客馆夜见亮师画上有余吕二山人诗
高启 〔明朝〕
上人图画故人诗,相见灯前夜雨时。
无限云山与烟树,总含秋色是相思。
古诗译文
上人(指亮师)的画作上题写着故人(指余、吕二山人)的诗句,我在客馆的灯前,于夜雨淅沥之时展卷相见。画中那无尽的云山与烟雾笼罩的树木,虽然描绘的是秋色,但在我眼中,全都饱含着对远方故人的相思之情。
知识点
题画诗:题画诗是中国古代诗歌的一种重要类型,指题写在画作上或就画作内容而创作的诗歌。其特点是将诗情与画意相结合,或描绘画中景物,或借画抒怀,或评画论艺。好的题画诗往往能拓展画境,深化画意,达到“诗中有画,画中有诗”的艺术效果。高启此诗即是借题画而抒怀的佳作,不局限于画,而重在写情。
古诗注解
- 上人:对僧人的尊称,此处指画作者亮师。
- 故人诗:指余、吕二位山人所题写的诗作。
- 灯前:在灯烛之前,点明时间与场景,营造夜雨孤灯的氛围。
- 夜雨时:夜晚下雨的时候,烘托出寂静、凄清的环境。
- 云山:云雾缭绕的山峦,指画中的远景。
- 烟树:烟雾笼罩的树木,指画中的近景或中景。
- 总含秋色:全都蕴含着秋天的景致与气氛。
- 相思:思念之情,此处指对故人的怀念。
讲解
这首诗的核心在于“相思”二字。诗人客居在外,夜雨孤灯,本已满怀愁绪,忽见故人诗作与画中景物,便触景生情。诗中“云山”“烟树”本是客观景物,但在诗人眼中,它们都染上了秋色,而秋色又都化作了相思。这种移情于物的手法,使得画中的每一处景致都成为情感的寄托,极大地增强了诗歌的感染力。此外,“灯前”“夜雨”的环境描写,为全诗定下了凄清、寂寞的基调,与“相思”之情相互映衬,更显情真意切。整首诗虽短小,却情景交融,言浅情深,读来令人回味。
古诗赏析
此诗虽为题画之作,却不着意于描绘画中细节,而是以情驭景,以景写情。首句“上人图画故人诗”平实道来,点明诗画同赏的机缘,暗含人事沧桑之感。第二句“相见灯前夜雨时”将场景置于夜雨孤灯之下,环境凄清,更显情意深挚。后两句“无限云山与烟树,总含秋色是相思”是点睛之笔,诗人不写画工之妙,而写观画之感,将画中云山烟树全部化为相思的载体,物我交融,情景合一。全诗语言简淡,意境深远,含蓄蕴藉,余韵悠长,体现了高启诗风清逸隽永的特点。
创作背景
高启是元末明初著名诗人,一生坎坷,交游广泛。此诗作于诗人客居他乡、夜宿客馆之时。当时,僧人亮师出示一幅画作,画上有余、吕二位山人的题诗。诗人面对故人诗作与画中景致,又值夜雨孤灯,羁旅之情与怀友之思交织,遂写下这首题画诗,表达对远方友人的深切思念。
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