满江红

檀板一声接一声地催促，舞女双袖捻动，随着急促的节拍飞舞而来。在华丽的锦毯上，她娇羞地抬起那如粉雕玉琢的面庞，一双淡画过的蛾眉含情脉脉。她清澈的眼眸如秋水般明净，仿佛能让鸾鸟窥见、让黄莺惊飞；她的舞姿轻盈，好似惊飞的鸿雁，又似凤凰乘风翱翔于洁白的祥云之间。看她那妩媚动人的体态与超凡脱俗的精神气质，简直就像是从天上谪降到人间的仙女。腰间的皮带束得紧紧的，脚上穿着尖窄的弓鞋。头上戴着花饰压住帽檐，如云的秀发垂于额际。在这美好的夜晚，看着她那如雪花回旋般的舞姿，定要拼却一醉，哪怕醉倒也在所不惜。待到明日，离别的愁恨将随着绵绵的芳草蔓延到远方，回头眺望，视线却被遥远的青山阻隔。想来那多情的她，应该也在思念着远行的游子，牵挂着我这天涯倦客吧。

1. 词牌《满江红》：双调九十三字，上片八句四仄韵，下片十句五仄韵。此调声情激越，宜于抒发豪放或抑郁的情感，但吕胜己此作则偏于婉约。

2. 铺陈与比喻：词的上片大量运用铺陈手法，从多个角度描绘舞女之美。同时使用了丰富的比喻，如“鸾觑莺窥”、“鸿惊凤翥”、“回雪”等，这些比喻不仅形象生动，而且多取自古代典籍，增加了词作的文化底蕴。

3. 以乐景写哀情：这是中国古代诗词中一种重要的艺术手法。词人极力渲染今日宴饮之乐、舞女之美，其目的正是为了反衬出明日离别之痛。欢愉的场景描写得越充分，离别时的失落感就越强烈。

4. 从对面写起：结尾“料多情，应也念行人，思佳客”运用了这种手法。不直接写自己如何思念对方，而是想象对方正在思念自己，从而把思念之情写得更加深婉曲折，也更显情深意重。这种写法在杜甫的《月夜》“今夜鄜州月，闺中只独看”中也有经典运用。

• 檀板：乐器名，即拍板，因用檀木制成，故称檀板。演奏时用来打拍子。
• 双捻袖：指舞女捻拢双袖，准备起舞的姿态。
• 锦裀：华丽的毯子或坐垫，这里指舞台上的毯子。
• 浅蛾：淡淡的蛾眉。蛾，指女子细长而美的眉毛。
• 脉脉：凝视的样子，形容用眼神传递情意。
• 鸾觑莺窥：形容女子的眼睛美丽动人，引得鸾鸟和黄莺都来偷看。极言眼神之美。
• 凤翥：形容舞姿如凤凰般飞舞。翥，鸟向上飞。
• 鞓带：皮带，这里指腰间的装饰或腰带。
• 弓靴：古代缠足女子所穿的弓形鞋子。
• 回雪：形容舞姿轻盈，如雪花随风飘动回旋。典出曹植《洛神赋》“飘飘兮若流风之回雪”。
• 厌厌：同“恹恹”，形容精神不振的样子，这里指因醉酒而困倦、尽兴。
• 良夕：美好的夜晚。
• 思佳客：想念远方的游子。佳客，这里指远行在外的人，即词人自指。

这首《满江红》可以看作是宋代文人宴饮生活的一个缩影，也是一首优美的爱情词。

讲解时，可以引导学生抓住两条主线：一是“眼前景”，即对舞女和宴会的描写；二是“心中情”，即对离别的感伤。

首先，看词人如何写“人”。他没有泛泛而谈，而是从动作（双捻袖）、神态（浅蛾脉脉）、眼神（鸾觑莺窥）、体态（鸿惊凤翥）到妆饰（鞓带、弓靴、花帽）全方位地进行描绘，将一个活色生香的舞女形象呈现在读者面前。尤其是“鸾觑莺窥”四字，用拟人化的手法，侧面烘托了女子眼神的迷人，富有想象力。

其次，看词人如何写“情”。词的转折点在“厌厌良夕”之后。前面的沉醉越深，后面的愁恨就越重。“芳草”和“遥山”是古典诗词中常见的意象，芳草象征离恨的连绵不绝，遥山象征阻隔与遥远。词人将无形的愁思，附着在有形的芳草和遥山上，使情感变得具体可感。

最后，词人笔锋一转，进入对方的视角，进行心理揣测。这就使得词的情感层次更加丰富。它不仅包含了词人自己的离愁，还包含了想象中对方的思念，两者叠加，形成了一种跨越空间的共鸣，让读者感受到一种深沉的、无法排遣的思念。整首词就在这无尽的思念中收尾，给人留下无限的遐想空间。

这首词以浓墨重彩描绘了一场令人心醉的歌舞盛宴，同时又蕴含着深沉绵长的离别之情，情景交融，极具感染力。

上片以动态描写开场，“檀板频催，双捻袖，飞来趁拍”，急促的节奏瞬间将读者带入欢腾的现场。随后词人用细腻的笔触刻画舞女的容貌与神态：“娇抬粉面，浅蛾脉脉”，写其娇羞；“鸾觑莺窥秋水净，鸿惊凤翥祥云白”，则用一连串美妙的比喻，将她的眼波之清澈、舞姿之轻盈比作秋水、鸿惊、凤翥，最后以“天仙谪”收束，赞美其超凡脱俗的气质。层层渲染，将舞女之美推向极致。

下片前几句继续描绘舞者的装束与现场的沉醉，“回雪”二字再次强调舞姿的灵动。然而“定拚醉倒，厌厌良夕”已暗含了“今朝有酒今朝醉”的悲凉，因为美好的时光总是短暂。果然，“明日恨随芳草远，回头目断遥山隔”，词意陡转，由眼前的欢愉跳入明日离别的痛苦。芳草萋萋，象征离恨的无边蔓延；遥山阻隔，预示相见无期的绝望。结尾“料多情，应也念行人，思佳客”，从对面落笔，推己及人，想象那位多情的女子此刻也在思念自己，这种双向的思念使得离别的愁苦更加深刻动人。全词结构巧妙，由实入虚，由乐转悲，将宴会的极盛与别离的极哀形成鲜明对比，余韵悠长。

吕胜己是南宋词人，其词风婉约细腻，多描写爱情与离别之情。这首《满江红》很可能创作于词人一次酒宴观舞之后，即将与心爱之人或一位舞者分别之际。上片极力铺陈舞女惊为天人的美貌和精湛绝伦的舞技，展现了宴席上的欢乐与沉醉。下片则笔锋一转，由乐景引出哀情，抒发了明日即将远行、与佳人天各一方的离愁别绪。全词通过描写眼前欢聚之景，反衬出离别后的孤寂与思念，体现了宋代文人在歌筵舞席间常见的伤离恨别之情怀。