画石

画中石头上长满了千年青苔，这用白粉绘就的画作流传至今；画石坚贞的品格与完整的色泽依然如故。谁曾料想它忽然遇到了非同寻常的任用，却不是被拿去修补苍天，哪怕是一分一铢。

1. 题画诗：中国古典诗歌中一种常见体裁，是诗人为绘画作品所题写的诗歌，内容或描绘画境，或借画抒怀，诗画结合，相得益彰。 2. 女娲补天典故：出自《淮南子·览冥训》，传说上古时天塌地陷，女娲炼五色石以补苍天。后世常以“补天石”比喻经世济国之才，或挽救危局的力量。 3. 分铢：古代重量单位。十黍为一铢，六铢为一分，四分为一两。比喻极其微小。 4. 诗人刘商：唐代诗人、画家，字子夏。工文善画，诗以乐府见长，多幽怨之情。 5. 托物言志：诗歌常用表现手法，通过描绘客观事物的某一特征，来表达作者的志向、意愿或情感。

这首诗的讲解可以从以下几个层次展开：首先，明确这是一首“题画诗”，歌咏的对象是一幅《画石》图。首句从画中石的细节“苍藓”入手，点出其历经“千年”的古意与“粉绘”的艺术本质。次句“坚贞一片”是诗眼，既是对石头物理属性的描述，更是对其象征的坚贞品格的直接赞美，“色犹全”则赞叹画作保存完好、技艺高超。第三句“那知忽遇非常用”制造悬念，引发读者对这块不凡之石用途的期待。最后一句“不把分铢补上天”却给出一个出人意料的答案，运用“补天”这一宏大典故，却以“不把分铢”彻底否定，形成强烈的反差和跌宕。这种反差正是诗人情感的着力点：一块具备“补天”资质的坚贞之石，在现实中却连最微小的“补天”机会都没有。诗人借此抒发了对杰出人才被埋没、无法施展抱负的普遍社会现象的深沉慨叹，使这首小诗超越了单纯的咏画，具备了深刻的社会内涵。

这是一首构思精巧、寓意深远的题画诗。前两句实写画作本身：“苍藓千年”言其古意，“粉绘传”点明此为流传的画作；“坚贞一片色犹全”则赞美了画石品格与画技的高超，使其历经岁月而神采依旧。后两句笔锋陡转，由实入虚，展开奇特的联想：这样一块坚贞不凡的石头，忽然遇到了“非常用”，结果却非去“补天”，连“分铢”之用都未能贡献。这里化用女娲补天的神话，形成巨大的理想与现实的落差。全诗托物言志，以石自喻，在赞美画艺的同时，更深层地寄托了诗人对人才不被重用的愤懑，以及对“非常之用”落空的深深遗憾，含蓄隽永，耐人寻味。

此诗是唐代诗人刘商为一幅画石图所作的题画诗。诗人借画中之石，抒发了怀才不遇的感慨。诗中“补天”典故的运用，暗示了诗人或画中石本有济世之才、匡时之志，却未被用于国家大事，只能作为艺术品供人观赏，含蓄地表达了才士不遇于时的无奈与不平。