和文与可洋州园亭三十咏 寒芦港

芦苇丛深密幽邃，足以将人的身影完全隐没；芦苇丛下，正停泊着一叶小小的扁舟。此情此景，恰似那浩渺洞庭湖上秋风乍起之时，暮色苍茫中，一叶孤帆缓缓落下归帆的情景。

唱和诗：本诗属于“和”诗，即依照他人诗作的题材或韵脚进行创作。文同原作在前，苏辙依题而和，内容上多围绕同一景物展开，但可以有不同的角度和感受，是古代文人之间交流情感、切磋诗艺的重要方式。

通感与联想：诗中“正似洞庭风”一句，并非实写眼前风，而是由芦苇摇曳的动态联想到洞庭湖的秋风，借助想象将小景与名胜相连，体现了诗歌创作中常见的联想手法，使小景具有大气象。

“莫”字的通假：诗中“日莫”的“莫”是“暮”的古字，意为黄昏、傍晚。在古汉语中，“莫”常通“暮”，表示时间晚、将尽的意思。

意象组合：全诗选取“芦深”、“扁舟”、“风”、“日莫”、“孤帆”等典型意象，共同构成一幅清冷、幽寂而又略带苍凉的秋日暮泊图，具有极强的画面感。

• 芦深：指芦苇丛生，长势茂密，显得十分深邃。
• 藏人：能遮蔽、隐藏人迹，形容芦苇之密之高。
• 扁舟：小船，轻舟。扁，读作 piān。
• 泊：停船靠岸，停泊。
• 正似：恰好相似，正好像。
• 洞庭风：指洞庭湖上吹来的风，此处借指浩渺阔大的水域风光与气象，暗含风波之意。
• 日莫：即“日暮”，指天色将晚，黄昏时分。莫，同“暮”。
• 孤帆：单独一只船帆，代指孤舟。
• 落：落下，此处指船帆落下，表示停泊或归航。

这首《寒芦港》虽然短小，却极富画意。我们首先来看题目，“寒芦港”是洋州园亭中的一处景点，以水边生长着寒冷的芦苇而得名。诗的第一句“芦深可藏人”，直接描写芦苇的茂密，深到可以把人藏起来，这既是写实，也是夸张，让人想象到那一片青纱帐似的芦苇荡。第二句“下有扁舟泊”，笔触向下，在芦苇丛的下面，静静地停着一只小船。一“藏”一“泊”，动静结合，写出了此地的幽静与隐蔽，仿佛是一个与世隔绝的世外桃源。

后两句“正似洞庭风，日莫孤帆落”，诗人在这里产生了联想。他看到这芦苇摇荡的样子，听到风吹芦叶的声响，忽然觉得这就像是在浩渺的洞庭湖上，在暮色苍茫之中，一叶孤帆正缓缓落下，准备停泊。这里，诗人把眼前的“小景”与心中的“大景”融合在一起，使得寒芦港这一隅之地，具有了洞庭湖般的开阔气象。同时，“日莫”与“孤帆”也透露出一种淡淡的孤寂与漂泊之感，但这份孤寂并非悲凉，而是融入了自然山水之后的一种宁静与超脱。

整首诗语言朴素自然，没有华丽的辞藻，却通过精准的意象选择和巧妙的联想，营造出一种清幽淡远的意境。它让我们看到，即使是一处平凡的芦苇荡，在诗人的笔下也能与千里洞庭相连，生出无限的诗情画意。这也正是苏辙诗歌中善于从平凡景物中发现美、表现美的艺术功力所在。

此诗虽为唱和之作，却清新自然，意境幽远。前两句“芦深可藏人，下有扁舟泊”，以白描手法直写寒芦港之景。一个“深”字，既写出了芦苇的繁茂，又透出一种幽邃神秘之感；“可藏人”更是以夸张之笔，极力渲染芦苇之密，为下文的“扁舟”设置了一个隐蔽而安宁的环境。后两句“正似洞庭风，日莫孤帆落”，笔锋一转，由眼前之景联想到浩渺的洞庭湖，以“风”与“日莫”点染出苍茫萧瑟的氛围，而“孤帆落”则与“扁舟泊”遥相呼应，虚实相生，将一隅小景与广阔天地相连，极大地拓展了诗的意境。全诗由实入虚，由近及远，既描绘了寒芦港的静谧幽深，又抒发了诗人超然物外、寄情山水的淡泊情怀，言简意赅，韵味悠长。

这首诗是苏辙所作的《和文与可洋州园亭三十咏》中的第二十一首。文与可即文同，是北宋著名画家、诗人，也是苏辙的表兄。文与可在洋州（今陕西洋县）任知州时，修建了洋州园亭，并作有《洋州园亭三十咏》以记其胜景。苏辙在汴京读到文同的诗作后，依其诗题逐一唱和，共成三十首，此诗即为其一。寒芦港是园中一处以芦苇为特色的港湾景点。苏辙虽未亲至洋州，但凭借文同诗中的描述与自身丰富的想象力，生动地描绘出寒芦港的幽深静谧之美，表达了对表兄所营造的林泉雅致生活的向往与共鸣。