江城子

年年端午节，今天又到了。两鬓的头发稀疏萧疏，思绪飘摇。想必是南风吹起，湘江之畔正是波涛汹涌之时。千古以来，那独自清醒的灵魂还在吗？无处可问，又有谁能招魂呢？

不知是谁家的女子，在长着兰草的水边高地挂起帘幕，观看那飞速划动的龙舟，争夺锦标。尽管有笙歌缭绕，供人欢笑，让人陶醉。我却独自一人坐在小窗前，点燃一炷香，弹起绿色的古琴，演奏那《离骚》的曲调。

1. 端午节习俗：词中“看飞桡，夺高标”描绘的是端午节的重要习俗——龙舟竞渡。相传此俗起源于古时楚国人因舍不得贤臣屈原投江死去，许多人划船追赶拯救，之后每年五月五日便以划龙舟来纪念他。词中“饶把笙歌，供笑醉陶陶”则反映了当时人们在节日里奏乐、欢笑的娱乐场景。

2. 屈原与《离骚》：屈原是战国时期楚国诗人、政治家，中国浪漫主义文学的奠基人。他遭谗言被放逐后，于农历五月五日投汨罗江自尽。《离骚》是他的代表作，是一篇宏伟壮丽的政治抒情诗，表现了诗人追求理想、九死未悔的忧国忧民之情。词中“千古独醒魂”即指屈原，“鼓离骚”则指弹奏后人根据《离骚》意境创作的琴曲，以此表达对先贤的追思与共鸣。

3. “独醒”的典故：出自《楚辞·渔父》。屈原被放逐后，在江边遇到渔父。渔父问他为何被放逐，屈原回答：“举世皆浊我独清，众人皆醉我独醒，是以见放。” 这句名言成为屈原不与世俗同流合污、高洁自守精神的象征，被后世文人广泛引用，以表达自己在困境中的坚守。

• 江城子：词牌名，又名“村意远”“江神子”“水晶帘”。
• 萧萧：形容头发花白稀疏的样子。
• 湘浦：湘江的水滨。浦，水边或河流入海的地方。
• 千古独醒魂：指战国时期楚国大诗人屈原。他在《渔父》中曾言：“举世皆浊我独清，众人皆醉我独醒。”后人常用“独醒”比喻屈原高洁的品格。
• 兰皋：长着兰草的水边高地。皋，水边的高地。
• 飞桡：指快速划动的船桨，代指竞渡的龙舟。桡，船桨。
• 夺高标：争夺最高的锦标，指龙舟竞渡争夺冠军。
• 饶：任凭，尽管。
• 绿绮：古琴名。相传汉朝司马相如有一琴名为“绿绮”，这里泛指名贵的琴。
• 鼓离骚：弹奏为屈原《离骚》所作的琴曲。鼓，弹奏。

这首词通过描写词人在端午节这一特殊时刻的所见、所闻、所感，展现了他与世人在精神追求上的巨大差异。上片主要写内心活动，由节日的到来联想到屈原，情感是深沉而孤寂的。词人没有直接描写节日的热闹，而是用“湘浦正波涛”的想象和“千古独醒魂在否”的追问，将现实与历史连接起来，奠定了全词凭吊与自省的基调。

下片则转入对现实场景的描绘，用“何人”“看飞桡”“夺高标”“供笑醉陶陶”等词语，生动地勾勒出世人投入于节日欢庆的热闹画面。然而，这热闹是属于他们的，词人并不参与其中。最后三句是词人自我形象的定格：在众人狂欢之际，他却选择“孤坐小窗”，焚香弹奏《离骚》。这一强烈的对比，不仅是词人与外界的疏离，更是一种精神上的自我放逐和坚守。他在古琴声中与屈原对话，在《离骚》的旋律中找到了心灵的慰藉与共鸣。

整首词结构严谨，对比鲜明，上片思接千载，下片视通现实，最终收束于自我的孤高。词人借端午吊古之名，抒发了对国事的忧虑、对先贤的敬仰以及自己身处乱世而洁身自好、不愿随波逐流的孤寂情怀。语言凝练，意境深远，具有很强的艺术感染力。

这首《江城子》是一首借端午吊古以抒怀的感伤之作。词的上片由端午节的到来，引出对屈原的深切追念。开篇“年年端午又今朝”点明时节，而“鬓萧萧，思摇摇”则从自身年迈的境况写起，思绪随着南风飘向屈原投身的湘江，想象那里正是波涛汹涌。随后发出“千古独醒魂在否”的叩问，既是对屈原高洁灵魂的呼唤，也是作者以屈原自况，表达自己虽身处浊世却想保持清醒独立的志向。“无处问，有谁招”更是流露出世无知音、无人理解的孤独与悲凉。

下片将视角从遥远的湘江拉回到眼前的端午景象。“何人帘幕倚兰皋”描绘了富家女子在岸边张幕观看的热闹场景，“看飞桡，夺高标”则是众人为龙舟竞渡呐喊助威的生动写照。紧接着的“饶把笙歌，供笑醉陶陶”，一笔勾勒出世人沉溺于节日狂欢、忘却现实的庸碌之态。这与上片词人独自忧思的形象形成了鲜明对比。结尾三句“孤坐小窗香一篆，弦绿绮，鼓离骚”，笔锋一转，词人将自己与喧嚣的外界隔绝开来，在孤寂的小窗下焚香弹琴，以一曲《离骚》寄托自己对屈原的敬仰与内心的坚守。一闹一静，一乐一忧，反差强烈，更加凸显了词人超然物外、孤芳自赏的高洁情怀。

这首词具体创作时间不详。从词的内容和意境来看，应为陈著晚年于端午节所作。词中“鬓萧萧”一句，透露出作者年事已高。当时南宋王朝国势衰微，偏安一隅。词人在端午节这个纪念屈原的节日里，看到众人观看龙舟竞渡、沉湎于节日的欢乐，联想到屈原的遭遇和自己身处的时代，内心充满了对国事的忧思和生不逢时的感慨，于是写下这首词，借凭吊屈原，抒发自己壮志难酬、孤独自守的情怀。