浪淘沙

项羽不肯退回江东，在军帐中匆匆忙忙地诀别。直到今天，草木还在追忆着这位英雄。每当唱起当年虞姬为项羽所唱的《垓下歌》，虞美人草便在春风中摇曳起舞。

儿女之间的这种深情都是相同的。往事已经变得模糊不清。就像舜帝死后，他的两位妃子娥皇、女英在竹子上留下浓重的泪痕一样。舜帝是重瞳（一只眼睛里有两个瞳孔），他的结局令人痛心，而项羽也是重瞳，却同样落得悲惨的下场。

虞美人草：一种草本植物，相传听到《虞美人曲》便会枝叶摇动，因此得名。宋代《梦溪笔谈》中对此有记载[citation:2][citation:5]。

垓下之围：项羽人生的最后战役，被汉军包围，夜闻四面楚歌，与虞姬诀别。

霸王别姬：指项羽和虞姬生死离别的悲惨故事。

湘妃竹：又名斑竹，相传因舜帝二妃娥皇、女英的眼泪洒在竹上而成。

重瞳：一只眼睛里有两个瞳孔，古人认为这是异相、圣人之相，传说仓颉、虞舜、项羽、李煜等人都是重瞳。

• 不肯过江东：指项羽在垓下之战兵败后，退至乌江边，自觉无颜见江东父老，不肯渡江，最终自刎而死的典故[citation:2]。
• 玉帐：指项羽的军帐[citation:1]。
• 匆匆：急急忙忙的样子，形容项羽在四面楚歌中，与虞姬生离死别的紧迫与急促[citation:2]。
• 草木忆英雄：化用“草木皆兵”之意，同时也指至今自然界的花草树木仍怀念着项羽。
• 虞兮当日曲：指项羽被围垓下时，夜间听到四面楚歌，于是起身饮酒，悲歌慷慨，自为诗曰：“力拔山兮气盖世，时不利兮骓不逝。骓不逝兮可奈何，虞兮虞兮奈若何！”虞姬当时也和了一首《和垓下歌》[citation:2][citation:5]。
• 便舞春风：指虞美人草听到《虞兮曲》便随风摇曳的传说。据《梦溪笔谈》载，虞美人草听到人作《虞美人曲》便会枝叶舞动[citation:2][citation:5]。
• 儿女此情同：化用韩愈《听颖师弹琴》“昵昵儿女语，恩怨相尔汝”句意，意指男女间的情意是相通的[citation:1][citation:2]。
• 湘娥竹上泪痕浓：指舜帝南巡，死于苍梧，他的两个妃子娥皇、女英（湘妃）前往奔丧，哭泣的泪水洒在竹子上，留下斑斑痕迹，是为“斑竹”或“湘妃竹”的典故[citation:1][citation:2]。
• 重瞳：传说舜和项羽都是一只眼睛里有两个瞳孔，即“重瞳子”[citation:2][citation:8]。

同学们，今天我们来学习辛弃疾的一首咏物怀古词——《浪淘沙·赋虞美人草》。

第一步，解题。 “浪淘沙”是词牌名。“赋虞美人草”才是题目。虞美人草是一种植物，传说它听到《虞美人曲》就会翩翩起舞，这个名字自然就让人联想到历史上的虞姬和西楚霸王项羽。所以，这首词是借草起兴，来歌咏那段悲壮的历史。

第二步，梳理内容。 词的上片，开篇“不肯过江东”就直指核心，用项羽乌江自刎的典故。接着“玉帐匆匆”描绘了四面楚歌、生离死别的紧迫。后两句是奇景，说草木至今还记得英雄，每当听到项羽当年的悲歌，虞美人草就会在春风中舞动。这是把无情的草木当作历史的见证者和情感的寄托者。下片，词人的思绪从项羽虞姬跳转到舜帝与湘妃，“湘娥竹上泪痕浓”也是一个生死相隔的悲剧。最后一句对比，舜和项羽都是重瞳的异人，为什么舜帝能受人景仰，而项羽却落得如此下场？一个“痛恨”包含了多少惋惜与不平。

第三步，挖掘情感与手法。 辛弃疾生活在南宋，一个同样面临北方强敌、偏安江南的时代。他写项羽的“不肯过江东”，是不是也暗含了对南宋朝廷“愿意过江东”、苟且偷安的讽刺？他写英雄末路，是不是也寄托了自己壮志难酬、报国无门的悲愤？这是典型的借古讽今。在手法上，词人巧妙地将两个关于“泪”和“情”的典故（霸王别姬、湘妃泣竹）叠加，让情感更加浓烈。同时，把传说中虞美人草“舞春风”的自然现象与历史人文情感紧密融合，创造出一个凄美而永恒的意境[citation:7][citation:8]。

第四步，总结。 这首词虽然短小，但信息量极大。它不只是咏叹一个传说，一首草，而是通过对历史英雄与他们挚爱之人的悲剧命运的书写，表达了词人对历史的深沉思考，对现实的忧愤感慨，以及对人间至情的深刻理解。辛弃疾的词，不仅有“金戈铁马，气吞万里如虎”的豪放，也有这般沉郁顿挫、婉转动人的一面，值得我们细细品味。

这首词以虞美人草为切入点，巧妙地融合了历史典故与神话传说，借物抒情，感慨深沉。

上片开篇“不肯过江东”五字，以斩钉截铁之笔，勾勒出项羽宁死不屈的英雄气概。“玉帐匆匆”则笔锋一转，写英雄末路时的仓皇与诀别，一慢一快，形成强烈对比[citation:8]。后两句“至今草木忆英雄”将历史与现实、无情草木与有情英雄联系起来，赋予草木以灵性。“唱著虞兮当日曲，便舞春风”更是奇思妙想，将虞美人草随曲舞动的自然现象，与当年虞姬为项羽歌舞殉情的悲壮一幕相结合，使得草木之舞成了跨越时空的永恒纪念，意境凄美而动人[citation:3][citation:8]。

下片“儿女此情同”承上启下，将虞姬对项羽的情深，引申至更普遍的人间挚爱。接着引入“湘娥竹上泪痕浓”的典故，用舜帝与二妃的生死离别来映衬项羽与虞姬的悲剧，使情感内涵更加厚重[citation:3]。结尾“舜盖重瞳堪痛恨，羽又重瞳”更是神来之笔，舜与项羽虽同为重瞳的异相之人，但结局却一圣王、一败将，截然不同。词人一个“痛恨”，表面是对命运不公的质问，实则蕴含了对历史兴亡的深邃思考，以及对项羽“天之亡我”宿命论的深沉感慨[citation:8]。全词用典贴切，寄意遥深，体现了辛弃疾词雄健深沉与婉约细腻并蓄的艺术风格[citation:7]。

这首词的具体创作时间已难以确考。辛弃疾生活在南宋时期，一生力主抗金，恢复中原，但壮志难酬，屡遭排挤[citation:1][citation:7]。虞美人草是一种别具风姿的草，因其与《虞美人曲》的传说，常被文人墨客当作吟咏的题材。辛弃疾此词名为“赋虞美人草”，实则是借咏物以咏史，通过对项羽兵败、虞姬殉情以及舜帝与湘妃的悲剧故事的联想，寄托自己深沉的历史感慨[citation:7][citation:9]。词中既表达了对英雄末路的惋惜与同情，也暗含了对当朝统治者苟安江南、不思进取的愤懑，以及对自身报国无门的悲慨[citation:9]。