两邻家一主人郡姬歌饮至夜半一母妻哭官检魇

一位郡里的官姬，用她那婉转的歌喉、美妙的弦音，打扮得粉面红腮，正在纵情歌舞。一群人簇拥着那位好饮的主人，他喝得醉醺醺的，像山翁一样颓然欲倒。

我正担心这种看似真正的欢乐其实是虚幻的假象，果然不如隔壁那位因丈夫被官府查验惊吓而哭泣的邻妇，她的哭声才是真正的悲哀。

1. 对比手法：这是本诗最核心的艺术特色。诗人将“一家欢乐”与“一家悲哀”两个截然不同的生活画面并列在一起，形成了强烈的反差和对比，从而强化了诗歌的感染力和思想深度。

2. 用典：诗中“山翁”指晋代名士山简，他镇守襄阳时，常外出饮酒，大醉而归。时人有歌谣曰：“山公出何许，往至高阳池。日暮倒载归，酩酊无所知。”“醉玉颓”化用了《世说新语》中形容嵇康风姿的典故。这两个典故的运用，生动地刻画了主人醉酒的姿态，也增添了诗歌的文化韵味。

3. 哲学思辨：宋诗好说理，这首诗便体现了这一点。诗人从日常生活中的小事出发，提炼出“真欢犹是假”与“哭真哀”的对比，探讨了“真”与“假”、“乐”与“哀”的辩证关系，引导读者思考表象与本质、瞬间与永恒的人生问题。

• 歌喉弦指：指歌唱和弹奏乐器。形容宴饮时有歌妓弹唱助兴。
• 粉红腮：指歌妓面容涂着脂粉，呈现粉红色，形容其娇艳。
• 山翁：指晋代的山简，他好酒，常喝得大醉，人称“山公”。此处借指好饮的主人公。
• 醉玉颓：形容人醉后如玉山倾倒的姿态。典出《世说新语·容止》中形容嵇康醉后的样子“傀俄若玉山之将崩”。
• 政恐：同“正恐”，只怕，表示担心、推测。
• 真欢犹是假：指眼前宴饮歌舞的热闹欢乐，恐怕是虚假的、不长久的。
• 官检魇：官府查验（某人）做噩梦或被鬼压床的突发事件。指诗题中提到的“一母妻哭”的原因，家中发生了不幸，引来官府过问。

这首诗题目很长，交代了写作的缘由：两户邻居，一家是郡守家中有歌姬陪侍，饮酒唱歌直到半夜；另一家则是一位母亲和妻子因家中有人遭遇“魇”（可能指噩梦或被鬼压床，甚至因此引发官府的查验）而哭泣。诗人方回将这两件事写在一起，进行了深刻的对比。

诗的一二句是写景，描绘了邻居家宴饮的奢华与热闹：歌喉、弦乐、粉红腮，还有喝得醉醺醺的主人，场面看似十分快乐。然而，诗人的思绪并未停留于此。三四句转而写情和理。“政恐真欢犹是假”，诗人对这种快乐提出了质疑，认为这种建立在物质和感官刺激上的欢乐可能是虚幻的、不真实的。相比之下，“不如邻妇哭真哀”，虽然邻妇的哭声是悲伤的，但它的情感是真实的，源于生活的切肤之痛。在这里，“假”的欢乐不如“真”的悲哀有价值。

整首诗语言简洁，但立意深刻。它启示我们，在面对人生时，不应被表面的浮华所迷惑，而要看到事物背后更本质、更真实的东西。真情实感，哪怕是痛苦的，也比虚假的欢乐更为可贵。这也是这首诗穿越数百年，至今仍能引起我们共鸣的原因。

这首诗以白描手法记录了邻里间的两个场景，却在对比中蕴含着深刻的哲理。前两句描绘了一幅喧闹的宴饮图：歌妓弹唱，众人簇拥着醉态朦胧的主人，气氛热烈欢快。后两句笔锋一转，写诗人自己的感受，他并没有被这种表面的欢乐所迷惑，反而担心这种“真欢”其实是“假”的。紧接着，诗人用隔壁妇人因为“官检魇”而发出的“真哀”哭声作比，直接点明了主题。

诗的高明之处在于对“真”与“假”的辩证思考。宴饮之欢，虽然场面热闹，但可能是逢场作戏、转瞬即逝的虚幻之乐；而邻妇的哭泣，源于生活中的真实苦难，虽然悲哀，却是实实在在的“真”。诗人借此表达了对人生无常的感叹，以及对真挚情感的珍视，即使是“哀”，也比虚浮的“欢”更有价值。全诗语言质朴，对比鲜明，寓意深远。

这首诗的作者方回是宋末元初的诗人，入元后曾担任建德路总管，不久罢官，此后便往来于杭州、建德一带，致力于诗选评注。这首诗很可能创作于他罢官闲居期间。诗人通过描写邻居两家在同一天夜里发生的截然不同的事件——一家是彻夜欢宴，一家是因遭遇变故（“官检魇”）而哭泣——来抒发自己对人生、世事的深刻感慨。这种强烈的对比，触发了诗人对“真”与“假”的思考，从而写下这首富含哲理的小诗。