和吴龙图韵五首·二色芙蓉

蜀地的芙蓉以其双色著称，往往在重阳节前后才刚刚长出繁茂的花枝。

那花色仿佛画师调配好的彩色粉笔，分染出不同的妆容；又似绣娘引线，用红针交错刺绣而成。

傍晚时分，花儿独自飘落在水边，可怜它只能对着露水中的池沼自怜；忍受着寒霜，又有谁顾念它倚靠在霜天冷篱旁呢？

园主每天接待着西园中的宾客，此时若能看到这芙蓉花，正适合用来劝酒助兴。

1. 作者简介：文同（1018-1079），北宋书画家、散文家。字与可，眉山人。官至知制诰、翰林学士。在绘画史上，他首创“墨竹”画法，强调气韵生动，其画论对后世文人画影响深远。其散文《丹青好》等篇亦广为传诵。

2. 文学典故：曹植西园。三国时期曹植与友人曾于西园雅集，吟诗赋曲，后世常用“西园”代指文人雅集之地或诗人的园林。

3. 节气常识：重阳节，农历九月初九，习俗有登高、赏菊、佩茱萸、饮菊花酒等。诗中提及“重阳前后”，点明了时间点，说明蜀地芙蓉花期较晚，能盛开于深秋。

4. 修辞手法：比喻与通感。诗中“画调粉笔”、“绣引红针”是用视觉艺术（绘画、刺绣）的技法来比喻花卉的形态与色彩，体现了诗人画家身份带来的独特观察角度，属于“以画论诗”的艺术手法。

5. 托物言志：颈联通过描写芙蓉在寒露中依然挺立、自怜而坚韧的形象，寄托了诗人孤高傲世、坚守节操的情怀。

• 二色芙蓉：指四川地区特有的双色荷花（或芙蓉），花开时通常白紫相间或深浅双色。
• 重阳：指农历九月初九，即重阳节。此时秋深，天气转凉。
• 盈枝：形容枝叶繁茂，充满枝条。
• 画调粉笔分妆：比喻芙蓉花瓣颜色的层次变化，如同画家用不同颜色的粉笔精心调配描绘出精致的妆容。
• 绣引红针间刺：比喻花瓣纹理的细腻交错，如同绣工引着红线，在织物上交错刺绣。
• 窥露沼：指花瓣落入水中，看着露水池塘。沼，池水。
• 忍寒：：忍受寒冷。
• 霜篱：结满霜气的篱笆，暗示环境的清冷萧瑟。
• 西园客：指诗人主人招待的宾客。西园指诗人的花园，也可能借用曹植西园雅集的典故，指代文人雅集之地。
• 劝酒宜：适合劝酒、助兴。意为此时有花相伴，饮酒更添情趣。

学习这首古诗，我们可以从以下几个层面进行深入理解：

首先，关注诗人的身份背景。文同不仅是诗人，更是著名的画家。因此在解读时，要注意他诗中强烈的画面感。特别是颔联，不要仅停留在形容花好看，而要理解他如何将“看花”转化为“审视一幅画或绣品”的过程，这种通感手法增加了诗句的立体感和工艺美。

其次，把握情感基调的转折。诗的前半部分（首联、颔联）主要侧重于客观细致的描绘，色调明亮，充满艺术趣味；后半部分（颈联、尾联）则转向主观情感的抒发。颈联的“自怜”与“忍寒”带有一种清冷的孤绝感，而尾联突然转入“劝酒”的热闹与欢愉，这种由冷入热、由独入众的变化，体现了宋代文人既追求精神独立（高洁）又享受社交乐趣（雅集）的平衡心态。

最后，体会“二色”芙蓉的象征意义。为何诗人特意强调“二色”？二色往往代表阴阳、动静或不同性格的融合。诗人用此花自比，可能暗示自己性格中既有如水般的柔和（白/浅色部分），又有如石般的坚韧（紫/深色部分），或者是在政治立场上追求中庸和谐。整首诗虽短，但包含了景、情、理、趣，是宋代文人诗的典型代表。

这首七律起承转合严谨，对仗工整，意象鲜明，展现了文同作为画家的独特审美视角。

首联“蜀国芙蓉名二色，重阳前后始盈枝”点明地点、品种及时节。起笔直白，交代了芙蓉的产地四川及其独特的“二色”特征，并指出其在重阳时节才进入盛期，奠定了全诗清秋赏花的基调。

颔联“画调粉笔分妆处，绣引红针间刺时”是诗人作为画家的精彩之笔。诗人运用比喻手法，将静态的花朵比作动态的艺术创作过程：花瓣的色彩层次像画家调配粉笔分染妆容，花瓣的纹理交错像绣工引针刺绣。这一联不仅细腻地描摹了芙蓉外形的精妙，更体现了“画意”与“诗意”的通感，极具艺术张力，是“诗中有画”的典范。

颈联“落晚自怜窥露沼，忍寒谁念倚霜篱”由描摹转为抒情，借花言志。傍晚花落，独自窥视露池，显出其孤高自怜之态；在寒霜中依然倚靠篱笆，表现其坚韧不屈。这里以“自怜”写花之幽独，以“谁念”写花之寂寞，实则暗喻诗人身处官场或文人圈层中那种孤芳自赏、清高坚韧的精神状态。

尾联“主人日有西园客，得尔方于劝酒宜”收束全篇，回归生活场景。既然有如此高洁美丽的芙蓉，那么每日在西园招待宾客时，以此花佐酒，正相得益彰。这一联将花的美妙落实到具体的社交雅趣中，不仅提升了饮酒的品位，也暗示了主人对朋友的厚待和对美好生活的追求，使全诗在清冷高洁中透出一种温暖的文人雅趣。

文同（1018-1079），字与可，号笑笑先生，眉山（今属四川）人，世称“石守老人”。他是北宋著名画家、文学家，擅长画墨竹，被称为“墨竹画派”的开山祖师。这首诗是文同酬答吴龙图（吴育，官至枢密直学士，龙图阁待制）的五首组诗中的第二首，题为《和吴龙图韵五首·二色芙蓉》。

在宋代，成都地区因气候湿润、土壤肥沃，盛产芙蓉花，且多有独特的“二色”品种，成为当地著名的景观。文同身为蜀人，对家乡花木尤为熟悉。此诗作于秋冬时节，正值重阳节前后，二色芙蓉盛开。诗人通过酬唱的方式，描绘了家乡特有的花卉之美，并借花寄情，既赞美了芙蓉的高洁与坚韧，也表达了与友人雅集赏玩、以花佐酒的闲适情趣。吴育（吴龙图）是北宋名臣，与文同有过诗唱往来，这首诗便是文同应和之作。