清平乐

想留住你留不住，你酒醒后就解开缆船上的兰舟离去了。一只小小的船儿，就这样沿着春水重重的碧波，径直地穿过那黄莺儿不停的啼叫声，消失在水路的尽头。

渡口边，杨柳青青，枝条上、叶片上，仿佛都挂满了我们离别的愁情。从今以后，你不用再给我寄什么书信了，画楼往日的恩爱，高唐云雨的旧梦，都如同虚幻，再也没有什么凭证可寻了。

1. 词牌名《清平乐》：原为唐教坊曲名，后用作词牌。又名《清平乐令》、《醉东风》、《忆萝月》。通常以李煜词为准，双调四十六字，八句，前片四仄韵，后片三平韵。晏几道此词严格遵循了该词牌的格律。

2. 晏几道与“小山词”：晏几道，字叔原，号小山，与其父晏殊合称“二晏”。他的词集名为《小山词》，多写男女悲欢离合，感情深挚，语言婉丽，是北宋词坛婉约派的代表作家之一。

3. 意象运用：词中运用了多个古典诗词中的典型意象。“兰舟”代指华美的船只，常用于送别。“杨柳”谐音“留”，有折柳送别、寄托相思之意，古人折柳送别，盼望对方“留”下。“锦书”典故出自前秦苏蕙织锦为回文璇玑图诗寄给丈夫，后世用来指代妻子寄给丈夫或男女间表达情思的书信。“云雨”则源于宋玉《高唐赋序》，言楚王梦与神女相会高唐，神女自谓“旦为朝云，暮为行雨”，后用来指代男女欢会。

4. 以景写情与反语手法：词中“一棹碧涛春水路，过尽晓莺啼处”是以乐景写哀情，用明媚的春色反衬送行人的孤寂与哀愁。结尾“此后锦书休寄，画楼云雨无凭”则是运用了反语手法，表面上的决绝之语，背后蕴含的却是更深的无奈、幽怨和难以割舍的深情。

• 留人不住：想留住那人，却没留住。
• 醉解兰舟去：在醉意中解开缆绳，乘船离去。兰舟，是船的美称。
• 一棹：一支桨，这里指代船。
• 碧涛：碧绿的波涛。
• 晓莺啼处：清晨黄莺啼叫的地方，指沿途风光，也暗喻歌妓居住之地。
• 渡头杨柳青青：渡口边的杨柳枝繁叶茂，颜色青青。古人有折柳送别的习俗，杨柳常被用来寄托离情。
• 枝枝叶叶离情：杨柳的每一枝每一叶，都仿佛饱含着离别的愁情。
• 锦书：书信的美称，这里指情书。
• 画楼云雨无凭：画楼，装饰华丽的楼房，指歌妓的居所。云雨，指男女欢会。无凭，没有凭证，不可靠。意思是指往日的欢情已如云雨般飘渺，没有留下任何凭据，所以以后也不必再写信了。

同学们好，今天我们来讲解晏几道的这首《清平乐》。这是一首非常经典的宋词，情感细腻，意味深长。

首先，我们来看一下这首词的主要内容。它写的是一次送别。词中的主人公（通常理解为一位女子）想留住她的心上人，但没有成功。那人在醉意中解船离开了。他乘坐的小船，沿着春水荡漾的碧波，穿过了黄莺啼叫的迷人春景，渐渐远去。送行的人独自站在渡口，看着青青的杨柳，觉得每一根枝条、每一片叶子都像是自己心中的离愁别绪。最后，她伤心地说：从今以后，你不用再给我寄书信了，我们往日在画楼里的那些欢情，就像高唐的云雨一样虚无缥缈，再也没有什么凭证了。

那么，这首词好在哪里呢？我们重点赏析它的情感表达。

第一，情感的层次非常丰富。词中包含了多种情绪：有“留人不住”的无奈，有看着对方乘船穿过春景离去的失落（这是一种以乐景写哀情的手法，风景越美，我越孤单），有“枝枝叶叶离情”的沉重愁苦，更有最后“此后锦书休寄”这种看似决绝、实则深情的复杂心理。这不是简单的恨，而是爱极生怨，怨极反觉其爱。

第二，结尾的深刻性。“此后锦书休寄，画楼云雨无凭”是千古名句。为什么这么说？因为它写出了人在极度伤心时的一种反常心理。她说“休寄锦书”，意思是“我们一刀两断吧”。但我们仔细想，如果她真的毫不在乎，真的想一刀两断，她根本就不会提“锦书”和“云雨”。正因为她心里放不下，知道这份感情已经没有结果，所以才用这种绝情的话来伪装自己，来斩断自己的念想，也或许是带着一丝丝的怨怼来回应对方的无情。这种欲说还休、爱恨交织的情感，被晏几道用这样平淡却又力透纸背的语言表达了出来，让读者回味无穷。

第三，语言的艺术。整首词没有华丽的辞藻，语言非常浅显，但“淡语皆有味”。比如“枝枝叶叶离情”，将抽象的离情具体化，赋予了杨柳生命和情感，这就是高明的写法。

总的来说，这首词通过一次送别，深刻剖析了女子在爱情破裂或情人离别时，那种由无奈、凄苦到怨怼、最后故作决绝的复杂心路历程。它展现了晏几道作为婉约派词宗，对人物内心世界细腻入微的捕捉和表现能力。

这首词以女子口吻，写送别情人的情景，以及别后的决绝之辞，却深刻地反映了其内心的深情与无奈。

上片写景，描绘了情人离去的过程。“留人不住”开篇即点出矛盾与无奈，奠定了全词哀婉的基调。“醉解兰舟去”，一个“醉”字既写出了行者的借酒浇愁，也暗示了送者的心痛与无力。后两句“一棹碧涛春水路，过尽晓莺啼处”，写行人乘船远去，穿过春江碧波和莺歌燕舞之地。表面写景，实则抒情，那人一路赏尽春色，而送者却只能伫立凝望，内心的孤寂与失落愈发强烈。这是以乐景写哀情，倍增其哀。

下片转入抒情。“渡头杨柳青青，枝枝叶叶离情”是眼前景，更是心中情。青青杨柳本已是离别之物，作者更将其深化为“枝枝叶叶”都满载着离情，将无形的愁思化为有形的物象，写得细腻而沉重。结尾两句“此后锦书休寄，画楼云雨无凭”，是女子情感的高潮和转折。看似是决绝的断情语——“不必再通信了，往日的欢爱已无凭据”。然而，这正是一种反语，是爱极之后的怨怼，是伤心至极的无奈。若真无情，便不会提“锦书”，也不会念“云雨”。正因为情根深种，却又深知对方去意已决，才会以这般绝情的话语来封存自己的痛苦，实则是深情无寄的反抗。

全词情感层层递进，由目送离人到怨杨柳，最后到决绝寄书，将女子那份爱恨交织、欲罢不能的缠绵悱恻之情，表达得淋漓尽致，余韵悠长。

这首词的具体创作年份不详。晏几道出身于官宦世家，是晏殊的幼子。他一生仕途坎坷，但性情孤傲，不趋炎附势。他的词多写人生聚散与爱情离合，情感真挚而哀婉。这首《清平乐》很可能是他为一位相识相好的歌妓所作，描写了送别时的情景以及决绝背后的深情。词中既有对离别场景的细致描绘，也有对往日情缘的复杂感慨，体现了小山词“淡语皆有味，浅语皆有致”的艺术特色。