剑舞

（竹竿子念）声音和谐悠扬，想象舞姿轻盈飘逸。于是有仙童，能打开宝匣。佩戴着干将、莫邪这样的利器，享有龙泉、秋水这样的美名。舞动三尺寒光闪闪的宝剑，如云间闪电；横握七星冰凉凉的剑身，在掌上生出风声。应当来到这美好的宴席，一同表演雅致的戏舞。

（二舞者念）我们想：凭借五行孕育出的精华，经过千锤百炼展现其功用。在炽热的红炉中，光芒喷薄如日月星辰；在新磨的雪亮刀刃上，气势贯穿长虹。剑气在斗牛星宿间如紫雾浮游，在波涛里如苍龙汇聚。长久以来因为佩带此剑，粗略学会了回旋飞舞的技艺。此刻听说阆苑的群仙，来瑶池与尊贵的客人相会。便拿出微薄的技艺，来助兴这清雅的欢宴。不敢自作主张，听候指令。

（竹竿子与舞者对答后，乐部唱曲，舞者起舞并同唱）巨阙剑光芒闪烁，左右舞动如同凝结霜雪。暂且在这玉阶前起舞，终究会有发挥作用的时刻。歌声唱罢，人们都在称赞。珍爱这宝剑不会折断。对内能让奸雄吓破胆，对外定能驱除豺狼，使之灭亡。

（后续段落描述鸿门宴和公孙大娘舞剑器等场景的舞蹈再现）……歌舞结束，相伴离去。

• 融曳：形容声音和谐悠长。
• 飘飖：同“飘摇”，轻盈飘荡的样子。
• 爰：于是。
• 干将莫邪：古代传说中著名的宝剑名。
• 龙泉秋水：龙泉剑和秋水剑，均为古宝剑名，常代指宝剑。
• 三尺：指剑，剑长度约三尺，故称。
• 七星：剑身上常饰有七星图案，故代指剑。
• 芳筵：美好的宴席。
• 伏以：下对上的敬词，常用于奏疏或念白开头，表示陈述。
• 五行擢秀：金木水火土五行孕育出优异之物（指剑）。
• 硎新雪刃：在新磨刀石上磨出雪亮的刀刃。硎，磨刀石。
• 斗牛：指二十八宿中的斗宿和牛宿。传说宝剑精气上冲斗牛。
• 阆苑、瑶池：传说中神仙居住的地方，此处指高雅宴会场所。
• 上侑清欢：助兴清雅的欢乐。侑，劝，助。
• 竹竿子：宋代乐舞表演中的指挥或引舞者，负责念诵和引导节目进行。
• 曲破：唐宋乐舞术语，指大曲中节奏急促的部分。
• 霜天晓角：词牌名。
• 巨阙：古代名剑名。
• 项伯有功扶帝业：指鸿门宴上项伯舞剑保护刘邦之事。
• 大娘驰誉满文场：指唐代舞蹈家公孙大娘，其剑器舞闻名，并启发张旭草书、杜甫诗作。
• 霍如羿射九日落等句：化用杜甫《观公孙大娘弟子舞剑器行》中的诗句形容舞姿。

这篇《剑舞》是宋代史浩记录的乐舞表演文本，我们需要从表演艺术和文学两个角度来理解它。

**作为表演脚本：** 它详细描述了一场名为“剑舞”的队舞表演。表演有明确的角色分工：“竹竿子”是主持人兼导演；“二舞者”是主要演员；后来还有扮演历史人物（汉装的刘邦、项羽方人物，唐装的观众）的演员。表演有固定的程式：先由“竹竿子”用优美的骈文介绍节目大意，营造氛围；然后舞者上前念白，自述本领并谦逊表示愿献艺；接着“竹竿子”与舞者进行程式化的问答，引出舞蹈；乐部（乐队）开始演奏特定的乐曲（剑器曲破），舞者随乐起舞，中间还可能穿插歌唱（如唱《霜天晓角》）；舞蹈部分会表演不同的情节片段，如仙童展示宝剑、再现鸿门宴的惊险场面、模仿公孙大娘的经典舞姿等；最后再由“竹竿子”总结，赞美舞技，宣告表演结束。整个文本就像一份戏剧剧本，指导着演员如何念、如何唱、如何舞、如何互动。

