浣溪沙

元宵的灯火渐次收起，只余下帘幕间断续的残红。歌台上人群已散，方才的歌舞繁华如彩云般消散一空。夜寒袭人，归家的路上，连那鱼龙形状的花灯都静默无声。
昨夜的酒意尚未全消，花市上空月色朦胧。一颗向往春意的心，早已追逐着柳塘边吹来的暖风。只能再三叮咛枝头的莺莺燕燕：且慢些飞走，莫要如此匆匆。

• 浣溪沙：唐代教坊曲名，后用作词牌。
• 断续红：指节日的灯火一盏盏熄灭，只剩下零星的光点。
• 彩云空：化用李白“只愁歌舞散，化作彩云飞”诗意，形容歌舞散场后的空寂。
• 噤鱼龙：“鱼龙”指元宵灯会中鱼形、龙形的灯。“噤”指寂静无声，形容夜深人静，灯火阑珊的景象。
• 宿醉：隔夜未消的醉意。
• 芳心：本指女子的情怀，此处指词人自己对春天、对美好事物的向往之心。
• 丁宁：同“叮咛”，再三嘱咐。

这首《浣溪沙》的核心在于对比与转折手法的运用。
首先是盛与衰的对比：上片用“收灯”、“人散”、“夜寒”、“噤”等一系列词语，与元宵本应有的“火树银花”、“通宵歌舞”的盛况形成强烈反差，营造出繁华落幕后的巨大空虚感。
其次是现实与心理的转折：下片从“宿醉未消”的现实残迹，陡然跳转到“芳心已逐”的心理活动，展现出词人虽身处残夜冷境，心灵却已飞向象征着生机与温暖的“柳塘风”。这一“逐”字，极为生动，将抽象的情感具象化。
最后是无奈与期盼的交织：结尾的叮咛“莫匆匆”，表面是嘱咐莺燕慢些来去，实则流露出词人对美好春光、欢乐时光易逝的深切忧虑和挽留之意。莺燕是春的使者，词人却希望它们慢行，这种看似无理的请求，恰恰深刻地表现了其惜时、恋春的复杂心绪。全词语言清丽，意境转换自然，在节令题材中注入了深婉的个人生命体验。

这首词以精炼的笔触捕捉了元宵盛会后特有的空寂与怅惘，并巧妙转入对早春的期盼，情感细腻曲折。
上片写景，由近及远。“帘幕收灯断续红”写近处灯火渐熄的视觉残像，“歌台人散彩云空”将听觉（歌歇）与视觉（人散）结合，用“彩云空”这一华丽而虚幻的比喻，强化了盛宴终散的落寞感。“夜寒归路噤鱼龙”则进一步通过触觉（寒）和拟人手法（噤），将环境的清冷寂静渲染到极致，鱼龙花灯仿佛也感到了寒意而沉默。
下片抒情，笔触回转。“宿醉未消花市月”承上启下，既点明狂欢的痕迹（宿醉），又将场景切换到月下花市，过渡自然。“芳心已逐柳塘风”是全词情感转折的关键，词人从节后的冷清中挣脱出来，敏锐地捕捉到柳塘风中的春意，一颗心早已迫不及待地追随而去。末句“丁宁莺燕莫匆匆”奇峰突起，以对莺燕的殷勤叮嘱，含蓄表达了惜春、留春的强烈愿望，也反衬出春光易逝、欢会难久的淡淡哀愁。全词意境清空，余韵悠长。

此词为宋代词人刘镇所作。从内容上看，当是描写元宵佳节后的所见所感。宋代元宵节（上元节）是极为盛大热闹的节日，有赏灯、歌舞、游赏等习俗。词人经历了彻夜的欢庆，在次日灯火阑珊、人群散尽后，面对节后的冷清空寂，内心生出淡淡的怅惘与对春光的急切期盼，遂将这种复杂微妙的情绪寄予词中。