七夕郑文振席上姬有楚云者为作三弄

天帝的女儿（湘妃）已经离别多年，秋风起时远客心中更添羁旅之情。

断断续续的云层含着昨夜的雨水，古老的树木在寒声中落下枝叶。

银河低垂，似乎更加润泽，江潮在夜晚仍未平静。

巫山的神女啊，请不要吹奏笛曲，我的心境正是一片凄清。

方岳是南宋晚期的重要诗人，其诗风深受苏轼、陆游影响，语言清丽，情感真挚。这首七律诗体现了宋代文人七夕题材诗歌的典型特点。

七夕节起源于汉代，唐代成为全国性节日，宋代更为盛行。宋代文人常在七夕题材诗词中寄托离别相思、羁旅愁绪之情。

本诗运用了湘妃、巫山神女等多个神话典故，体现了宋代诗歌"以典入诗"的特点。典故的运用不仅丰富了诗歌的内涵，也增添了文化底蕴。

从格律上看，这是一首标准的七言律诗，平仄协调，对仗工整，颔联和颈联对仗尤见工巧。

诗歌中"断云含宿雨"一句化用杜甫诗句意境，体现了宋代诗人"点铁成金"的創作手法。

• 帝子：指湘夫人，即舜帝的妃子娥皇、女英，传说她们投水而死，成为湘水女神。
• 楚云：指楚地的云，也暗指巫山神女，典出宋玉《高唐赋》中神女与楚王相遇之事。
• 三弄：指笛曲《梅花三弄》，此处代指吹奏笛曲。
• 河汉：即银河，古称河汉，七夕节常与牛郎织女的故事相关。
• 巫云：指巫山云雨，比喻男女之情，也代指吹笛之人。
• 凄清：凄凉清冷，形容心境悲凉。

这首诗虽然篇幅短小，但内涵丰富，情感深沉。理解这首诗，需要注意以下几个方面：

第一，要理解诗中"帝子""巫云"等典故的含义。这些典故与七夕节密切相关，是理解诗歌意境的关键。

第二，要把握诗歌的情感基调。整首诗基调凄凉，诗人通过秋风、断云、古木、寒声等意象，营造出萧瑟的氛围，与内心的孤寂相呼应。

第三，要注意诗歌的层次结构。从首联的总写离别之情，到颔联、颈联的景物描写，再到尾联的情感抒发，层次清晰，层层递进。

第四，要理解诗歌与节日的关系。七夕本是团圆喜庆的节日，诗人却借此抒发离愁，形成了鲜明对比，更见其情感之深沉。

第五，要注意诗歌的语言特点。方岳此诗语言简练，用字精准，如"低逾润""夜未平"等词句，既写出了景物的特点，又暗含诗人的情感。

学习这首诗歌，可以帮助我们了解宋代文人的审美情趣、创作风格以及七夕节的民俗文化内涵，同时也为理解中国古代离别诗提供了很好的范例。

这首七律诗以七夕为背景，通过对自然景物的细腻描写，抒发了诗人深沉的离愁别绪。

首联"帝子经年别，秋风远客情"，开篇即用湘妃典故，暗喻离别之久。秋风本已令人伤感，再加上远客的身份，更显羁旅之愁。

颔联"断云含宿雨，古木落寒声"，写眼前之景。断云、宿雨、古木、寒声，营造出一种凄清萧瑟的氛围，与诗人内心的孤寂相呼应。

颈联"河汉低逾润，江潮夜未平"，将目光转向夜空与江水。银河低垂似可润泽人间，江潮翻滚夜未平静，暗喻诗人内心无法平静的思乡之情。

尾联"巫云莫吹笛，吾意正凄清"，是全诗的情感高潮。诗人请楚云不要再吹奏笛曲，因为此时他的心境已是一片凄清，不忍再闻哀音。此句将全诗的情感推向深处，余韵悠长。

整首诗情景交融，用典自然，意境深远，体现了方岳诗歌沉郁顿挫的艺术风格。

方岳（1199-1262），字巨山，号秋崖，南宋著名诗人，江西祁门人。此诗创作于南宋时期，是方岳在七夕之夜于友人郑文振席间所作。

七夕是中国传统节日，又称乞巧节，源于牛郎织女的神话传说。诗人在席间看到一位来自楚地的歌姬（楚云），触发了他对离别、羁旅、时光流逝的感慨。

诗中借七夕之夜的景物描写，抒发了诗人漂泊在外、思念故乡的羁旅之愁，以及面对美好事物时内心的孤寂与感伤。