绛都春
吴文英 〔宋代〕
螺屏暖翠。
正雾卷暮色,星河浮霁。
路幕递香,街马冲尘东风细。
梅槎凌海横鳌背。
倩稳载,蓬莱云气。
宝阶斜转,冰娥素影,夜清如水。
应记。
千秋化鹤,旧华表,认得山川犹是。
暗解绣囊,争掷金钱游人醉。
笙歌晓度晴霞外。
又上苑,春生一苇。
便教接宴莺花,万红镜里。
古诗译文
螺钿镶嵌的屏风如翠色温暖。正是雾气卷收暮色时分,银河星斗在晴霁的天光中浮现。路旁帷帐飘散着香气,街道上骏马冲开尘土,东风轻柔纤细。梅树槎丫,仿佛跨海直凌巨鳌背上。请稳稳地载着,那蓬莱仙山的云气。玉石台阶斜转,月光如冰娥素淡的影子,夜色清朗如水。
应记得,千年化鹤归来的丁令威,飞回旧日的华表柱上,认出山河故土依然如旧。暗地里解开绣囊,争相抛掷金钱的游人们沉醉不归。笙歌直到拂晓,在晴霞之外度过。又到了皇家园林,春意在一根芦苇上萌生。便教人摆设宴席迎接黄莺和繁花,万千红妆映照在明镜里。
知识点
1. 作者简介:吴文英(约1200—约1260),字君特,号梦窗,晚号觉翁,四明(今浙江宁波)人。南宋后期格律派词人代表,与周密(草窗)并称“二窗”。其词作数量丰富,风格雅致,讲究格律,喜用典故,辞藻秾丽,但有时也因意象过于密集而显得晦涩难解,被部分评论家认为“如七宝楼台,眩人眼目,碎拆下来,不成片段”。
2. 词牌《绛都春》:词牌名,有平仄两体。此调多用以咏调名本意,或写景抒情。吴文英此词即发挥了词牌名“绛都”(指红色的都城,代指繁华京都)所蕴含的华美意象。
3. 典故运用:下阕“千秋化鹤,旧华表”运用了《搜神后记》中丁令威成仙化鹤归乡的典故。这个典故常被用来表达对故乡的眷恋、时光流逝的沧桑以及物是人非的感慨。词人借此将个人的情感体验提升到历史与神话的维度,加深了词的哲理意蕴。
4. 意象特色:本词意象丰富,虚实相生。既有“螺屏”、“街马”、“绣囊”等具体物象,也有“蓬莱云气”、“冰娥素影”、“万红镜里”等虚渺之景。尤其是“梅槎凌海”、“春生一苇”等句,以奇特的联想和夸张的笔法,创造出一种超现实的美感,是梦窗词典型的手法。
古诗注解
- 螺屏:指用螺钿(镶嵌有螺壳、贝壳的装饰)镶嵌的屏风,色泽如翠,故称“翠屏”。
- 梅槎:槎,木筏。此处形容梅树的枝干盘曲,如同浮海的木筏。
- 鳌背:巨鳌的背,常用来比喻大海中形似巨鳌的山峦或岛屿。
- 蓬莱:传说中的海上仙山。
- 冰娥:指明月。冰,形容月光的清冷;娥,指嫦娥,代指月亮。
- 千秋化鹤:运用了神话传说。汉代辽东人丁令威学道成仙,千年后化鹤归乡,停在华表柱上,感叹城郭如故人民非。
- 华表:古代设在宫殿、城垣或陵墓前的石柱。
- 绣囊:绣花的香囊,古代男女常佩于身作为装饰或定情信物。
- 上苑:供帝王游玩、打猎的园林。
讲解
这首《绛都春》是吴文英的一首代表作,集中体现了他“秾密”、“质实”的词风。理解此词,关键在于把握其情感线索和艺术手法。
