柳枝辞九首

轻盈的柳枝笼罩着小径，不知靠近谁家，像玉马追逐清风，翠绿的影子斜斜摇曳。
它喜爱用长长的枝条逗弄公子，惹得他发髻上的海棠花摇曳生姿。
像剪出的鹅黄色小花钿，点缀在芳枝上颜色越发鲜艳。
宴饮散去无人收拾，只有明月下的秋千相伴。
春神东君格外爱惜，优先赐予春意，即使草泽无人处也焕然一新。
托付给晶莹的露水和细雨，莫要让迟来的春日招惹风尘。
仿佛越王勾践初遇西施那年，用琉璃为帚清扫溪上的烟霞。
至今未改当时的颜色，留给王孙系住酒船。
绿杨移栽到小亭旁，便拥抱着浓密如烟的柳色拨不开。
是谁用金刀修剪，让明月得以透窗而来。
远接关河高耸入云，雨后天晴洗出半空中的天河。
牡丹不必相互轻视，柳自有清荫足以庇护人。
掩映着莺花妩媚多姿，风流才调无可比拟。
日日侍奉在御池旁，却不羡慕青松被封为大夫的尊荣。
王孙在曲江池畔宴饮结束，折取春光伴醉而归。
难怪美人们争相求取，要用它浓翠的枝叶染就罗衣。
夕阳余晖中林梢摇曳着几枝柳条，能招引醉客步上金堤。
骏马娇健如白练，缨络红似火，在沙沙作响的树荫中步步长嘶。

• 玉马追风: 形容柳枝在风中摇曳的姿态迅捷优美，如同玉色的马匹追逐清风。
• 长条恼公子: 柳枝的长条仿佛有意逗弄公子，展现了拟人化的情趣。
• 小花钿: 古代妇女的面饰，此处比喻柳树初生的鹅黄色嫩芽，小巧精致。
• 东君: 中国古代神话中的司春之神，主管春天万物生长。
• 句践初迎西子年: 借用越王勾践将西施献给吴王夫差的历史典故，以西施之美喻柳色之迷人。
• 琉璃为帚: 用琉璃制成的扫帚，形容溪边柳条低垂拂水的晶莹剔透之美。
• 金刀为删掠: 指用剪刀修剪柳枝，使其疏朗，容月光透入。
• 雨馀洗出半天津: 雨后天晴，天空清澈，仿佛洗出了半条天河（天津指天河）。
• 拜大夫: 秦始皇曾封禅泰山避雨于松树下，后封松树为五大夫爵位，此处反用其意，说柳不羡松之官爵。
• 瑟瑟: 拟声词，形容风吹柳叶发出的沙沙声响。

这组诗的核心艺术手法是“咏物抒情”。诗人并非静止地描摹柳的外形，而是将其置于动态的场景（如追风、伴秋千、系酒船、招醉客）和人际关系（恼公子、美人争斗乞）中，使其充满生机与情趣。每首可独立成篇，又共同构成一幅完整的春日柳韵图卷。 首首紧扣“柳”题，却无一重复。从颜色（鹅黄、秾翠）、姿态（斜、袅）、环境（小径、溪烟、阶下、关河）到情感（爱惜、惹恼、不羡、争斗），极尽变化之能事。诗中多用对比（柳与牡丹、松）和衬托（以公子、美人、王孙、醉客烘托柳之魅力），深化主题。 语言上，讲究炼字，如“恼”、“惹”、“缀”、“扫”、“删掠”等动词的运用，精准传神；“玉马”、“琉璃”、“金刀”、“练”等意象，华美而贴切。整体风格清丽婉约，在晚唐咏物诗中堪称佳作，通过柳这一意象，展现了诗人对自然美的敏锐捕捉和对人生的哲思。

《柳枝辞九首》是一组以柳为核心意象的咏物诗杰作。诗人成彦雄以极具绘画美的语言，多角度、多情境地刻画了柳的形态、神韵与品格。全诗运用大量精妙比喻（如“玉马追风”、“小花钿”、“琉璃为帚”）和拟人手法（“恼公子”、“伴秋千”），将柳枝的轻盈、柔美、鲜嫩、高洁描绘得栩栩如生。诗中融入了历史典故（勾践、西子）、宫廷生活（“朝朝奉御”、“王孙宴罢”）和自然景象（“月明”、“细雨”、“残照”），意境丰富，层次深远。不仅止于状物，更借柳抒怀，表达了不慕虚名（“不羡青松拜大夫”）、自持清阴的超然态度，以及对美好春光的沉醉与留恋。语言清丽流转，对仗工巧，充分体现了晚唐诗歌工于辞藻、意境婉约的特色。

本诗为唐朝诗人成彦雄所作的组诗《柳枝辞九首》。成彦雄生活于晚唐至五代时期，生平史料记载甚少，曾受南唐君主李璟赏识。唐代咏柳诗极盛，此组诗承袭了这一传统，通过吟咏柳枝的千姿百态，融合了宫廷宴游、文人雅趣与自然景致，既是对柳的礼赞，也隐含了诗人对时代变迁、人生易逝的淡淡感怀，展现了晚唐诗歌追求唯美与细腻的艺术倾向。