如梦令

目送那旧日梁间的燕子飞过雕梁，

又听闻妆楼上空新来雁群的啼鸣。

菊花的花期为何这般迟缓，我将杯中的酒都喝尽了，又有谁与我相伴？

黯然销魂啊，

黯然销魂，

我人与那傍晚的云霞一同飘向了遥远的天际。

一、词牌《如梦令》
《如梦令》为词牌名，原名《忆仙姿》，后因苏轼词中有“如梦、如梦”叠句而改名。单调，三十三字，七句五仄韵，一叠句。此调句式短小，音节流转，宜于表达含蓄深婉之情。

二、意象运用：“旧燕”与“新雁”
“旧燕”常指代旧相识或往年景象，暗含眷恋与物是人非之感；“新雁”则多象征远方的书信或秋季的羁旅愁思。词人通过对比两组意象，既体现了时序变迁，又交织了送别与盼归的双重情绪。

三、反诘与叠句手法
“菊讯一何迟，倒尽清樽谁伴”以反问句式强化了孤独与无奈。“魂断。魂断。”为叠句，是《如梦令》词牌的关键句，通过反复咏叹，将情感推向高潮，增强了词的音乐性与感染力。

四、情景交融的结句
“人与暮云俱远”是典型的以景写情之笔。暮云本无情，但因人的心境而染上苍茫、遥远之感。人、云同“远”，既指所怀之人踪迹遥远，也暗指自身漂泊无依，意境含蓄而深远。

• 雕梁：雕花或彩绘的屋梁，这里指华丽的居所。
• 妆楼：女子居住的楼阁，常指闺房。
• 菊讯：指菊花开放的消息，古时菊花常与重阳、思亲、迟暮等情感关联。
• 倒尽清樽：喝光了杯中的酒。樽，古代盛酒的器具。
• 魂断：形容极度悲伤，魂为之断。
• 人与暮云俱远：人如同暮色中的云彩一样，飘向远方，既写空间上的遥远，也暗含音信难通的怅惘。

这首《如梦令》是一首典型的婉约派怀人之作。全词以物候变化为线索，从目睹燕去、耳闻雁来写起，暗示了从春到秋的时间跨度，也暗示了思念的持久。词中“旧燕”与“新雁”不仅形成工整的对仗，更构成了情感的张力——送走旧日相识，又听闻新的讯息，但唯独不见所盼之人。第三句“菊讯一何迟”笔锋一转，将等待的焦灼与自然现象巧妙结合，菊花迟迟不开，就如同归期迟迟不定，心绪之烦乱可见一斑。继而“倒尽清樽谁伴”一句，极言孤独之甚，只能独自饮尽杯中酒，却无人可诉。结尾处“魂断”二字的重复，如泣如诉，将情感推向最高点，最后以“人与暮云俱远”收束，云霭苍茫，人亦渺渺，既是对远方之人的遥想，也是自身孤寂心境的投射。整首词篇幅虽短，但起承转合层次分明，语言清新自然，情感含蓄蕴藉，深得小令“言近旨远”之妙。

这首小令以景起兴，情寓景中。起笔“送过雕梁旧燕，听到妆楼新雁”，以“旧燕”与“新雁”相对，既点明了季节的更替（春燕秋雁），又暗含了时光流逝、故人难留之意。燕子归去是送别，雁声传来是新愁，一送一听之间，便已将孤独之态描摹殆尽。“菊讯一何迟”表面埋怨菊花开放得晚，实则抱怨所期盼的人或音信迟迟不来，将急切与无奈揉合于自然景物之中。“倒尽清樽谁伴”直写借酒消愁却无人共饮的凄凉，将孤独感推向高潮。最后“魂断”二字叠用，反复咏叹，情感奔涌而出，结句“人与暮云俱远”以景结情，将人的飘渺无踪与暮云的苍茫无际融为一体，营造出悠远、空寂的意境，令人回味无穷。全词语言凝练，情感深沉，善于通过具体的意象传达抽象的情感。

此词为宋代无名氏所作，具体创作背景已不可考。从词意推测，当为深秋时节，词人独处，见燕去雁来，感物候之变，从而触发怀人思远之情。菊花迟开，更添等待之煎熬；清樽独饮，无人相伴，尽显孤寂。结句“人与暮云俱远”点明所怀之人已远去天涯，而己身亦在暮色中茫然伫立，意境苍茫，应是作者于羁旅或独居时，思念远方故人而作。