首先,从情感上看,全词贯穿着一种深沉的怀旧与沧桑之感。词的上阕极尽铺陈之能事,描绘了一幅从暮色到月夜,从人间到仙境的流动画卷,景致之美,令人心醉。然而,下阕起笔一个“应记”,陡然将视角拉回到遥远的过去。“千秋化鹤”的典故,如同一把钥匙,开启了时空之门,让我们意识到前面所描绘的一切美好,或许都是词人在“认得山川犹是”的感慨中对往昔繁华的记忆。绣囊、金钱、笙歌、上苑,这些意象无一不是对昔日京都盛景的追怀。但这一切最终却归结为“万红镜里”的虚幻影像,美好的事物如同镜中之花,可望而不可即,这正是词人内心深处的幻灭感。
其次,从艺术手法上看,吴文英运用了独特的时空转换与意象叠加技巧。词中空间上从室内(螺屏)到街道(街马)再飞跃至海上仙山(梅槎凌海),最后回到月下瑶台(宝阶)和皇家园林(上苑),场景瞬息万变。时间上,从眼前的暮色、月夜,跳跃至“千秋”之前的古代,再拉回到昔日的“游醉”场景,最后以“春生”的当下(或未来)作结,时间跨度极大。这些不同时空的意象被词人用其强烈的主观情感串联、叠加在一起,形成了一种立体交错、迷离惝恍的艺术效果。例如,“梅槎凌海横鳌背”与“蓬莱云气”的结合,就是现实景物与神话想象的叠加,极大地丰富了词的意境。
总的来说,这首词通过秾丽的语言、奇幻的想象和复杂的时空结构,表达了词人对过往繁华的追忆与对现实人生的深沉感喟。它不是简单的写景或抒情,而是一个立体的、充满象征意味的艺术世界,需要我们细细品读,才能领略其“万红镜里”的深刻内涵。
古诗赏析
这首词以华丽的辞藻和奇幻的想象,营造了一个似真似幻、流光溢彩的意境。上阕开篇“螺屏暖翠”即描绘出一幅精致的室内景象,随后将视线转向室外,“雾卷暮色,星河浮霁”勾勒出黄昏初霁、星河渐现的宏阔画面。接着,“路幕递香,街马冲尘”又将笔触拉回人间烟火,动静结合,富有生活气息。而“梅槎凌海横鳌背”一句,则笔锋突转,由实入虚,将读者带入一个神话般的海上仙境,蓬莱云气飘渺其中,展现出词人惊人的想象力和超逸的才情。“宝阶斜转,冰娥素影”再转回清丽的月色,结构流转自如。
下阕化用“化鹤归辽”的典故,引出物是人非的深沉感叹。“暗解绣囊,争掷金钱”描绘了昔日游人如织、醉生梦死的繁华景象,与“笙歌晓度晴霞外”的悠远余韵相连,今昔交织。结尾“又上苑,春生一苇。便教接宴莺花,万红镜里”,以“一苇”引动春色,以“万红镜里”收束全篇,将无限的春光、繁华、回忆都凝聚于镜花水月之中,既绚丽至极,又透出一种空幻与不真实感。整首词色彩秾丽,意象层叠,时空跳跃,充分体现了吴文英词密丽深曲、奇幻惝恍的艺术风格。
创作背景
关于这首《绛都春》的具体创作背景,史料未有明确记载。吴文英一生未第,游幕终身,游历所至,每有所感便填词寄怀。从词中“蓬莱云气”、“千秋化鹤”、“上苑春生”等词句来看,其意境迷离幽远,既有对过往繁华的追忆,也有对仙乡的向往。结合吴文英词风中常带的沉郁与缥缈,此词很可能作于其晚年,面对江山易代或自身颠沛流离的境遇,借由描绘一幅色彩斑斓、虚实交织的画卷,抒发对旧时风物的深深眷恋与人生无常的感叹。词中“认得山川犹是”的沧桑感,与“万红镜里”的虚幻感,构成了其创作时深沉而迷惘的心境底色。
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