清平乐
赵长卿 〔宋代〕
清和时候。
底事休交瘦。
满酌流霞看舞袖。
步步锦裀红皱。
六么舞到虚催。
几多深意徘徊。
拚了明朝中酒,为伊更饮琼杯。
古诗译文
正是清和的好时节。
为什么事让我变得消瘦?
满满的斟上流霞美酒,欣赏着翩翩的舞袖。
一步一步踏在铺着锦缎的茵席上,锦缎泛起了红色的褶皱。
《六么》舞曲一直舞到最后的“虚催”段落。
这其中蕴含着多少深沉的情意,让人徘徊不已。
就算明天因为喝酒而沉醉不醒,为了她,我也要再举起琼杯,一饮而尽。
知识点
宋词词牌《清平乐》:原为唐教坊曲名,后用作词牌。双调四十六字,上片四句四仄韵,下片四句三平韵。其格调既有清雅、平和的一面,又有抒发哀乐、感慨的功能,适合表达多种情感。
歌舞大曲与“虚催”:宋代歌舞大曲是集歌唱、舞蹈、器乐于一体的综合性艺术形式,结构复杂。“虚催”是大曲中“催拍”的一部分,位于曲破阶段,节奏加快,是舞曲中最紧张、最精彩的部分之一,预示着高潮和结束的到来。词中写到“六么舞到虚催”,说明舞蹈已进入最扣人心弦的段落。
“中酒”的文学意象:在古典诗词中,“中酒”不仅是生理上的醉酒状态,更常被用来形容一种因忧愁、感怀或深情而陷入的迷离、沉醉的心理状态。它往往与无法排遣的愁绪、对美好事物的留恋、或是不愿面对现实的心境联系在一起,本词中“拚了明朝中酒”即是此种深意的体现。
古诗注解
- 清和时候:指天气清明和暖的时候,多指农历四月或春夏之交。
- 底事:何事,为什么。
- 流霞:神话传说中的仙酒,这里代指美酒。
- 锦裀:有彩色花纹的毯子、垫子,这里指舞席。
- 红皱:形容舞步在锦裀上踏出皱褶,或因舞蹈动作使锦裀泛起波纹。
- 六么:也作“绿腰”,唐代著名的琵琶舞曲,宋时仍流行,此处指按此曲所配的舞蹈。
- 虚催:歌舞大曲结构中的一部分,是“催拍”的一种,节奏急促,接近曲终。
- 拚了:甘愿,豁出去。
- 中酒:因饮酒过量而身体不适,醉酒。
讲解
这首《清平乐》可以被理解为一篇“宴饮观舞有感”。我们可以从三个层次来深入理解它:
第一层:感官的盛宴。 词的开篇描绘了美好的时节和环境,然后直接进入宴饮的核心——酒和舞。“满酌流霞”写出了酒的醇美和宴席的兴致,“看舞袖”则引出视觉的焦点。最精彩的是“步步锦裀红皱”这一句,它没有直接描写舞者如何旋转跳跃,而是通过地上锦裀被舞步踏出红色褶皱这一细节,让读者自己去想象舞步的轻快、急促和力量,这种侧面描写的手法非常高明。
第二层:情感的共鸣。 下片开始,词人将舞蹈与内心感受联系起来。“六么舞到虚催”,当舞蹈进入最激烈、最动人的“虚催”部分时,词人感受到了“几多深意徘徊”。这说明舞者的表演不仅仅是一种技艺展示,更是情感的传递,它叩击了词人的心扉,唤起了他心中潜藏的情思,也许是身世之感,也许是离别之恨,让他在观看舞蹈的过程中久久徘徊,思绪万千。
第三层:决绝的深情。 结尾两句是全词情感的高潮和归宿。词人已经预料到这样纵情饮酒,明日必然会因宿醉而难受,但他依然选择“拚了”——豁出去了!这一切都是为了“伊”。这个“伊”既可以指那位舞者,也可以泛指词人心中的一位挚爱之人或珍视的对象。为了这份当下的感动,为了这份深沉的情意,词人愿意承担“中酒”的后果,再饮琼杯。这不仅表现了词人的豪放与深情,更将整首词的意境从单纯的享乐提升到了一种为情付出、无怨无悔的悲壮层面。
古诗赏析
这首词以细腻的笔触描绘了一次宴饮观舞的经历,并借此抒发了深沉的情感。上片以“清和时候”点明时令,营造出一种明朗温和的氛围,但紧接着“底事休交瘦”一句陡然转折,提出了一个关于“消瘦”的疑问,为全词埋下了情感的伏笔。随后笔锋又转回宴饮现场,“满酌流霞看舞袖”,以美酒和歌舞暂时盖过了心中的疑虑。对舞蹈的描写“步步锦裀红皱”尤为生动,将视觉的动态转化为对舞具的静态细节刻画,侧面烘托出舞步的繁密与舞姿的激烈。
下片继续深化歌舞的场景,“六么舞到虚催”,点明了舞蹈的曲目和进程,当舞到“虚催”这一节奏急促的段落时,仿佛也敲击着词人的心弦。“几多深意徘徊”,将舞蹈的艺术感染力与词人内心的情感波动巧妙地结合起来,达到了情景交融的境界。结尾“拚了明朝中酒,为伊更饮琼杯”两句,情感喷薄而出,为了这份感动,为了心中的那个“伊人”,词人不惜牺牲明日的清醒,也要在此刻尽情沉醉。一个“拚”字,将其深情与决绝表现得淋漓尽致,使得整首词在宴饮的欢娱表象下,透露出一种沉郁而真挚的悲壮之美。
创作背景
赵长卿,号仙源居士,是宋代著名词人,其词作多婉约蕴藉,情感细腻。这首《清平乐》极有可能创作于一次歌舞宴饮的场合。词人面对清和时节的良辰美景,席间有美妙的歌舞助兴,尤其是舞者精湛的表演,触动了词人内心深处的情感。或许是仕途的失意,或许是人生的感叹,让他将对时光流逝、知音难觅的感慨,以及对眼前人事的深情,都融入了这场酒宴之中,表达了不惜一醉,也要为“伊”倾杯的深情厚意。
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