回心院·铺翠被

铺设着翠绿色的锦被，那被上绣着的成双成对的鸳鸯，羞煞了此刻形单影只的我。还记得当初我们在这被中欢爱时，曾唤它为"合欢被"；如今却只剩下我一人，独自覆盖着这充满相思之苦的被子。铺设这翠被啊，只待君王前来安睡。

【作者】萧观音，辽代女诗人，辽道宗皇后，契丹族，精通诗词音律，代表作《回心院》十首。
【朝代】辽代（契丹建立的政权，与北宋并立）。
【体裁】词，属于《回心院》组诗之一，为自度曲或依辽地曲调所作。
【主题】宫怨诗，表达深宫女子失宠后的孤独与对君王回心的期盼。
【意象】翠被：象征富贵与恩宠；鸳鸯：象征夫妻恩爱；合欢：象征男女欢好与夫妻和美。
【表现手法】对比、双关、借物抒情、重章叠句。
【文学地位】《回心院》组诗是辽代文学的重要成就，也是少数民族女诗人创作的代表作。
【相关典故】萧观音因《回心院》词被诬陷与伶官赵惟一私通，最终冤死，成为辽代著名悲剧。
【文化背景】辽代皇室受汉文化影响深远，皇后多通汉文诗词，萧观音是其中佼佼者。

• 铺翠被：铺设翠绿色的锦被。翠被，以翠羽装饰或用翠色丝绸制成的被子，形容华贵精美。
• 羞杀：羞煞，极度羞愧之意。此处指诗人见被上鸳鸯而自己独眠，感到无比羞愧与凄凉。
• 鸳鸯对：成双成对的鸳鸯鸟，常用来比喻恩爱夫妻。
• 合欢：双关语，既指合欢花，象征夫妻恩爱；又指男女欢好之事。
• 相思块：比喻积聚在心中的相思之情，如石块般沉重。
• 待君睡：等待君王前来睡眠，表达了诗人对君王的期盼与等待。

同学们，今天我们来学习辽代才女萧观音的《回心院·铺翠被》。这首词虽然短小，但情感细腻，写法精妙，是宫怨诗词中的佳作。

首先看开头"铺翠被，羞杀鸳鸯对"。诗人铺设好翠绿色的锦被，却看到被面上绣着成双成对的鸳鸯。这鸳鸯本是恩爱的象征，但此时诗人独守空房，对比之下，更觉羞愧难当。这里的"羞"字用得极好，既有自怜之意，又有对往昔恩爱的追忆，还有对现状的无奈。

接着"犹忆当时叫合欢，而今独覆相思块"。这是全词的情感高潮。诗人回忆起当初与君王恩爱时，曾把这被子称作"合欢被"，那是多么甜蜜的时光！可如今，同样是这床被子，却只剩下她一个人盖着，而且盖的是"相思块"——像石头一样沉重的相思之情。"块"字用得形象，将抽象的相思化为具体的重物，压在心头，令人窒息。

最后"铺翠被，待君睡"。词又回到原点，但情感已大不相同。她依然铺好翠被，依然等待，但这份等待中包含着多少期盼、多少哀怨、多少无奈！这简单的五个字，道尽了深宫女子的心声。

艺术特色方面，这首词最大的特点是"以小见大"。一床被子，写尽了宫廷女子的命运。同时，对比手法的运用也很出色：鸳鸯的对与诗人的独，当时的合欢与今日的相思，都形成强烈反差。另外，"合欢"的双关用法，既指花纹，又指恩爱，体现了汉语的精妙。

历史背景方面，萧观音写这组《回心院》词，是希望感化辽道宗，让他回心转意。可惜最终她因诗词获罪，被诬陷而死，成为文学史上的悲剧。这也提醒我们，在古代封建社会，女子的才华往往成为祸端，这是时代的悲哀。

学习这首词，我们不仅要欣赏它的艺术美，更要理解背后的历史与人生。一床翠被，承载着太多的情感与故事，这就是古典诗词的魅力所在。

这首小词以"铺翠被"为题，借物抒情，含蓄深沉，展现了萧观音高超的艺术造诣。

一、对比鲜明，情感强烈
词中多处运用对比手法。"鸳鸯对"与"独覆"形成鲜明对照，昔日恩爱与今日孤寂形成强烈反差。"当时叫合欢"与"而今独覆相思块"的今昔对比，将诗人内心的痛苦与失落表现得淋漓尽致。这种对比不仅增强了艺术感染力，也深化了主题。

二、双关巧妙，意蕴丰富
"合欢"一词用得极为精妙，既指被子上的合欢花纹，又暗指男女欢好之事，还隐喻夫妻恩爱。一词多义，层层递进，既写实又写意，体现了诗人深厚的语言功底。

三、结构回环，一唱三叹
全词采用"铺翠被"起兴，中间展开抒情，结尾又以"铺翠被，待君睡"收束，形成回环往复的结构。这种重章叠句的形式，既增强了音乐美，又反复咏叹，将期盼之情表达得缠绵悱恻。

四、以小见大，托物言志
诗人选取"翠被"这一日常小物，通过铺被、观被、忆被、待被的过程，将深宫女子的孤独、期盼、哀怨浓缩其中。物虽微小，情却深重，体现了中国古典诗词"以小见大"的审美追求。

萧观音（1040—1075），辽道宗耶律洪基的皇后，契丹族，是辽代著名女诗人。她才华出众，精通音律，善于诗词，深受辽道宗宠爱。然而后来因宫廷斗争，被奸臣耶律乙辛等人诬陷与伶官赵惟一私通，最终被赐死，年仅三十六岁。

《回心院》组诗共十首，是萧观音为感化辽道宗、希望君王回心转意而创作的。"铺翠被"为组诗中的第三首。当时辽道宗沉迷于游猎，疏远朝政，也冷落了萧观音。诗人通过描写宫中器物，借物抒情，表达对君王恩宠的渴望和对往昔恩爱时光的追忆。此诗以"铺翠被"为题，通过锦被这一日常寝具，抒发了独守空闺的哀怨与期盼。