和永叔六篇其四禁中鞓红牡丹

我和您都是客居洛阳的人，如今计算年龄都已成了老翁。一见到这牡丹花便有所感触，衰老的容颜已不再像从前那样红润了。

1. 鞓红牡丹：宋代洛阳名贵牡丹品种，花色正红，因用鞓带（红色皮带）之色形容而得名。
2. 和诗：指依照他人诗词的题材、体裁或韵脚创作诗词，此诗为和欧阳修之作。
3. 禁中：指皇宫内廷，非侍从官员不得擅入，可见欧阳修与梅尧臣当时在朝中任职。
4. 洛阳客：北宋时期，洛阳为西京，文人多曾游宦或寓居于此，梅尧臣、欧阳修早年均在洛阳活动过。
5. 以花喻人：诗中“红”既指牡丹花色，也喻指青春容颜，是古典诗歌中常见的借代手法。

这首诗是梅尧臣晚年与欧阳修唱和之作。两人早年都在洛阳生活过，对洛阳牡丹有共同记忆。如今同在京城，看到皇宫中盛开的鞓红牡丹，不禁联想到自己衰老的容颜。诗中“衰颜不似旧时红”一句，表面写面色不如牡丹红润，深层则暗含对青春逝去、功业未竟的复杂心绪。梅尧臣的诗风以“平淡”著称，但这首小诗在平淡语言下蕴含深厚情感，读来令人动容。诗题中的“鞓红牡丹”也提醒我们，宋代牡丹文化极盛，洛阳牡丹品种繁多，文人常借牡丹寄托人生感悟。

这首七绝以牡丹为触发点，抒写岁月催人的深沉感慨。首句“与公同是洛阳客”点明诗人与欧阳修共同的洛阳经历，拉近彼此距离；次句“今日论年皆作翁”直抒胸臆，叹老之意坦然流露。后两句“一见此花知有感，衰颜不似旧时红”将花与人对照：牡丹依旧鲜红，而诗人面容已衰，不复当年红润。以花之“红”反衬人之“衰”，对比强烈，情感含蓄而沉痛。全诗语言平实，情感真挚，体现了梅尧臣诗歌“平淡而山高水深”的艺术特色。

此诗作于北宋中期，梅尧臣与欧阳修晚年同在京城任职时。二人早年都曾在洛阳为官或游历，对洛阳牡丹深有感情。欧阳修曾作《禁中鞓红牡丹》诗，梅尧臣依韵和作此诗。此时二人均已年老，面对皇宫中盛开的鞓红牡丹，不禁感慨时光流逝、青春不再，遂借花抒怀。