉笑之怒，甚于裂眦”的艺术效果。

最后，在语言赏析上，可重点品味其对比手法（古贤与今我、理想楼台与尘土现实、天上月蚀与人间锣鼓）和生动比喻（妖蟆、天瓢），感受元曲雅俗共赏的独特魅力。

这首散曲套数风格豪放不羁，语言泼辣直白，充满了元曲特有的“蒜酪”风味。全篇可分为两个主要部分：前一部分抒写纵酒避世之乐，后一部分（两首失宫调牌名曲子）则以寓言和写实手法讽刺社会乱象。

第一部分，作者以“谪仙”、“伯伦”自况，描绘了一幅醉眼歪帽、笑对生死的狂士形象。“糟丘葬残骸”是极端放纵的宣言，而“云遮庚亮楼，尘生故国台”则笔锋一转，以历史遗迹的荒废暗示繁华与功业的虚幻，从而引出“高歌归去来”的归隐主题。这种由极致的放纵到清醒的悲凉，再到决绝的超脱，情感起伏跌宕，极具感染力。

后两首小令则转换视角，充满民间智慧与讽刺。《月蚀》以天象喻人世，将破坏光明的“妖蟆”比作人间恶势力，表达了百姓对清明世界的渴望。《大雨》则生动描绘了水患成灾的民间疾苦，“东家壁倒，西家壁倒”的重复句式，强化了灾难的普遍性与荒诞感，而“窥见室家之好”一句，于苦难中插入一丝黑色幽默，更显无奈。最后的“天也道阴晴难保”，将无常感推向极致，与前半部分“贤愚今何在”的感慨遥相呼应。

整体上，作品融合了文人式的历史慨叹与市井式的现实观察，在嬉笑怒骂中承载着深沉的悲悯与批判，是元散曲中思想性与艺术性俱佳的作品。

此曲出自元代，作者不详。元曲是元代文学的代表，其中散曲（包括小令和套数）尤其能反映当时文人的心境与社会风貌。元代长期废止科举，文人地位低下，仕进无门，许多文人沉溺市井，寄情于酒乐，作品常充满愤世嫉俗、感叹世事无常、追求隐逸解脱的情绪。这首作品由【殿前喜】、【播海令】、【大喜人心】三支曲子联缀而成（后附两首“失宫调牌名”的曲子），正是这种时代背景下文人放浪形骸、借酒浇愁、冷眼观世的典型写照。曲中借用李白、刘伶、陶渊明等历史人物的典故，抒发了对现实的不满与超脱的渴望。