偈颂一百零四首·111116

春山一片青翠，春水碧绿清澈，鸟儿鸣叫如同吹奏笙簧，梅花飘落似香玉纷飞。这一切都具足了清净无染的修行境界，声音与色彩纯粹本真，不容人为拼凑堆砌。听也听不够，看也看不足，仿佛灵山法会庄严的景象至今未曾消散，而那中断的琴弦，必须用神奇的鸾胶才能接续。

• 弄笙簧：形容鸟鸣声悦耳动听，如同吹奏笙、簧等乐器。
• 香玉：既指梅花洁白如玉，又暗喻其香气芬芳。
• 具足：完全具备。
• 清白梵行：佛教用语，指清净无染、远离欲念的修行。“梵行”即清净的行为。
• 攒簇：聚集、拼凑。这里指自然本真的声色之美，非人力堆砌而成。
• 一会灵山：指佛陀在灵鹫山讲说《法华经》的法会。此处借指佛法真谛或禅悟境界。
• 断弦须是鸾胶续：“鸾胶”是传说中能粘合弓弦断处的神奇胶水。此句比喻禅机中断或悟境未圆，需要借助特殊的机缘（佛法、师承）才能接续、圆满。

这首诗可以分两个层次来理解。前四句为第一层，是“呈境”。诗人描绘的春日山水鸟梅，并非普通风景，而是被赋予了禅意的“境”。这个“境”的特点就是“纯真”和“具足”，它本身圆满、清净，就是佛法所说的“实相”，无需任何人为的修饰和解释。这教导学人，修行悟道不必向外驰求，当下眼前的自然世界就是道场。

后四句为第二层，是“论修”。尽管大道现成，但众生为何不见？诗人用“听不足，观不足”道出了凡夫的状态——执着于声色表象，在“听”和“观”中分别取舍，反而无法契入其清净本体。接着，诗人给出了一个极高的境界“一会灵山俨未分”，将时空打通，暗示若能以无分别之心直观，则当下即是灵山法会，古今不二。最后一句是关键转折和点睛之笔：指出了实践中的困难。即使理上明白“即事而真”，但在实际的修行中，心念容易间断（断弦），智慧无法相续，这时就必须依靠“鸾胶”——即佛法的正确指导、禅师的点拨或特定的修行法门，才能接续悟境，达到圆满。整首诗 thus 完整地阐述了一个禅修理念：肯定本自具足（见地），指出凡夫习气（问题），并强调师承与法门的重要性（方法），体现了禅宗既直指人心又重视修行次第的特点。

这首禅诗以春日生机盎然的景象开篇，青山绿水、鸟语花香，构成一幅纯美和谐的画卷。然而诗人并非单纯写景，而是立即将之提升到修行境界的层面——“具足清白梵行之相”，指出这自然万象本身就是清净佛性的圆满显现，其声色纯然本真，超越人为造作。后四句转入禅悟的体证过程：“听不足，观不足”表达了禅者对自然妙谛、佛法真如的无限向往与探寻；“一会灵山俨未分”则巧妙地将眼前的春景与佛陀说法的灵山圣境融为一体，暗示法身常在、真如遍在；末句“断弦须是鸾胶续”是诗眼，以比喻手法点明：虽然大道就在眼前声色之中，但若自心迷惘、悟境中断，仍需凭借师承、公案或特定机缘（鸾胶）的接引，方能彻悟。全诗语言清丽，由景入理，层层递进，生动体现了禅宗“即事而真”、“触目是道”的思想，以及对于修行指引的重视。

此诗出自宋代禅僧释绍昙的《偈颂一百零四首》。偈颂是佛教僧人用以表达禅理、悟境的诗体。宋代禅宗兴盛，禅师常以诗偈形式接引学人、阐发禅理。释绍昙此作，便是在春日山水景色的触发下，将自然景象与禅宗修行境界相融合，借景喻理，引导学人体悟声色背后的清净自性，并指出追求悟道需要正确的指引与机缘。