**作为文学作品：** 虽然它是实用文本，但语言极具文学美感。通篇采用骈俪文体，对仗工整，辞藻华丽，大量运用比喻、夸张、用典等修辞手法。它不仅仅是在记录动作，更是在用文字描绘视觉和听觉的盛宴，让读者通过文字就能想象出剑光闪烁、舞姿矫若游龙、乐曲激昂的场面。文中融入的神话传说、历史故事和文学典故，极大地提升了舞蹈的文化品位和意境深度，使其不仅是技巧展示，更是文化的演绎。结尾处直接引用杜甫赞美公孙大娘舞剑器的诗句，巧妙地将当下表演与历史经典连接起来，赋予了表演更高的艺术定位。

因此，学习这篇《剑舞》，我们不仅能欣赏到宋代文学的语言之美，更能窥见宋代丰富多彩的表演艺术形态，了解当时人们的娱乐生活、审美情趣以及文艺演出的组织方式，具有很高的历史和艺术价值。

史浩的《剑舞》是一篇极具特色的文学作品，其价值主要体现在对宋代乐舞艺术的真实记录和生动描绘上。

首先，作品结构完整，清晰地展示了宋代队舞的表演程式：从“竹竿子”的引舞念白，到舞者的自述和对答，再到乐部奏曲、舞者表演，以及不同场景（仙童舞剑、鸿门宴、公孙大娘舞）的切换，最后以“竹竿子”的总结念白和舞者退场结束。这种结构反映了宋代乐舞的规范性和叙事性。

其次，语言富有文采和想象力。文中运用了大量华丽的辞藻和典故来描绘剑器之精良、舞姿之矫健、气势之磅礴。如“鼓三尺之莹莹，云间闪电；横七星之凉凉，掌上生风”、“炭炽红炉，光喷星日；硎新雪刃，气贯虹霓”等句，对仗工整，比喻生动，极具画面感和力量感。引用干将莫邪、龙泉秋水、巨阙等名剑典故，以及鸿门宴项庄舞剑、项伯翼蔽，唐代公孙大娘舞剑器等历史故事和文学典故，丰富了舞蹈的文化内涵。

再者，作品不仅展现了剑舞的刚健之美、武术之魂（“内使奸雄落胆，外须遣豺狼灭”），也融合了优雅的意境（“花影下，游龙自跃，锦裀上，跄凤来仪”），体现了刚柔并济的审美追求。结尾化用杜甫诗句“霍如羿射九日落，矫如群帝骖龙翔。来如雷霆收震怒，罢如江海凝清光”，更是将剑舞的艺术感染力推向高潮，赋予了其深厚的文学意蕴。

总之，《剑舞》虽为表演脚本，但其文学性使之成为一篇优秀的骈文作品，为我们了解宋代舞蹈艺术、社会生活以及文体形态提供了珍贵的资料。

史浩的《剑舞》并非一首独立的抒情诗，而是一篇详细的宋代乐舞“队舞”的脚本或表演记录。宋代宫廷和贵族宴饮中盛行“队舞”，这是一种有角色、有情节、有念白、有歌唱、有舞蹈的综合性表演艺术。此篇《剑舞》具体展现了以剑舞为主题的队舞表演全过程。史浩作为南宋名臣，曾担任国子监博士、参知政事等职，有机会接触并记录这类宫廷或贵族家的乐舞活动。该作品收录于他的《鄮峰真隐漫录》中，是研究宋代舞蹈史、戏曲史的重要文献。它通过文学化的语言，生动记载了宋代剑舞的表演程式、内容（融合了神话、历史故事如鸿门宴、公孙大娘舞剑器等）以及所追求的审美意境。