满江红
李洪 〔宋代〕
梅雨成霖,倦永昼,暑行岩曲。
爱云梢翠樾,枕谿蓬屋。
轻木凌波冲卷雪,飞泉奔壑呜哀玉。
羡渔翁,终岁老烟波,披蓑绿。
嗟客宦,荒松菊。
颓壮志,青编竹。
更长年谙尽,是非荣辱。
钟鼎无心时节异,山林有味箪瓢足。
感故人,於此赋归欤,思之熟。
古诗译文
梅雨绵绵不停歇,我厌倦了这漫长的白日,在暑热中行走于山岩曲径。喜爱那高耸入云的树梢与翠绿的林荫,还有那溪边枕流而建的蓬草屋。轻捷的树木乘风破浪,冲开如卷的雪花(指浪花),飞泻的泉水奔流于深谷,发出如敲击玉石般哀婉的鸣响。真羡慕那打渔的老翁,终年生活在浩渺的烟波之上,身披蓑衣,出没于绿水之中。
可叹我身为客居的官吏,家中的松菊都已荒芜。年轻时的大志已经消颓,只能与青竹简册为伴。更因年岁渐长,尝遍了人世间的是非与荣辱。无心于钟鸣鼎食的官场富贵,只因时势已然不同;反倒觉得山林生活自有其真味,即使箪食瓢饮也足矣。有感于故人“归去来兮”的召唤,这个念头,我已经思虑得很成熟了。
知识点
1. 词牌《满江红》:此调为双调九十三字,上片四仄韵,下片五仄韵。声情激越,宜于抒发豪放或沉郁之情。李洪此作,情感深沉,正合此调。
2. 典故运用:词中多处用典。“荒松菊”化用陶渊明《归去来兮辞》中“三径就荒,松菊犹存”之句,表达归田之思。“箪瓢足”用《论语》中颜回“一箪食,一瓢饮”安贫乐道之典,表明自己甘于清贫、知足常乐的志趣。“赋归欤”典出《论语·公冶长》,直接呼应归隐的主题。
3. 意象选择:上片选取“梅雨”、“云梢”、“翠樾”、“蓬屋”、“飞泉”、“哀玉”等意象,营造出一种清幽、旷远又略带寂寥的夏日山居图景。下片“钟鼎”与“山林”、“箪瓢”形成鲜明对比,代表了两种截然不同的生活方式与价值追求。
4. 情感结构:词作情感脉络清晰。上片由“倦”起,至“爱”生,终为“羡”;下片由“嗟”转,至“颓”落,终为“感”与“思”。由外在景物写到内心世界,由感官体验到理性抉择,层层深入,完整地展现了词人心路历程。
古诗注解
- 梅雨成霖:指梅雨连绵,久下不停。霖,久雨。
- 倦永昼:厌倦了漫长的白天。永昼,漫长的白天。
- 暑行:在暑天赶路。
- 岩曲:山岩曲折隐蔽的地方。
- 云梢:指高耸入云的树梢。梢,树木的末端。
- 翠樾:指树荫,也指成荫的绿树。樾,树荫。
- 枕谿蓬屋:指临溪而建的简陋茅屋。枕,临近,靠近。谿,同“溪”。蓬屋,用蓬草搭建的房屋,指简陋的居所。
- 轻木凌波冲卷雪:形容树木倒映水中,仿佛轻快地在水波上漂动,冲开如卷雪般的浪花。
- 飞泉奔壑呜哀玉:飞泻的泉水奔向深谷,发出的声音像敲击玉片一样清脆动听,又带有一丝哀婉。哀玉,指如玉声般凄清美妙的音响。
- 披蓑绿:身披绿色的蓑衣。
- 嗟客宦:嗟叹自己在外地做官。客宦,指在外地为官。
- 荒松菊:语出陶渊明《归去来兮辞》“三径就荒,松菊犹存”,指家乡的田园已荒芜。
- 青编竹:即“青竹简”,指书籍。此处代指与书卷为伴的寂寞生活。
- 谙尽:尝尽,历尽。谙,熟悉,知晓。
- 钟鼎:钟鸣鼎食的省称,代指富贵荣华、高官厚禄。
- 时节异:时势、境遇已经改变。
- 山林有味:指隐居山林的生活自有其乐趣。
- 箪瓢足:语出《论语》“一箪食,一瓢饮,在陋巷,人不堪其忧,回也不改其乐。” 指生活清贫但知足常乐。
- 赋归欤:语出《论语·公冶长》“子在陈曰:‘归与,归与!’”后用以指告老归家或归隐。
讲解
同学们好,今天我们一起来学习宋代词人李洪的《满江红》。
首先,我们来看题目和作者。李洪是两宋之交的文人,他的作品常常带有对宦海沉浮的深刻体悟和对隐逸生活的向往。这首《满江红》就是他这种思想的典型代表。
接下来,我们疏通一下词意。词的上片写景。开头说“梅雨成霖,倦永昼,暑行岩曲”,描绘了作者在漫长梅雨季节中,顶着暑热在山间行走的疲惫情景。一个“倦”字,奠定了全词的情感基调。但接着,他看到了一片清幽之地:“爱云梢翠樾,枕谿蓬屋”,高树绿荫,溪边草屋,让他心生喜爱。然后他继续描绘这里的景色:“轻木凌波冲卷雪,飞泉奔壑呜哀玉”,树木的影子仿佛在破浪前行,泉水奔流的声音像敲击玉石一样清脆动听。面对这样的美景,作者发出了由衷的羡慕:“羡渔翁,终岁老烟波,披蓑绿”。他羡慕那终年在烟波上自在垂钓、身披蓑衣的渔翁。这里的渔翁,其实就是他理想中自由自在、远离尘嚣的化身。
