句

我打算拿一段名贵的鹅溪绢，在上面挥洒笔墨，画下那高耸入云的寒竹，其梢头仿佛有万丈之长。

1. 文同与“湖州竹派”：文同（1018-1079），字与可，号笑笑先生，北宋梓州永泰（今四川盐亭）人。他以画竹闻名，主张“胸有成竹”，其画风对后世影响深远，因他曾任湖州知州，故其画派被称为“湖州竹派”，苏轼、金代王庭筠等均为其传人。
2. “胸有成竹”的典故：文同十分擅长画竹，苏轼在《文与可画筼筜谷偃竹记》中记载，文同曾言“画竹必先得成竹于胸中”，后演变为成语“胸有成竹”，比喻做事之前已有全面的考虑和充分的把握。
3. 鹅溪绢的文物价值：鹅溪绢产于四川盐亭，自唐代起即为贡品，因其“细薄、坚韧、光洁”而备受画家推崇。唐代诗人杜甫曾有“我有一匹好东绢，重之不减锦绣段”之句，所指亦是此类名绢。此句直接提及“鹅溪绢”，反映出宋代文人画家对工具材料的高度重视。
4. 宋代文人画思潮：此诗句体现了宋代文人画“诗画一律”的特点，强调诗与画的交融，注重抒发主观情感，追求笔墨之外的意境，而非单纯形似。

• 鹅溪绢：指产于四川省盐亭县鹅溪镇的绢帛，是唐代以来著名的绘画材料，质地精良，为书画艺术家所珍视。
• 扫取：此处意为挥毫作画，用“扫”字形容下笔的豪放、迅捷与气势。
• 寒梢：指寒冬中竹子的枝梢。竹耐寒不凋，故称“寒梢”，用以体现竹的高洁与坚韧。
• 万丈长：夸张的手法，形容所画竹枝气势磅礴，高耸入云，表现出画家的豪情与竹子的凌云之姿。

这两句诗虽然简短，却是理解文同艺术境界的关键。讲解时，可以围绕“豪放与精微的统一”来展开。首先，引导学生关注“拟将”二字，体会画家在动笔前的构思与期待，这体现了创作中“意”的主导作用。其次，重点解析“扫取”这一动词，通过与“画”、“描”等词对比，让学生感受文同作画时那种自信、熟练、充满激情的状态，理解“胸有成竹”的深层含义——即对客观事物观察入微，将其内化为稳定的心理图式后，下笔便能得心应手。最后，抓住“万丈长”的夸张手法，引导学生思考：画布上的竹子不可能真有万丈，但为何诗人要这样写？这意在表现艺术超越时空、以小见大的特性，以及画中所蕴含的雄强生命力。通过此句，可以串联起宋代文人画重神似、重意趣、重个人修养的核心价值观，并简要介绍文同与苏轼的师友情谊及其对后世文人画的深远影响。

此句虽仅两句，却极具张力，展现了文同作为文人画家的卓越才情。首句“拟将一段鹅溪绢”，点明作画工具，以名贵的“鹅溪绢”衬映即将创作的珍品，透露出对艺术的虔诚与自信。次句“扫取寒梢万丈长”，是全诗的精魂所在。“扫”字力重千钧，将挥毫泼墨的潇洒与迅猛写得淋漓尽致，仿佛画家并非在细描慢绘，而是以横扫千军之势将胸中丘壑倾泻于绢素之上。“寒梢”不仅指物象，更象征着竹的傲骨与君子的气节；“万丈长”则以极度夸张的手法，打破了画幅的物理空间限制，将有限的绢帛拓展出无限的意境，使得画中之竹仿佛拥有了冲破云霄的生命力。全句诗画合一，将创作过程与艺术效果融为一体，既有磅礴的气势，又有高逸的韵味，充分体现了宋代文人画重意趣、尚气韵的特点。

文同是北宋著名的画家、诗人，尤其擅长画竹，开创了“湖州竹派”。此句出自其散佚诗集，原诗可能已不存全貌。文同爱竹成癖，不仅在居所周围遍植竹子，更对竹的形态、品性有深透的观察。这句诗极有可能作于他任洋州（今陕西洋县）知州期间，当时他常于筼筜谷中观竹、画竹，艺术创作进入成熟期。诗句体现了他对绘画材料（鹅溪绢）的讲究，以及作画时胸有成竹、一气呵成的豪迈气概，是其艺术主张与创作心态的真实写照。