词的下片转入抒情和议论。他感叹自己在外为官,导致家乡的“松菊”都荒芜了。曾经的雄心壮志也已消磨殆尽,只能与书籍为伴。随着年龄增长,他尝尽了人间的“是非荣辱”。正因如此,他有了新的感悟:“钟鼎无心时节异,山林有味箪瓢足”。意思是说,时代变了,自己对高官厚禄、钟鸣鼎食的生活已经毫无兴趣,反倒觉得隐居山林,即使过着箪食瓢饮的清贫生活,也充满了真味。最后他说,因为感受到故人的召唤,要“赋归欤”回家去,而且这个念头是经过深思熟虑的。这既是对故人的回应,也是对自己内心的一个交代。
总的来说,这首词的艺术特色非常鲜明。第一,情景交融。上片的景物描写,无论是令人厌倦的梅雨,还是令人喜爱的林泉,都紧紧扣住了作者的情感变化。第二,对比手法。上片中“暑行”的疲惫与“渔翁”的悠闲形成对比;下片中“钟鼎”的富贵与“山林”的清贫形成对比,突出了作者的价值取向。第三,用典贴切。词中化用了陶渊明《归去来兮辞》和《论语》中的典故,既丰富了词的内涵,又含蓄地表达了归隐之志。
这首词让我们看到了一个在仕途与归隐之间徘徊、最终选择遵从本心的文人形象。它告诉我们,人生的价值并非只有功名利禄一种,回归自然、追求内心的宁静与富足,同样是一种值得尊重的选择。李洪的这种思考,穿越千年,依然能给我们今天忙碌的现代人以深刻的启示。
古诗赏析
这首《满江红》以景起情,由情入理,层层递进,抒发了词人厌倦宦游、渴望归隐的强烈情感。
上片写景,情景交融。开篇“梅雨成霖,倦永昼,暑行岩曲”三句,点明了时令、环境与作者的状态:漫长的梅雨,闷热的暑气,艰难的旅途,一个“倦”字,既是身体的疲惫,更是内心的厌倦。随后笔锋一转,“爱云梢翠樾,枕谿蓬屋”,在烦躁的旅途中,突然发现一处清幽之地——绿树成荫,溪边草屋,顿生喜爱之情。接着以“轻木凌波冲卷雪,飞泉奔壑呜哀玉”两句,描绘了林间水畔的动态之美,浪花如雪,泉鸣如玉,视听结合,极富美感。最后“羡渔翁,终岁老烟波,披蓑绿”,由景及人,一个“羡”字直抒胸臆,点出对渔翁终年与烟波为伴、自由自在生活的无限向往。渔翁的形象,正是词人理想生活的化身。
下片抒情言志,直指本心。“嗟客宦,荒松菊”,由上片的“羡”自然过渡到下片的“嗟”,感叹自己为官在外,致使家园荒芜,充满了对故园的愧疚。“颓壮志,青编竹”,壮志消磨,只能与书卷为伴,流露出英雄末路的无奈。“更长年谙尽,是非荣辱”,饱含沧桑之感,是历尽宦海风波后的深刻体悟。正因如此,才有了“钟鼎无心时节异,山林有味箪瓢足”的顿悟与宣言:时移世易,已无心于功名利禄,反倒觉得山林隐居、箪食瓢饮的简单生活才是人生真味。结尾“感故人,於此赋归欤,思之熟”,呼应前文,点明归隐的念头并非一时冲动,而是经过深思熟虑,且有故人的召唤,使归去之心变得更加坚定。
全词结构严谨,语言清丽,情感真挚。上片写景清新生动,下片议论感慨深沉。词人巧妙地化用陶渊明《归去来兮辞》的典故,将个人的仕途感慨与传统的归隐情结融为一体,展现了宋代文人特有的精神追求与审美情趣。
创作背景
李洪,两宋之交时期的文人,其仕途经历与多数文人相似,有宦海沉浮的感慨。此词应作于其客居他乡、羁旅为官之时。江南梅雨季节的闷热与旅途的艰辛,触发了词人对闲适自在的渔翁生活的向往。结合词中“嗟客宦,荒松菊”、“感故人,於此赋归欤”等句,可知当时词人已久宦于外,身心俱疲,加之收到故人劝其归隐的书信或召唤,因而归隐之思愈发浓烈。词中通过对自然景色的描绘和对渔翁生活的羡慕,反衬出对官场生涯的厌倦以及对归隐田园的深切渴望,是宋代文人“出世”与“入世”矛盾心理的典型反映。
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